公司年会舞蹈编排
【导语】如何让公司年会舞蹈编排更加精彩有趣？下面是会员“gslpn910”整理的公司年会舞蹈编排（共4篇），供大家赏析。
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一、会议主题：答谢员工的辛勤付出，增加友谊以及整体凝聚力。
本着“易行从简”的原则，将本次年会活动方案策划如下：
二、年会地点 公司4楼食堂。
三、年会时间
会议安排时间：2017年12月31日(周六)16：30分开始，会议拟用时间2个半小时(16：30——19：00);就餐时间19：00——20：00
四、年会主持人及参会人员 会议主持：房主任。
参会人员：公司全体人员(70人左右，不邀请员工家属)。
五、年会流程与安排
本次年会的流程安排分别包括以下六个部分：公司年会活动策划方案
六、员工大会议程安排
16：25 全体参会员工提前到达食堂，等候大会开始。
16：30—16：45大会进行第一项。主持人宣布员工大会开始，并致《开幕辞》。
16：45大会进行第二项。各部门负责人分别作年终述职报告;首先16：45—16：55请生产主管汪任胜做述职报告。(主持人领掌)
16：55—17：05请仓库主管吴晨阳做述职报告。(主持人领掌)17：05—17：15请做主机仓库主管雷雅茜述职报告。(主持人领掌)
17：15—17：25请招商主管宾盼做述职报告。(主持人领掌)17：25—17：35请人事经理洪文祥做述职报告。(主持人领掌)17：35—17：45请采购经理XXX述职报告。
17：45—17：55请维护主管张海宾述职报告。(主持人领掌)17：55—18：15大会进行第三项。总经理讲话。
18：15—18：25大会进行第四项主持人请获得工作先进个人荣誉的优秀员工上台领奖，同时请总经理为其颁发荣誉证书及奖金红包，先进个人与总
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经理合影留念，主持人领掌祝贺。主持人请先进个人的代表在现场发表简短获奖感言。
18：25—18：35主持人请获得工作先进集体荣誉的相关负责人上台领奖，同时请总经理为其颁发荣誉奖牌，先进集体领奖人与总经理合影留念，主持人领掌祝贺。主持人请先进集体负责领奖的代表发表简短获奖感言。
18：35—19：00大会进行第五项，抽奖及颁奖。由现场随机人员5名(员工)抽取10名幸运奖(一人抽2张);三等奖由(人事、仓库、生产、招商、维护)抽取5名二等奖(一人抽一张);二等奖由房火明抽取(一人抽两张);一等奖由总经理抽取。抽奖结束后，统一发奖，奖品由总经理亲自发放，洪文祥协助。
19：00——20：00大会第六项，就餐。
备注：员工无特殊情况必须参加公司年会，年会进行当中有急事需要离开现场的，需报经办公室主任批准同意后方可离开。
六、年会筹办及任务分工
会议预算
任务分工明细表
一、活动目的：通过拓展活动，让大家深刻认识以下方面问题：
1、什么是团队。
2、如何组织建设以及参与团队。
3、如何为团队贡献自己的力量。
4、团队的力量大于单个人的简单相加。
5、如何处理个人利益与团队利益。
6、没有达不成的目标，只有达不成目标的方法。
7、木桶理论：不要做团队中的短板。
8、团队成员之间要彼此担当，学会用加法。
9、责任与使命。
二、参与人员： 略。
三、活动过程控制：
1、活动人员分组：
通过摸扑克牌，分为红蓝两个队伍，两个队伍之间彼此是竞争关系。
2、定规矩，成方圆：公司年会活动策划方案2-
1、活动期间禁止使用手机。
2、无条件听从活动现场指挥的命令。2-
3、中途不得退出当逃兵。
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4、签订军令状(不抛弃队友，不放弃梦想)2-
5、如果有人违反规定，罚队长。
3、介绍游戏玩法及游戏规则： 3-
1、九九归一 ☆游戏规则：
3-1-
1、全员参与，分工合作。
3-1-
2、在数字区域内，从55倒数到1，每一个数字用脚踩一遍。重复踩或者踩
踏错误则重头开始。
3-1-
3、数字表格中的空格区域可以作为中转站踩踏。
3-1-
