《月亮与六便士》读后感（精品9篇）
每当我们读完《月亮与六便士》这本书时，心中涌起一股强烈的感慨。我们不禁思考，如何用言语表达对这部作品的赞美之情，才能恰如其分地传达我们的感悟呢？本文是热心网友“gulanlei”分享的《月亮与六便士》读后感（共9篇），供大家阅读。
午后，静谧的阳光弥漫，浓浓的茉莉花茶飘散，阳光斜照在身上温暖而又安详。
一缕缕温和的风，翻动菲薄的书页，嗅到淡淡的墨香。诗词的世界里，每一个字眼，都像跳动的音符，谱成了每一首诗，每一首词，每一支曲。
诗词里的韵，悠长悠长。
王昌龄的是“高卧南斋时，开帷月初吐，清辉澹木木，演漾在窗户。荏苒几盈虚，澄澄变今古”，可谓是韵无穷。“松月生夜凉，风宗满清听”那山水韵传千古的清音，寂夜里听见别有一番风味。“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树桫百里泉”，万壑千山到处是参天的大树，到处闻杜鹃啼声，山中处处有泉水飞流而下，遥遥看去好似悬在树梢。“风梨花初带夜月，海常半含朝雨。雪粉华舞梨花，再不见烟村四五家”，“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间，楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子”。每一首诗词意蕴如此动人，寄意深长。
诗词里的情，感天动地。
《长恨歌》里所描写的“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵密绵绵无绝期”。帝王由此而悲的爱情，超越了时空的阻隔和生命的极限，最终达到永恒的境界。《长相思》中“赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。”杜牧的诗“繁华事散逐香尘，流水无情草白眷。日暮东风怨啼鸟，落花扰似坠楼人”。时光流转，繁华已不在了，这随风飘落的花似当日含情坠楼的绿珠，美丽但却薄命，思之让人汗颜。“问世间情为何物,直叫人生死相许”，鹊桥仙里所写“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。
诗词里的愁，愁断柔肠。
《江城子》里“韵华不为少年留，恨忧忧，几时休?飞絮落花时候一登楼，便作春江都是泪,流不尽,许多愁”。逝去的春华不会停留，心里的愁什么时候才能罢休，飞絮落花时候心里更是愁肠百结,《丑奴儿》里“少年不识愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁，而今尽识愁滋味，欲说还休，却道天凉好个秋”。历尽沧桑,饱尝愁滋味之后,回想起少年时代爱上高楼，为了赋诗强说愁，少年时是故做愁态，怕人不知自己有愁，可如今愁满柔肠，却不知从何说起。《清平乐》里“别来春伴，触目愁肠断。砌下落梅如雪。乱拂了一身还满”。
读万卷书,行万里路。唐之诗,宋之词,元之曲，皆所谓一代文学也。伟人英雄,歌以咏志,达官巨贾,诵以怡情,志者学人，习之修身。
读诗词乐之，乐在意韵无穷，书籍是智慧的翅膀，书籍中一切事物都被美妙的文字赋予了活力，日月星辰，江河山川为我们织就了一帘盛放着芬芳的梦。
快乐源于读书，特别源于读诗品词。
伊始看到这本书的标题并不觉得有多大的意义，无非是两物之间的比较。但看完这本书后，这两物都有它的象征意义。
文中有这么一句话：追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。
他指的是斯特里克兰，一个贯穿整本小说的人物。他在他四十七岁时放弃了他原本作为证券经纪人的安定生活，毅然决然地选择了绘画，他的生活从小康直线过渡到捉襟见肘、风餐露宿。最后在他死后，以天才画家出名。