4、下一个人必须从上一个人手里接过网球后才可以进入数字区游戏。也就是
说，数字区游戏的人必须是持有网球的人。
3-1-
5、本游戏区域内不得同时拥有两名或者两名以上人员。
3-1-
6、违反上述任意一条规则，本游戏都需要重新开始，计时延续过去时间。标准用时：秒/次×56=28秒
2、超级管道工 ☆游戏规则：
3-2-
1、乒乓球原始地与运送目的地间距米。
3-2-
2、第一节管道上每次只能放一个球，需要连续运送5个球。
3-2-
3、在运送过程中(从原始地点开始的一刹那)不得用身体的任何部位接触乒
乓球。
3-2-
4、管道为+++++米互不等长的六根水管。
3-2-
5、乒乓球运送目的地为敞口的陶瓷碗，要求乒乓球不能从碗里面掉出来。3-2-
6、违反上述任一规定本游戏从头开始，计时延续历史时间。标准用时：17秒
3、你来我往 游戏规则：
3-3-
1、全员参与，分工合作。
3-3-
2、间隔80厘米全员围成一圈。
3-3-
3、用手心轻轻按压道具标杆使其保持直立。
3-3-
4、人员顺时针方向移动，标杆留在原地，由后来者用手心(手掌平直)扶住。3-3-
5、顺利平移15次。
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3-3-
6、违反上述任一规定(抓杆，标杆倒地)本游戏从头开始，计时延续历史时间。
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舞蹈的特质：动作、时间、空间
一、舞蹈的动作
动作的性质
（一）1、重组法：对一个动作或一组动作分类，在同类形中重新组合（动作的先后顺序变化）
2、重叠法：一个或一组动作在同一空间下或不同空间方向重复使用。
3、折分法：留住局部折除全部（如：一个整体的动作，不要手上的只要脚上的动作）
4、模糊法：一个对原始创作工作印迹上的保留与发展。
性质
（二）力量性
性质
（三）表情的处理方式
1、虚幻的情感表情：不太很明显的具体的对某一种特定的情感，做为过渡表达成铺垫的过程。
2、暗含的情感表情：心理活动以外部表情不完全统一的一种处理结果。
3、聚象的情感表情：让人一目了然的动作使用。
4、抽象的情感表情：把明确的事物通过动作语汇，通过表情进行抽象的处理，使其在像与不象之间形成一种强烈的艺术效果（现代舞使用较多）
性质
（四）动作空间 形与面的关系
1、近视觉：图多底少
2、远视觉：底多图少
3、规范平均的视觉感：图底均等
性质
（五）气息性
1、连贯性：如自然的抒情的
2、间断性：主要表现在节律感稳重、郁忧的情感
3、爆发性：现代舞居多
4、悬提性：气息在内部慢慢向上升起的感觉
性质
（六）动作的创新
1、动作源来自生活，需要带着思考去观察周围发生的一切，并把一切有机转化成生动的现象。
2、战胜自身对事物认识的局限性
如果说创造性的一部分纯粹个人的品质起作用而无法检验的话，那么的发展仍然要从认识构成舞蹈的不同因素出发。
舞蹈从来不是单一构成的，所有的因素总要一起出现。然而，所有的因素不是同时出现，也不具有同样的价值。受外界影响，身体在某段时间、某个空间、某种状况下产生动作。
根据舞蹈的“构思”，因素中的一个可能是主导的，出现在首要地位。它将成为编舞的中心因素，其他的因素在结构舞蹈动作时作为辅助的成分。给舞蹈以感觉，赋予舞蹈以含义的主要因素有点像长在人背部上的小刺，随时牵动全身痛痒。
动作
谁想舞蹈谁就要考虑到动作。
舞蹈时用身体动作，并在舞动中使动作发生变化。赋予其形式、力量和品质。这三个组成部分将作为我们研究动作的向导。对于即兴舞蹈来说，它们是练习的轴心。1.形式
形式是动作的外表样式，它界定动作的轮廓，赋予动作总的形状和使人根据可辨认的标准去熟悉和记忆。
—— 圆形 —— 棱形 —— 对称的 —— 不对称的 —— 传统的、古典的 —— 现代的、当代的
舞蹈形式不仅来自臂、腿这些四肢部分，而且可以产生于整个身体和其他各个部位。
当人们试图表现一种众所周知的形式时，它是可以模拟的。比如，圆的形式可参照地球、某个阿拉伯数字或某朵花的样式。
手势性的动作需根据著作的主题要求产生，它取决于内容：方的形式用来表现暴力或战争，圆的形式则可用于摇篮曲的柔和。因此，形式是必需的，它能使不可感知的思想和情感成为可感知的艺术形象。
形式同样能通过它本身抽象的方法被人思考。因此，身体既能创造动作，又能通过动作形式引人思索。
形式大多借助于游戏产生和被提炼。比如：
——在两个舞伴之间建立一种对话的练习。一个用圆的形式“发话”，另一个用方的形式“回答”。
——取一种对称的形式。通过轻微的变化成为不对称的动作。重新再找到一种将能变成不对称的形式。
——让身体做出阿拉伯数字或拉丁字母的形态，仿佛是用身体这个新材料在进行书写?? 2.力量
力量给动作以活力。人们能够表现出：
——强的力量
——缺少力量
——部分力量
力量是某种类似基本的肌肉“紧张度”的东西。通过它能产生动作。对力量概念的感觉通过重量的获得和给动作注入力量来体会。
通常人体具有重量和有支撑重量的某些肌肉紧张度。在动作的进行中，身体重量的移动扮演了一个重要的角色。我们将通过重量游戏，在动作的进行中使用各种不同的力量。从完全放松到极度紧张，这样有可能体会到整个力量体系。
重量游戏范例
与重量斗争：在动作中设置某些阻挡力。给支撑增加必须的力量。明显地表现身体内部的抵抗力。
懈力：放松身体，拖沓地走地。消除肌肉的紧张度直到完全失去支撑力瘫倒在地。
运用力量：通过游戏，轮番进行抵抗与放松，使重量往返于两个极端之间，形成对比。
把力量传给身体的一个部分。为了使舞蹈动作更有光彩，通过动作进程中所需要的力量的增加，使舞姿动作获得源自身体内部的支撑力。
变换力量。通过紧张度的游戏，将重力转换到轻力，即先用强烈的紧张度赋予动作以力度，继而相反，用少量的紧张度使动作变弱。
关于重量敏感性练习的建议
泄力
与动词“融化”联系在一起的景象，对于激发即兴舞蹈来说是足以使人产生联想的。只需要简洁的建议，就能引导找到“松懈”的感觉。
??冬天，到处是雪。有两种可能：
１.设想自己是个在太阳下渐渐融化的雪人。变化是缓慢的、持续的，直到最终化为一摊水。
２.设想自己是瑞士山区木屋顶上的积雪，渐渐地变软，一大块一大块地松开、跌落。因此，重量的变化分阶段呈现，先是缓慢的，然后是剧烈的。
在两人之间动作力量：
一个人用手将力的信号发到另一个人身上的不同部位，受力人身体的这些部位应作出相关和反应。这种游戏性触动式启发的要领在于发力者应给予对方身体不同部位以不同的力，受力者则应根据信息不停地作出各种相应的反应。这种练习要求接受者具有灵感的感受力和发力者富有传导各种力量的经验。
斗争
利用一种具有情感的情景，也许能够唤起身体找到新的感觉。比如：
根据“穿越沙漠”的主题。这个主题中蕴含的情感是丰富的，因为人们会遇到各种情景：
——无忧无虑地接受按个人节奏行进。重心移动自然，没特殊感觉，处于自然状态中。
——由于炎热和沙漠中行走的困难，疲劳随之而来。步伐沉重，行走困难。
——筋疲力尽，瘫倒在地。清醒过来，克服疲劳、顽强挺立起来。
——发现远处的绿洲，希望重新产生，仿佛使人长了翅膀，忘了疲劳带来的沉重感，向绿洲跑去??但身体的一部分仍是乏力的，难以移动，只能费力地向前??等等。
就这样，你能找到各种各样类似的故事，这些故事情节能引导你进入敏感的内心情感世界。3.性质
性质是指动作的本质。它赋予动作以性格和相应的外貌。由于它与呼吸关系密切，人们能用大量最一般的，与喘息有关的形容词来描述它。人们这样谈论一个动作：
连贯的：在动作过程中没有任何断裂。
断断续续的：动作结结巴巴展开，显得干涩、顿促。
针刺式：尖而躲闪式地触及。
室息式：强烈而粗暴地迫使停顿。
气喘吁吁的：屈从于一种急促的抖动。
悬提式：冲动或完全放松前的静止或等待。
〔范例〕
——藤木植物、常青藤、旋花族植物??所有这些萦绕着树干生长的植物景观，能使人联想连韧、流畅的运动。
——机械、机器、工厂、自动化世界。对于实践断续式动作，让身体模拟机器能够体会。
——被称为情感性的主题能启发所有室息式、悬提式和气喘吁吁的感觉。
比如：迷路了，不知该往哪儿去？??单独一人，没有伙伴，不认识自己所处的地方！张望、寻找。想找一个能帮助辨认的标记。没有，任何迹象也没有。向左走呢还是往右去？如何选择？各种念头涌现出来。害怕了。怎么办呢？犹豫不定。还牵挂着、盼望着有哪怕是一点点的迹象??，惊慌失措??，什么也没有??。