故事写得很真，大部分是作者亲自见识的，但更多的是作者从与他有往来的人口中听述的。就如同作者所说，斯特里克兰算不上是一个伟大的人，甚至是一个自私，善于冷嘲热讽，令人厌恶的怪家伙。
在他四十多岁的某天，他无故与妻子分离，理由是要去画画，之后他在巴黎定居，一度穷困潦倒，认识了善良憨实的画家斯特罗伊夫，斯特罗有一双发现美的眼睛，刚开始就发现他是个天才，尊重他，珍惜他。尽管斯特里克兰嘲笑他画资愚钝，对他的关心毫无感激之情。斯特罗仍一次次不计前嫌地关心他。直到斯特里克兰因生病奄奄一息，当时他们还吵了一架，善良的斯特罗将他接到家里照顾，甚至让自己妻子委身照顾他，将家里积蓄给他养病买补品，结果在所有人的意料之外，斯特罗的妻子爱上了斯特里克兰，并提出要和他走。可怜的斯特罗不在乎这段荒.唐的事而依旧爱他的妻子，提出把他的房子给他们住，悲惨的故事总会以悲剧结尾，他妻子死于自杀，斯特罗失掉了精神支柱。
读到这里，我们或许会耻于斯特罗的懦弱，他守护不住自己的爱人，而对于不在乎自己的人卑躬屈膝，又或许会对他的遭遇扼腕叹息，谁说善定有善报，不过斯特罗的出现仍旧给了这本书一抹纯净之风以及不含杂质的善良。
本书将两类人进行了戏剧性的对比：从一始终欣赏斯特里克兰的斯特罗，认为他的画绝无仅有，还有一种是得知斯特里克兰出名后，画作开始值钱时，千方百计地得来以及后悔当初没多留几份的人。
斯特里克兰的某句话诠释了亘古不变的真理：梦想什么时候开始都不晚。有人认为放弃安定生活寻求漂泊是种愚蠢的决定，但是引用文中第五十章最后一段：做自己想做的事，在某种条件下，过一种让自己最开心的生活，自己始终处于宁静淡泊之中，难道就是生活成了乱麻吗?而且，成为一名年收入一万英镑的著名外科医生，再娶上一个漂亮的太太，难道就是成功的标志吗?我想这取决于你对生活赋予什么意义，取决于你对社会应尽什么义务，取决于你对自己有什么要求。所以，有这种想法的人只会看见满街的便士，而看不见头顶上最为皎洁的月光。
寒假期间，我认真研读《教育新理念》、《给教师的一百条建议》两本书。从这两本书中，我认为普通教师可以读出人生道理，教育智慧;教育管理者可以读出管理理念、办学方向;而思想者读出的更是心灵的共鸣灵魂的回音。作为一名平凡的教师，这另本书让我感动，更让我深思。
一、用知识武装自己
通过自学使我体会到作为个体的人必须要进行终身的学习，作为教师必须把教育看作是贯穿与人的整个一生与人的发展各个阶段的持续不断的过程。这就需要我们不断学习新的理念，充实自己的头脑，使自己的思想不断地更新，与时代同步。知识经济时代，学习将贯穿于人的一生之始终，可谓“活到老学到老”。学习不再仅是学生的专利，教育也不再仅是教师的特权。一个真正的终身教育、终身学习的时代也伴随知识经济时代同时降临。教育必须正视现实，适应新时代的要求，使其形式灵活多样，促进社会学习化、学习社会化。所以作为教师，最重要的是教育思想、教育理念的创新，教师必须树立正确的教育观念，学习和了解先进的教育理念，把那些教育理念内化为自己的思想。只有如此，才能用先进的教育教学理念通过思想的内化来指导实践;有了理念的更新，才能创造新的教育方法，适应学习时代的要求。
二、用欣赏的眼光看待孩子
曾经有这样一个故事，说某年轻人来到绿洲碰到一位老先生，年轻人便问：“这里如何?”老人家反问说：“你的家乡如何?”年轻人回答：“糟透了!我很讨厌。”老人家接着说：“那你快走，这里同你的家乡一样糟。”后来又来了另一个青年问同样的问题，老人家也同样反问，青年回答说：“我的家乡很好，我很想念家乡的人、花、事物……”老人家便说：“这里也同样好。”旁听者觉得诧异，问老人家为何前后说法不一致呢?老者说：“你要寻找什么?你就会找到什么!”