时间
对于舞蹈来说，时间就是一咱量化。通过与节拍、小时、分钟、秒钟这些有关的计量单位，在察看舞蹈的进程中使它量化。1.速度
速度通过某段时间内进行着的运动的性质体现出来。
扇形的展开是很宽的。从很小的动作到很大很大的动作，或者从很慢的动作到很快的动作。在实践中，我们观察到有5种最常用的速度：很慢——慢——中等——快——很快。
〔速度的作用〕
慢动作要求演员的内在感觉和意识。它表达抒情、诗意或给予舞蹈作品以戏剧性的感觉。
慢速在赋予动作以微妙、精密的感觉中总有一些神秘感。
快速或非常快速表达热情洋溢、宣泄和勃勃生机。2.小节——节奏
小节又名搏动，是音乐的基础单位，是基本的节奏。它或是二拍子的，或是三拍子的，它赋予动作以性格。
小节
小节是二拍、三拍、四拍的约定俗成的组合??，基础的节奏是二拍子或三拍子的。
同样时值在一起的小节表示出一咱均称感。人们这样说：保持节拍，打着节拍，按拍子做，这样能体现均称感。
奠定动作的小节，就是在时间中组织它，给它开端与结尾。
小节写好了，这样，编舞者就有一份能够遵照的音乐乐谱，或事先由他自己奠定的乐谱。编舞者能确定乐句：三小节２拍的，接着两小节３拍的??这些给舞蹈作为提纲。
节奏
节奏给动作以活力。它构筑在强拍和弱拍交替进行的基础上。每个动作能够有它自己的节奏，无需音乐的支撑。节奏不一定以小节的形式表现出来，呼吸、激动也有节奏，节奏是运动的脉搏。
持续的时间
“持续的时间”是指舞蹈行动开始至结束之间的这一段时间。在舞蹈时，人们使用时间的概念不仅指舞蹈的全部，还同样指它不同的部分。这些不同部分的持续时间安排得合理取决于舞蹈作品处理的均衡。
一般的时间安排与处理主题、突出主题有关。通常，时间分割的规律引子、发展和结尾三部分。这一切完全要适合舞蹈作品的需要。肯定要求有一部分时间专门用来展示、发展、升华、构思。持续时间需要的长短能够被感觉到，人们称它为“知觉”。因此，持续时间的概念是很主观的、空间
舞蹈，就是在空间活动。就是动作身体演绎出各种动态形象，并在空间移动地盘、变化位置。
空间围绕着我们，我们存在于空间，但它是无形的。是舞蹈家和舞蹈把它呈现出来。人们通常说舞蹈占据空间、感觉空间、构筑空间和描绘空间。空间是三维的：高度、宽度、深度。空间可创造出线形、环形以及其他各种运动线路。人们可以无休止地玩耍空间、任意构筑空间或者呈现空间。然而，空间有它自己的表现方法。曲线和直线不表现相同的东西。同样，圆圈和斜线也不具备同样的价值。因此，空间的组织取决于主题的选择和编舞者的愿望。1.地面空间：路线
地面是被行走的空间。为了从一个地点到另一个地点，舞蹈者应该借助于一条明确的路线。这些移动中的第一条路线都可能被画出来。它们根据复杂的样式切割地面空间。
〔简易路线图例〕
１.圆形
曲线形
圆形
螺旋形
横８字形
２.线形
横线
竖线
方块
Z字形
３.组合形 2.垂直空间：水平面
在人体与地面接触的基础上，空间还应有从低到高的建构。
从躺到站立，人体垂直空间依次可以分出好几个层面：
１.现代舞
躺
坐
蜷曲
跪
大蹲
半蹲
站立
半脚尖站立
２.古曲舞
大蹲
半蹲
站立
半脚尖
脚尖
所有这些历史上留下来的舞蹈形式能供给即兴舞蹈空间不同层面的练习。比如：
在农村散步：行走。弯身为了从树枝下穿过。拨开树枝身子。踮脚从篱笆上张望。寻找穿过密林的路。几乎用爬行的方法穿过厚厚的灌木丛。3.姿势空间
人们指身体在运动中创造的立体形式为“姿势空间”。姿势空间由属于感觉范畴的内在的意念和由身体的各部位之间按不同的距离组合起来产生的块面性外在体积组成。从很远到很近，动作的每次变化都创造出新的块面，各种各样的形态都有可能出现。
为了得到通过运动在身体中创造出来的这些新块面的感觉，提示注意手与上半身，脚与肩之间，头与肩等部位之间的距离的感觉。这些部位之间关系的紧凑，能使动作和由此产生的形式具有美感。4.构筑空间
构筑空间，就是切割空间、组织空间，赋予空间以某些特征。对于导演来说，他们是这样介绍剧场舞台的：
选择舞台的路线是为了产生或强调效果。对于舞蹈来说，不存在效果问题。所要打算的，那就是舞蹈者出现在空间的各种位置的价值。每个点都有它的重要性。然而，如果人们将一个空间划成格子，那么就能定出被称为强的地方或截然相反的被称为弱的地方，正如地球上用途不总是相同的各个地带。
如何编排 小学生舞蹈 呢？通过实践我认为应从一下几方面入手：
歌曲的选择
一首优美悦耳的乐曲使人精神振奋，心情舒畅，更能使人产生强烈的舞蹈欲望，所以编排舞蹈前的选曲尤为重要。
选曲有两种：一种是选择无歌词的乐曲。这种乐曲要注意曲调流畅，旋律优美，节奏鲜明，舞蹈性浓，感染力丰富，能激发小学生要舞蹈的强烈愿望。
另一种选择有歌词的乐曲。选择有歌词的乐曲应注意音乐的动作性，歌词的内容力求单纯、集中、生动形象，主体明确。例如《这是什么》中的歌词：“滴答、滴答、当当当、会走没有腿，会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。”这一主题，形象鲜明的把时钟的功能表达出来，歌词的内容简洁直白，学生创编舞蹈能得心应手，舞蹈起来也能形象生动。
一名合格的舞蹈编导者应做到了解学生。也就是要了解学生的心理、生理的特点以及小学生实际动作的发展和接受水平。由于小学
生正处在生长发育时期，各种器官以及骨骼等功能还不完善，平衡能力和协调能力，节奏能力，保持动作能力，还比较差，因此教师在设计动作时一定要从小学生的年龄特点和生理特点出发，设计的动作要力求舒展、开放、造型优美、动作节奏欢快，使小学生跳起舞蹈来显得活泼、天真、可爱。
舞蹈动作的教学
小学生学习舞蹈，这一过程为重要。首先，教师应和学生一起熟悉音乐的节奏，理解音乐的内涵，让小学生能把自己的情趣和乐曲融为一体，凭借自己的感觉和丰富的想象把舞蹈动作发挥出来、创建出来、体现出来。接下来，教师有目的的、有步骤地放音乐，把学生自己发挥想象创编出来的舞蹈动作加以整理、改进、修饰、组合起来之后就是一段成功的舞蹈。
有了上面的思路，学生学习舞蹈就容易多了。学生在学习舞蹈过程中，教师可让学生充分参与，师生一起设想、创编，掌握他们的心里、满足他们的兴趣，从而发展学生创编舞蹈的能力。教师可对学生感兴趣的动作加以改进修饰，一个个形象生动的舞蹈动作就产生了。教师在正确指导，让主题动作在不同位置、不同方向上出现，基本动作学会后，可以加几个变换的造型和队形。这样，学上在愉快的、轻松的气氛中很快的接受了舞蹈的内容。巩固训练几次，一个成形的容易被小学生介绍的舞蹈就出现了。
复习舞蹈
当舞蹈全部学完以后，并且要在以后的课堂中经常学习、复习。其方式也是多样的、有趣的。要在复习中提出要求,使学生能在愉快的舞蹈活动中不断提高舞蹈水平。所以说，整个学习舞蹈过程，对小学生来讲，即使学习过程，又是参与过程：对教师来讲，即是指导过程，又是提高自身素质的过程。一个舞蹈的好坏，学生学的快慢，是与教师精心培养，耐心的指导分不开的。由于学生学习能力和发展水平不同，有的同学学得慢，注意力分散，动作不到位，这方面男同学突出。针对这种现象，就要求教师要有信心，耐心，对每个动作都要细心的讲解示范，及时纠正学生出现的错误动作，还要对学生所表现出来的一点点进步进行鼓励和表扬。这样学生在学习过程中，注意力会相对集中，学习较快。相反教师对学生情绪急躁训斥学生，学生的动作就会呆滞、拘谨、不到位。例如我曾教过的舞蹈《过新年》，有个女同学对舞蹈的情绪表现的很到位，就是动作很生硬，和表情不协调。针对这个现象，我一次次的帮她纠正动作，并且示范动作让她观察、模仿，经过反复的交流和练习，终于这个同学的动作和表情达到了和谐统一。
另外，教师还应在日常教学和游戏中有目的、有计划、有系统的对学生进行舞蹈方面的培养。例如让学生经常观察各种小动物的生活习
惯，模仿他们的动作，如鸟飞、鸭走、兔跳、，或者拿个手绢做简单的动作。这样不仅能巩固基本动作的练习，也培养了学生的美感和节奏感。
如何编导幼儿舞蹈
早期艺术教育,不仅能提高儿童的审美能力,陶冶儿童的美好性情,更能发展儿童的形象思维,启迪儿童的聪明才智。因而,它始终受到广大教师及家长的重视。作为儿童艺术之一的儿童舞蹈,在早期艺术教育中占据着不容忽视的位置。而作为儿童艺术的教育工作者,要搞好儿童舞蹈这项工作,关键在于搞好儿童舞蹈编导。何为儿童编导呢?儿童舞蹈编导,即一个儿童舞蹈作品的创编和导演。那么,怎样进行儿童舞蹈编导呢?