的确，这个故事告诉大家：当你以欣赏的态度去看一件事，你便会看到许多优点;以批评的态度看，你便会看到无数缺点。反观我们传统的教育，多是为了分数的教育，从教师自我出发，而不真正是对幼儿这一主体人的教育，教师的抱怨也就“顺理成章”了。而新课程的最高宗旨和核心理念是一切为了每一位孩子的发展。我们的教育目标是培养幼儿全面发展(由于个体差异，绝对意义上的全面发展实际上是不可能的。
我的理解是指孩子的发展能为个人所驾驭，孩子可以从自己的兴趣爱好出发，自由地从事多方面的活动，充分发展多方面的能力)。何况，“金无足赤，人无完人”，“优生”有缺点，“差生”也有闪光点，在我们教师心目中每个孩子都应是有天才的一面的。这就要求我们教师改变教育观念，重新整合新型的师生关系，明确自己的角色定位——成为幼儿学习活动的“欣赏者”。从这一角度出发，教师应该尊重幼儿合理的心理需求与个性差异，尊重他们的爱好与选择，尊重他们的人格。同时，及时捕捉幼儿身上的“闪光点”，并予以赞扬，特别是对“差生”而言，一两次别开生面的欣赏不啻是沙漠里的绿洲，久旱的甘霖，这样将会激发他们身上的潜能，让孩子在充满鼓励与期待的沃土中成长，从而取得事半功倍的教育效果。
三、以问题为纽带的教学
在《教育新理念》中，尤其使我感受最深的，是作者所提出“以问题为纽带的教学”。书中阐述到“创造始于问题。要保护和发展学生的创造性，首先要保护和发展学生的问题意识，进行问题性教学。”“美国学生带着问题走进课堂，带着更多的问题走出教室。……”“教师并不是以知识的传授为目的，而是以激发学生的问题意识、加深问题的深度、探求解决问题的方法，特别是形成自己对解决问题的独立见解为目的。问题能力在于学生，能不能以问题贯穿教学在于教师。”
目前，在农村课程改革的浪潮中，教师们也迷失了方向，把握不住了重点，一学期下来不知道让孩子们学会了什么?懂得了什么?对自己教学产生了怀疑，不知从何处入手。这不由得引起人们深思的是，教育的真正功能究竟是什么?在文中，袁教授给予了回答。他提出教育的真谛在于“将知识转化为智慧，使文明积淀成人格”。
其中包括两层含义。其一：对教师而言，教会学生致知的方法，求知的渠道，学会判断知识和信息，要比教给学生现成的知识重要得多。因为知识本身是多变的，不断更新的。其二：现代文明的成果并不能通过传授内化成为人格，人格需要人格魅力的感召。那么，教师的教学行为直接影响到学生智慧、人格的形成与发展。这不由又落实到最根本的就是教师的教育理念，教师究竟应该教什么，怎样教?通过学习了袁教授的《教育新理念》对我们真的收获不浅!
常读书和常思考，使我勇于和善于对自己的教育教学作出严格的反省和内省，既要不惮于正视自己之短，努力探究补救途径，更要擅于总结自己的或同行的成功经验，从中提炼出可供借鉴的精华，为理论的突破夯实根基。愚人不才，笨鸟先飞，我愿把追求完美的教学艺术作为一种人生目标，把自己生命的浪花融入祖国的教育教学改革的大潮之中。
粗略的读了一遍这本书，可能还带点勉强的意味，并不是写得不好，而是我本身就不喜欢读书。如果写得再乏味一点，我会果断地放弃。读完了不能什么都不留下吧，要不过几天我自己都不知道，我曾经还读过一本这样的小说。
因为外国的小说名字是个很乏味的东西，所以我永远不会记得。暂且称主角吧。这本书的主角，厌倦了呆板千篇一律的生活，选择抛弃所有，去追求艺术，去画画。而且是他很不擅长的领域。他是一个典型的万千所谓幸福家庭的代表。有一份体面的工作，有一个优雅美丽的老婆，有两个很乖，而且很聪明的孩子。看似很美满，很安逸的生活里，却隐藏这巨大的悲伤。主人公好似被魔鬼控制一样。他丢下一切去追求自己内心所想要的东西。可是他到底想要什么呢?其实连他自己都不知道。他只知道他要画画，可是他画的东西都不是他想要的。他希望画出他所追求的东西。可是，人的内心太复杂了。变幻莫测，这些虚无缥缈的东西，只能一点一点通过在追求道路上的磨难去领悟。