一、深入生活。
儿童舞蹈的创作与艺术一样,也离不开生活。它来源于生活,而又高于生活。当然,这里指的是儿童生活。
我们要张开全身的感觉器官,投入到儿童生活里去,和他们共同生活、学习、游戏等,和他们建立起平等、友好、亲密的感情。用敏锐的眼光去观察、体验、研究孩子美丽的内心世界,了解他们的思想、感情、动作、姿势等,从中选择具有儿童特点的有代表性的动作,进行提炼、加工和美化,采用童话、幻想、游戏等形式,利用短小精炼、形象鲜明、生动活泼等特点进行构思,这便能创编出丰富多彩的儿童舞蹈来。
二、精心构思。
构思是编舞者还没有进入舞蹈动作编排之前,对大量生活素材进行艺术地、科学地高度概括的过程。
编舞者如果被儿童生活中的某些事物、游戏,某些具体形象、动作所激发感染,或从某一幅儿童画、某一首歌曲中受到启发,产生了对编舞的浓厚兴趣,或者产生了对主题情节、结构的一些具体设想,这时就可通过这些设想进行文学构思了。有一次,我从一幅装饰画中受到启发,创作了舞蹈《喇叭花》。那是一幅很简单的画,只有一些牵牛花及它们攀附着的小篱笆,然而它们互相映衬,却使我联想到一幅幅色彩鲜明,对比强烈,充满动感和清新气息的图画,我被深深吸引了,产生了创作冲动,于是便尝试编了舞蹈《喇叭花》。后来,这舞蹈的演出收到了较为满意的效果。这就说明,构思是作品成败的关键。但构思要有新意,要抓住儿童的兴奋点。这样,才能把孩子吸引住。
三、谱选歌曲。
有了文学构思后,便需要找音乐了。音乐是舞蹈的灵魂,儿童舞蹈音乐也同样很重要。一个舞蹈创作是否成功,音乐占有很大的比重。一首好的儿童舞蹈音乐,其旋律流畅、形象生动具体、乐句整齐、节奏鲜明强烈,将有利于儿童对舞蹈形象情感的表达与抒发。因此编舞时选曲一定要选择能从音乐中获得感受和启发的曲子。
在一次舞蹈作品点评座谈会上,我的灵感突发,想编个有关不倒翁的儿童舞,有了一定的构思后,花一番功夫找音乐,最后,终于找到一首颇为满意的曲子——《不倒翁诙谐曲》,这曲子的音乐形象非常鲜明、生动,把不倒翁的身体晃动、摇摆走路、任推不倒的形象表现得淋漓尽致,深得孩子们的喜爱,在排练过程中孩子们根据这音乐,很快掌握了动作要领。
当然,也有人先把舞蹈结构大致搞出来后,再根据舞蹈的内容、情节、节奏、段落来谱曲的,这样做也可以,但难度较大。我搞舞蹈《分果果》便是采用这种方法。然而,鉴于作曲、演奏、录音等条件都受到主客观因素的限制,虽然花了很多功夫,效果却不尽人意。实践证明,这是一件吃力不讨好的事情。
四、编排舞蹈。
可以说,前面几方面皆属于准备阶段,而编排舞蹈则既是最后一个又是最重要的一个环节,只有着力抓好这个环节,才会有成功的作品诞生。
1、安排好结构。结构是作品内部的组织形式,舞蹈作品可以没有情节,但不可以没有结构。儿童舞蹈的结构形式主要有:A、B式(即由快而慢,或由慢而快的两段式)。A、B、A式(即由慢而快再转慢,或由快而慢再转快)。还有童话戏剧式等等。
无论怎样的结构,都必须精心安排好开头、发展、结尾几个部分。一个好的开头,能把孩子们的兴趣和注意力很快吸引到舞蹈的情景中来;发展部分是儿童舞蹈的精华,主题的展现、人物矛盾的冲突、故事的叙述都在这部分;结尾部分也很重要,一个好的结尾往往给孩子们留下难忘的印象,能唤起他们的种种联想。
2、设计和组织好动作。舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素。儿童舞蹈的动作,应该是从儿童生活中来,是表达儿童情感的语言。而动作的风格要统一,不能太多、太杂,要捕捉一个生动有趣的形象动作,使其成为主题动作,然后在主题动作上通过变换节奏、舞姿等,进行变形,再把变形的主题动作组成舞句,最后把舞句变成舞段。