而本书的作者以一个旁观者的身份目睹了主角所发生的一切，从抛弃一切到最后死去。而我以一个旁观者外的旁观者看着发生的一切。这个追求梦想的主角，就像是我们内心疯狂的一面。有一天突然发现，人生的意义在哪里。美丽善解人意的妻子，聪明懂事的孩子，然后为这一切去奔波，感觉幸福和甜蜜。而且这是所有幸福人的生活场景。主角是一个伟大的人，他打破了一切。他选择流浪者的身份活着，每天只要饿不死就可以了，身边的一切对他来说都没有意义了。甚至男人永远痴迷的性，女人，爱情，也失去了意义。所有的一切都是肮脏的，活着的唯一条件就是画画的时候没有人去打扰他。
在他病危垂死的时候，一个善良到有点愚蠢的画家救了他。因为这个愚蠢的人有着独到的眼光，他知道这个主角是个天才。最后，得到的是，老婆被主角深深的吸引住了，离开了这个愚蠢的人。最后，这个女人为了主角自杀悲惨的死去，可是临死的时候，也没有后悔过。女人真的是一个可怕的生物。她们可能为了稳定安逸的生活，去委曲求全的嫁给一个自己不爱的人。如果这个他们不爱的人尽管尽心尽力的去爱她们，把她们当做神一样供着，也不及她们内心一点点冒险的激情。为了这点激情她们甘愿牺牲一切。可是，她们看不到，这点激情只是暂时的。激发起她们激情的男人也是危险的。这些男人，可能是暂时的需求罢了。当他们明白这个女人会像其她女人一样，想让自己循规蹈矩，遵循她们的意愿，并且，完全被她们所占有的时候。她们面临的将是无情的抛弃。危险的男人也是绝情的。他们会抛弃给自己短暂快乐的人，并且不顾死活。女人又是一个可悲的生物，她们会原谅给自己带来深深伤害的人，也不会原谅一个为自己牺牲的人。
凡是爱上这个主角的女人都不会有好下场，因为他已经对身边的一切毫不在乎了，包括自己的生命。最后，这个主角结婚了，很好奇，到底什么样的女人可以这样束缚住一个这样疯狂的男人。这个女人可以挨揍，可以照理他的生活，为他生孩子，满足一切的需求，最重要的一点就是不要打扰他画画。聪明的男人总会去找一个很傻的女人。
在主角四十七岁的时候，他染上了麻风病，可是他自己却不知道，脸肿的和狮子头一样,他都不知道。还是他的孩子为他请来了医生。医生到来的一刻，让他照完镜子他才意识到自己时日无多了。在最后的日子里，眼睛失明了，他也画出了自己内心追求的东西。可以说死去的那一刻他无憾了。可是，他却并没有让临死前最完美的画留存在这个世界上，而是让她的妻子烧毁了房子，和墙上的画。就像他经常说的一样，画出来的东西，对我来说已经没有任何的兴趣了。
男人在中年最得意的时候抛弃了自己的所有幸福，仅仅为了自己的心。就像作者理解的一样，他是一个被魔鬼附身的人。我们在千篇一律的生活中也会有这一份冲动，为了自己的一个念头，将生死置之度外，去受尽磨难，去追寻。只是少了一份决绝的勇气和坚持到底的信念。
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰望月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
人往往不是自己渴望成为的人，而是不得不成为的人。———题记
看完了《月亮与六便士》，我合上书，眼前浮现出一副景象：“孤独的灵魂怀着不为人知的幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。灰蒙蒙的大海在凛冽的北风下白沫飞溅，他凝望着再也不能相见的法国海岸渐渐淡出视线，他的风度堪称豪迈，他的灵魂堪称无畏。”
《月亮与六便士》是作者毛姆在游经塔西提岛回到欧洲后，以法国印象派大师保罗高更为原型写成的。作者以第一人称视角“我”的角度来写，书中情节不乏虚拟编造，但却感受到作者的真情流露。
本书的主人公斯朱兰，在安享天命的年纪，放弃美满幸福的家庭和稳定的证券经纪人工作，选择了一条艰辛却瑰丽壮阔的画家道路。
这需要一种巨大的勇气，这是来自真正艺术家才具有的勇气，为了追寻广阔宇宙里的明月，放弃唾手可得的物质世界，甘愿牺牲自己。
在忙碌如蝼蚁的众生眼里，在为了饱腹之欲遵守公序良俗的世人眼里，斯朱兰无疑是一个离经叛道的破坏分子。没错，大多数人通常无法摆脱道德良知的枷锁，但却在某些语言或举动中流露出他们与生俱来的阴暗面，就像斯朱兰太太在失去丈夫后拜托“我”挽回斯朱兰时一把鼻涕一把泪的可怜模样，“不知是因为依然爱他，还是怕人蜚短流长：在她破碎的心里，爱情遭践踏的痛苦似乎掺杂着年轻的我极为不耻的虚荣受挫之伤。”
就像斯朱兰太太对于“我”的帮助扶持，“我”在察觉到斯朱兰太太过分热情的同时，也承认被帮助是一件乐事，但“同情心是一种奇妙力量，屡遭某些人有意的滥用：为施展巧术，他们恶虎般扑向遭难的朋友，饥渴之状让人不寒而栗。他们的关怀像井喷般汹涌，有时奔放得简直令蒙难者发窘。”在弱小无助的人面前，张牙舞爪地展现聪明才干不过是为了满足高人一等的优越感和虚荣心罢了；就像玫瑰小姐在得知斯朱兰抛家弃子之后，她向“我”透露口风时，“不仅是脸，整个身体都透着兴奋。”，并且“她跟小说家似的，只给我透露一点口风，非说约了牙医，神气十足地走了。”大概在玫瑰小姐心里，这件事不仅仅是可供消遣的谈资，更是让斯朱兰太太颜面尽失：往日充满圣母光环的女主人跌落神坛，沦为被丈夫抛弃的一无所有的老女人。这终于让玫瑰小姐的嫉妒心理稍微获得一点平衡感，颇有幸灾乐祸的意味。
作者对斯朱兰太太社交圈里各色人物的刻画，可以说充满了对斯朱兰毫不掩饰自己脱离公序良俗，任心中猛兽肆意妄为的怜悯。“我不信他会给爱情弄得神魂颠倒，他绝不会忍受任何外在的桎梏。依我看，他生命中只有那迷也似的热望，无休止地驱使他奔向一个他自己都不清楚的目标：若有任何东西妨碍征程，他会从心底把这东西拔除，哪怕惨痛不堪鲜血淋漓也在所不惜。”
在毛姆笔下，斯朱兰充满了天才的光辉，他无畏饥寒交迫，为了心中月亮，他可以在巴黎的破旧旅馆里过活，穿一件破旧的福克衫：他可以在马赛的繁忙街头颠沛流离，与凶猛强壮的硬汉打架：他可以在大溪地人迹罕至的小岛上忍受疾病的折磨，坚持不下山。
毛姆允许斯朱兰像孩子般幼稚，不谙世事任性妄为。在毛姆眼里，这些在社交场合佯装高贵，心里却并存着狭隘与慷慨，恶毒和善良的芸芸众生，还不如斯朱兰。优雅矜持的幕布下隐藏着邪恶放荡的戏码，而肮脏无耻的泥土中却孕育着坚忍不拔超越神迹的创造力，前者让人眉头一皱，后者却让人回味无穷。况且斯朱兰所创造的美是世界上最珍贵的东西，“美怎么可能像石头那样丢在沙滩上，给漫不经心的路人顺手拾捡？”
而书中安德鲁夫妇对斯朱兰背弃家庭，追寻自我的嫌恶和谩骂，也就证明了毛姆所说“良心是潜入自我堡垒最深处的密探，人类太渴望同类的认可，太恐惧同类的谴责。”对从众心理的讽刺——“它是把个人捆绑于整体的强韧纽带，逼你把社会利益置于自身利益之上：常人哄自己吃这一套，卑躬屈膝沦为奴隶，自以为登上荣耀之椅。他为自己良心大好而骄傲，对不服规矩者怎么骂都嫌不够狠。”
不得不说斯朱兰是整齐划一的流水线上跳出的钉子，是19世纪英国上流社会里一个蹩脚的音符。但斯朱兰所创造的唯美画卷却是独一无二的，他坦荡赤裸的自私行为却是纯粹的。
如果说斯朱兰所追求的是美，那么毛姆笔下另一个人物“亚拉伯罕”追求的则是真理。