3、注意队形和画面的变化。舞蹈的队形和画面在创作舞蹈的环节中称为构图。好的舞蹈作品,它的队形、画面的变化就象一幅活动的绘画,给人以高度的美感。作为儿童舞蹈的构图,队形的变化不宜太复杂,力求简单明了,易学易记,但又不能单调、死板,而应该显得生动、形象。如我创作的舞蹈《鸡公仔》中便有这样一个画面:“小朋友”坐成一斜排,而“小公鸡”则在“小朋友”旁边踮脚尖行走,至队形中间时用它的“爪”抓“小朋友”的头,虽然是非常简单的一个画面变化,却把“小公鸡”的淘气表现得妙趣横生。
4、排好舞蹈。编得再好的舞蹈,如果不排练出来,这个作品都算不上已经诞生。那么怎样才能把一个编好的儿童舞蹈较好地排练出来呢? 首先在学习舞蹈前,把舞蹈的内容及情节编成故事,讲给孩子们听,利用有关的图片、照片让他们看,编成游戏或利用玩具让他们玩,让他们在听、看、玩中熟悉舞蹈的内容及情节,对舞蹈产生浓厚的兴趣。
然后让他们听音乐,并且讲解音乐的旋律和节奏的变化,再把动作配合着音乐示范给孩子看,当他们对舞蹈情节、内容、动作有了初步印象后,便可以教动作了。动作的示范一定要慢,稍难的或复杂的动作一定要解剖并按分解的顺序来教,从而使动作模仿达到准确和完整。动作会了,就可以进行一小段一小段舞蹈片段排练了,待他们学会了片段以后,再配上造型、队形、道具等来完成整个舞蹈作品的排练。
最后,在排练中,可能会出现各种各样的情况,这是正常现象。一个成功的作品就是在排练中和演出中经过无数次的修改来完成的。在排练过程中,感到不满意的就改,有了新点子又改,别人提了中肯的意见则更要改。总之,排练过程实际上含有一个不断修改再创造的过程,只有在舞台上进行最后的检验,这个舞蹈才算创作出来了。并非演出一次一个舞蹈便定格了,其实每演出完一次我们都还可以不断地加工、提炼,每修改一次便会提高一次,所谓艺术无止境在这里便可体现幼儿舞蹈创编学问大
幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象,生动活泼,深受孩子们的喜爱。一块好的舞蹈作品,能够使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪与教育,从而促进孩子们身心健康和谐发展。而目前,不顾实际,生搬硬套成人舞蹈的现象越来越多,使幼儿舞蹈园地这片沃土受到一定的污染。我虽不是一个专业的幼儿舞蹈创编人员,但近些年的工作实践告诉我:凡是一位热爱幼儿,热爱幼教事业的教育者,均有能力创编出幼儿爱看愿演且具有自己的特点的舞蹈作品来。俗话说:“万事开头难”。究竟从哪里着手呢?下面以几个典型的例子谈谈我的创编体会。
第一、题材的选择。
首先从确定主题入手,即选择题材。孩子们的生活丰富多彩,任何一件发生在他们身上的事都对我们有一定的启示,成为我们构思一部作品的素材。幼儿舞蹈的选材应始终追寻幼儿思维的奇特性,从孩子们所喜闻乐见中,所想和所做中取材,即所谓的“求童心,唤童趣”,同时必须追求主题的新颖性及教育性。这就要求教师在编舞前先“童化”自己。
(1)最常见的是直接通过幼儿本身的形象或借助幼儿本身的生活片段,经提炼、加工成反映幼儿爱劳动、助人为乐或尊老爱幼等主题作品。如《洗手绢》、《一分钱》、《让座》等;或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如:《可爱的企鹅》,借“企鹅”表现出可爱、笨拙、滑稽;《喵呜》借“小猫”歌颂勤劳、机智等。幼儿易理解,爱模仿,也喜欢表演。
(2)从孩子们所喜爱的文艺、文学作品中取材。动画片《宇宙卫士—奥特曼》是孩子们很喜欢的节目,“奥特曼”的形象、动作人人爱模仿,歌曲几乎人人会唱,我由此编排的由清一色男孩表演的《小小奥特曼》深受孩子们的喜爱。
(3)可根据时代的发展及当前的形式来确定主题。我们威海市几年前曾获“全国第一卫生城”的光荣称号,在对幼儿进行爱家乡、美化家乡,增强环保教育的同时,我成功地编排了舞蹈《花满小城》;想当年,以美国为首的北约悍然对我驻南大使馆进行轰炸,举国上下义愤填膺。“中国人民不可欺,中华民族不可辱”的呐喊在幼儿园响起,在使孩子们懂得“国家强大,别人才不敢侵犯”的道理的同时,我创编的反映古代、近代与现代的中国娃娃发奋图强,从小立志“勤学苦练,兴我中华”的大型舞蹈《中国娃》应运而生。