亚拉伯罕在因为他辞职让位却名利双收的同事埃里克卡麦眼里，简直是一个大傻瓜——“有脑子没个性”。本是无人能望其项背的外科手术天才亚拉伯罕，却辞掉人人垂涎的职位，来到公立医疗机构做医生。他可以粉碎自己人生的基石，只因内心在亚力山卓港码头的甲板上发生的奇异变化，于是拎包上岸，开始风餐露宿的旅程，这是那些沉浸在名利场里的埃里克卡麦们无法体会到的快乐和自由。
当看到“做你想做的，生活在你喜欢的环境中，求得内心安宁，就是糟蹋自己的人生？成为年入过万的知名外科医生，娶个美娇娘就是成功？”我不由得想到自己，虽然我有一份在银行的体面工作，但我还是毅然辞去。为此我背负手头拮据的窘迫，背负朋友离我而去的孤独，背负家人的责骂。在旁人眼里的我，正如文中卡麦所说：“把自己的人生糟蹋成那样，也太不像话了。”
我只是一个默默无闻的平凡人，但我依然有选择人生道路的权利，哪怕只是为了自由，为了创作的梦想。而为了迎合世俗的眼光，为了维持周遭的人际关系，为了得到他人的信任好感，在浑浑噩噩中度过青春才是最可怜的失败。
斯朱兰和亚拉伯罕的冒险人生给人一种鼓舞人心的力量，但《月亮与六便士》中的另一位男主人公则给了斯朱兰第二次生命，那就是同为画家的德克司卓夫。这是一位和冷漠无情的斯朱兰截然相反的人。德克为人善良，对爱人朋友情深义重，却天赋平平，与斯朱兰形成了鲜明的对比。然而在毛姆笔下，可怜执拗的德克和斯朱兰几乎占据一样的分量，他们身上都有一种赤诚的品质。斯朱兰赤诚地追求美，而德克赤诚地追求温暖和爱意。
没有了德克，很难有日后登上绘画创作巅峰的斯朱兰。德克不仅是一个男人，更像是一位母亲，他救活了濒临死亡的斯朱兰，向不爱自己的女人苦苦哀求，容忍多数男人不能容忍的出轨行径——自己的妻子和曾经帮助过的男人，甚至要和给自己难堪的落难者同住。
德克给予斯朱兰物质上的帮助，在精神上也毫不动摇地支持他，从这点来说，德克也是美的忠诚教徒。在面对斯朱兰给妻子布兰琪描绘的人体画像时，德克“不太清楚我是怎么了。本想在画上捅个大窟窿，抬起胳膊浑身力气都使上去，却忽然看清了。那是件艺术品，我不能动它，我怕。”
在德克身上，斯朱兰的人性丑陋一面显露无疑，这大概也是毛姆唯一愿意让自己把斯朱兰拉下神坛的人物。
德克散发出一种人性之美，他对柔情和爱意有赤诚的渴望，这使他在追求真善美的道路上着魔一般地坚持，就如斯朱兰对艺术的忘我牺牲。
在这深沉的夜色里，月亮在照亮人们回家的道路，又有多少人愿意放弃六便士，抬头看一看月亮呢？
全书讲述一位画家，在中年时，为了自己画画的理想，抛去舒适的家庭生活与工作，独自流浪与创作的故事。
在追寻理想过程中，画家完全不理会物质上的贫乏，他的存在，就是为了画画，在外人看来无论多么窘迫的生活，对他而言不算什么，只要能活着，买得起颜料和画笔就好。
同时无论女人对他有多么好，只要他感觉女人要用温柔束缚他，他就逃避。女人对他而言，只是在他灵魂枯萎时候的一个安慰剂。无数的女性觉得他残忍，缺乏人伦。但对他而言，画画才是第一重要事情。
很多人觉得他是疯子，缺少人性。但天才和疯子，就在一念间。他的画作就可以证明他是个天才。也有人觉得他的生活是个悲剧，但我看来，他是成功的，不是有人说，最成功的人生就是按照自己的方式生活一辈子。
他勇敢，有信仰，真真实实的按自己的心愿去生活。对照他的精神状态，我觉得自己早已是个死人。正如书中序言中所讲，人生的理想就如天上的月亮，让人羡慕，但高不可攀；人生的现实就如六便士，最小的面值，卑微但又现实。
为了便士，我们貌似不经意的一直在忽略月亮，仿佛月亮只是儿时的记忆，成长就是低着头，不停的在土里挖矿的过程。
人生在世，如画家这般看得穿，行得洒脱，何尝不是幸事。
卸去繁琐的工作，我终于在寒假的时候翻开了毛姆的大作《月亮和六便士》，这个尘封在我书桌上半年多的精装书，终于被我剥去了封塑。
一开始吸引我的是它的书名—月亮和六便士，两个看起来毫无关联的事物，会发生哪些故事呢？怀着这颗好奇心，我一面读着晦涩难懂的人名、地名，一面领会作者的写作意图。就像作者本人一样，一开始我并不认为思特里克兰德就是本书的主人公，因为他太平凡了，几乎没有可以写的地方。直到突然有一天，他失踪了，毫无征兆、毫无理由的消失在大家的视野。各种猜测、各种质疑他统统不理会，因为他已经下定决心要放弃安逸的生活去追求心中的理想。此后，为了生存，他辗转去了许多地方，但经历无数波折后，他选择去了原始森林并娶了一位土著人为妻，这段时间，他开始大量创作，并将自己的创作才能发挥到极致。可死神并没有放过这位胸怀理想的艺术家，一场麻风夺去了他的性命。他在生命尽头的日子里，不屈不挠，在双目失明的情况下创作出艺术瑰宝。可惜，遵照他本人生前遗愿，这个瑰宝同他一起进入了天堂，因为这幅画的完成，让他的灵魂得到了解脱，他感觉自己追求的东西已经得到，在骄傲和蔑视间，他又将它毁掉了。
读了这本书，我的内心久久不能平静，一方面我被思特里克兰德追求艺术的执着和无谓所打动，另一方面我对自己碌碌无为的生活进行了反思。
思特里克兰德心中有份远大的理想，这份理想曾经被残酷的现实所淹没、曾经被人世间的温情所遮盖、曾经被安逸的生活所尘封。但这份理想从未消失，它在慢慢的发芽、生长。而我我也有理想，这个理想也从未消失，可是它什么时候才能更茁壮？我忘了曾有多少个早晨，当万物还在深睡、当太阳还在梦里的时候，我的心脏会突然像听到什么指令一样，砰砰砰地快速跳动起来，脑海中尘封的理想便褪去浮华，一点点膨胀、膨胀，直到浑身的血液都像沸腾起来一样，毫无方向的乱窜一气。于是，漫漫长夜，我与理想进行了零距离接触，各种思想也进行了强烈的碰撞。等到闹钟一响，我睁开布满红血丝的眼睛，洗了把脸，看着镜子中日渐沧桑的自己，同情的嘲笑了一下，便开始像机器一样工作。
我也曾想过放下乏味的现实去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克兰德那样放弃亲情、友情、甚至做人的尊严去追求理想。也没有信心像他那样在自己擅长的领域为社会、为人类做出贡献。这对我来说是一场几乎没有胜算的博弈，到头来，我会落得一无所有，甚至背负绝情绝义的骂名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。
看了思特里克兰德的故事，我觉得他是只勇敢的青蛙，适时地跳出了蒸煮自己的锅炉，而我却是只呆头青蛙，虽然不甘心被温暖的小锅炉束缚，也很向往美丽的田野和池塘，但是却怎么也不敢跳出去，因为我没有足够的才华去支撑膨胀的野心！
我很快发现有个奇怪的故事在她的朋友圈里流传。他们说查尔斯·斯特里克兰曾经去帝国大戏院[插图]看芭蕾舞剧，当时迷上了某个法国舞女，然后随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，同时也给她增添了不少的名望。这对她已经决定要开始的事业不无助益。麦克安德鲁上校当初说她身无分文倒是没有夸大其词，她确实需要尽快赚钱养活她自己。她打算利用她和许多作家的交情，于是片刻也不耽搁地学会了速记和打字。她的教养和学识使得人们以为她的效率可能会比普通打字员更高，而她的凄凉遭遇则让她更加受到顾客的欢迎。许多作家朋友答应把活都交给她，还不忘把她推荐给他们的朋友。
麦克安德鲁夫妇没有子女，生活又很优渥，所以承担了照顾两个孩子的重任，斯特里克兰太太只要养活自己就可以。她把她的公寓租出去，家具也都卖掉。她在威斯敏斯特找了两个小房间安顿下来，重新面对世界。从她做事的效率那么高来看，她的事业肯定会大获成功。