(4)可结合本地的季节及民俗选材。我们这里是北方,冬天街头一道美丽的风景线即是老幼皆爱品尝着手中一串串不同原料(山楂、桔子、山药等)制成的酸甜香脆的冰糖葫芦(又名糖球)。我从中受到启示,编出了反映两群孩子手拿不同糖球在一起炫耀、品尝、嬉耍的具有地方特色的舞蹈《糖球乐》;此外根据夏季人人爱摇把扇子在街头巷尾闲谈纳凉而创编出舞蹈《妞妞嬉扇》。
第二、音乐的选取。
音乐是舞蹈的灵魂,幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强,歌词也应顺口、押韵,富有感染力,让孩子们听后能展开想象,有想跳、爱跳的欲望。在我确定要编排《中国娃》的舞蹈后,有偏偏没有找到合适的音乐,屠洪刚一曲响彻云霄的《中国功夫》恰倒好处地体现出中华民族以武强身,顽强不屈的精神。由于是成人歌曲,我担心孩子们理解不了,但实际表明,我的担心是多余的。当在孩子们面前播放几遍后,孩子们便自己拉开架势操练起功夫来,并且一招一式挺带味儿。并且歌词通俗押韵,琅琅上口,孩子们学得很快。97年的“
六、一”前期,孩子们带的磁带中有一首曲子活泼欢快,节奏感很强,孩子们一听“就想扭、想跳”可已有同事用此曲编排了节目,既然孩子们喜欢,何不一曲多用,此曲就成了我编排的反映幼儿庆“
六、一”,迎“香港回归”的舞蹈《喜迎归》的主题音乐。主题和音乐确定后,则应考虑舞蹈的结构。怎样开始?情节如何发展?怎样推向高潮,又如何结束?幼儿都喜欢有情节的舞蹈,有了情节还要考虑细节。在舞蹈《糖球乐》中我这样设计:开始交代时间、地点及干些什么,中间发展即两群孩子高举糖球向对方炫耀、比试,突然出现一男孩手拿特大糖球,众人羡慕不已。男孩炫耀之后并没有独自吃,而是让每人都品尝一口,将情节推向高潮。孩子们你让我一口,我尝你一口,在一起高高兴兴品尝,以动作与感情的交流抒发内心情感,从而表达出团结友爱、相互谦让的主题。
第三、动作的创编。
幼儿舞蹈的动作应从幼儿心理、生理及年龄特点出发,不应过于繁琐,过于复杂,应适合孩子们的接受能力。
(1)从现实生活中提炼、加工、美化动作。如:《糖球乐》和《妞妞嬉扇》中的动作全取之于孩子们的日常动作。象你一下,我一下炫耀以及品尝到又酸又甜的滋味而发自内心的表情都是日常生活中经常见到的。
(2)从民族、民间舞中提取动作。中国是个多民族国家,其丰富的舞蹈艺术宝库中有取之不尽、用之不竭的财富。舞蹈《喜迎归》则选择综合了汉族东北秧歌、陕北秧歌以及云南花灯里的一些动作。
(3)借鉴中国古典舞或其他与舞蹈艺术有共同之处门类的一些动作。在舞蹈《中国娃》中,对于古代娃们,我借鉴了中国古老戏剧中的圆场步及一些手位、脚位及眼神来亮相;近代娃则以京剧中踱方步为基本动作;现代娃主要运用了一些艺术体操动作,整个舞蹈以武术操来贯穿。
第四、服装与道具。
在服装与道具上应有新颖的艺术处理,体现舞蹈的特点。还如舞蹈《中国娃》,我是这样处理的:古代娃身着斜襟束腰束袖长袍,手持马鞭威风凛凛驰骋于疆场,当马鞭展开,却成了一面面写有“赵”、“钱”、“孙”、“李”等百家姓的古代战旗;近代娃则身穿马褂,头戴有长辫的瓜皮帽,手持写有“儒”、“道”、“法”、“墨”等各学派名的纸扇踱步而出,儒雅书生气十足;现代娃着轻便练武短装,赤手空拳一跃而上,整个场面令人耳目一新。再如《花满小城》,考虑孩子们使用手绢花不方便,片不起花来,便将八角手绢中见去掉一块,穿进橡皮筋后套在腕上,这样仅靠手腕的转动便可将手绢舞成一片花海,取得可喜效果。
总之,幼儿舞蹈的创编离不开孩子们的生活,更离不开编舞者的细心研究和耐心探索。很多没有理论基础,文化水平不高的教师(特别是有些农村的幼儿教师)创编出非常优秀的幼儿舞蹈,就说明了这个问题。不推陈则不会出新,在幼儿舞蹈这片沃土上,只要有“几度春秋勤耕耘”的努力,才会有“月月岁岁绽新花”的收获和喜悦!