实用的美术教案107篇
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一、教学目标
知识与能力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨巧妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
过程与方法：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现水墨画动物，通过探索用水墨自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。
二、教学重难点
教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、教学策略
通过上堂课写意蔬菜的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、教学过程
教学程序
教学活动（含过程与方法）
设计目的和说明
课前准备
课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。
激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。
导入新课
提问：同学们喜欢小动物吗？你喜欢那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？
欣赏
师：请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区别？
生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。
动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。
今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题：写意动物
利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。
观察欣赏
教师演示
教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。
用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。
用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。
通过教师演示，能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的，它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。
尝试体验
通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的`方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）教师巡视指导并提出问题。
你在尝试中遇到了哪些问题？
你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合侧锋运笔，蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。）
初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。
欣赏分析
欣赏
师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。
(教师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅写意动物的国画。)
画面中是那种动物？
分析所欣赏写意动物的作画流程。
分析运用的那些运笔方法，用墨方法。
画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。
（马、松鼠、猴子，大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。
通过欣赏作品，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作欲望，提高学生审美能力。
联想创造
通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。
通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。
自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。
培养学生学会美术评价语言，能够从美术的审美角度评价作品。
拓展欣赏
欣赏写意松树
中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物，下堂课我们要学习写意松树，请同学们跟我一起先感受一下吧。
欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣，并渗透下堂课所学内容，让学生初步感受国画松树的艺术魅力。
知识拓展
在中国绘画中，最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中，对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。
《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏，而主要是出宗教和记事，但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的，在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后，飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天，一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。
中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中，它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异，写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确，形象生动，刻画深入，而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到，它只要求在造型上表“意”，在形式上写“情”。
写意动物的造型一要重整体，二要抓特征，三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发，用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性，因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性，还要有意强化个体特征，这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然，活泼的造型和生动的形象是传神的基础，但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视，早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照，正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽，用生漆点睛，八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态，加大眼眶的面积，将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛，要根据不同动物的特征，用简练的笔触，干净利落地点画。一般情况下，眼眶宜大不宜小，眼球宜小不宜大，这样眼睛才比较有神。
教学目标：
1.引导学生回忆起生活中常见的一些花边，体会花边的秩序美、
2.能描绘出或剪出有装饰效果、色彩美丽的花边纹样；
3.在花边图案的组合、变化中培养学生的发散性思维和创造美的能力，树立刻苦、认真、细心的好学风。
教学重点：设计好单元形，能用至少一种方法表现出较美观大方的花边纹样，培养学生创造美的能力。
教学难点：在花边纹样描绘中培养学生认真、细致的学风。
课前准备：多媒体课件，各种图案的图片，螃蟹图片6个。学生：彩纸、剪刀、水彩笔、各种瓶子、杯子等。
教学活动过程：
活动一：
（一）欣赏实物，接触花边。
1、出示一块印有各种花边的围巾和一个有花边装饰的小包，让学生观察；
2、说出共同特点：都有美丽的花边装饰。
（二）课件欣赏图片，寻找花边。
1、《古代帝王画像》，让学生寻找花边。
（领口、袖口、长袍、鞋子、坐垫、地毯等地方）
2、《古代建筑》。
（屋檐、墙壁、门框等地方）
3、小结：古时候的人们就已经知道利用各种各样的花边来装饰身边的事物，使它们变得非常地华丽、精美。
（三）寻找生活中的花边，了解花边的作用。
1、师：其实，在我们平时的'生活当中就有许许多多用花边装饰的东西。
2、学生讨论，回答。
3、小结：通过同学们的仔细观察，我们发现有这么多美丽的花边装饰在我们生活中的各个地方，那么漂亮，那么精致，那我们今天就一起来研究这《美丽的花边》。（屏幕出示课题）
活动二：寻找花边的规律
（一）单独纹样
1、（电脑演示）蝴蝶带着蝴蝶花边出现。
2、问：这条花边是有什么组成的？（蝴蝶）
3、（电脑演示）将单独纹样用框表示出来。
4、定义：花边中重复出现的那个图案叫“单独纹样”。
（二）一定的规律
1、（电脑演示）出现另一条蝴蝶花边。
2、问：有什么不同？（排列的方法不同）
4、师用箭头表示出排列的规律。
5、问：还有没有别的排列规律？（学生回答，师利用教具直观演示，并用箭头板画规律）
6、小结：方法还有很多，只要同学们善于用心，就能设计出多姿多彩的花边。
问：是不是单独纹样只能是蝴蝶之类的图案？有没有别的图案可以当做单独纹样？
2、学生讨论、回答，师出示教具。
3、小结：任何一个你感兴趣的呢功能给人带来美感的图案都可以当作单独纹样。
4、快速欣赏多条花边，提高学生的审美能力。
活动三、讨论花边的绘制方法。
1、学生回答，师补充。
2、播放录象
（1）橡皮泥制作花边；
（2）毛芋雕刻成一个单独纹样后排列印成花边；
（3）毛线编织花边；
（4）复写纸画花边。
（5）剪花边。
活动四：学生作业，师巡视指导。
让学生选择一种简单可行的方法制作一条花边。贴到瓶子或杯子上。
学生作业。
活动五：作业展评。
1、学生自评；
2、学生互评；
3、师评。
札记：
曾经听过上海的特级教师陈寿亭老先生上过这一课，当时他将一张长纸条经过折、剪、刻等造型手段，使其成为一段镂空的花边。然后他用湿抹布均匀的擦了一下黑板，把镂空的花边按在上面，然后他用黑板擦在黑板槽里用力的蘸了些粉笔末，轻轻的在花边上面和四周拍了拍。待他小心的揭下花边时，黑板上便出现了一条清晰的花边，而且等它干了后用黑板擦很难擦掉。当时我对这个环节印象很深，所以在上这一课时便把这项“表演”借用了过来。学生们果然看得目瞪口呆，纷纷要求：“再来一遍”。这一次我特意把制作花边的要领加以强调，由于孩子们都在聚精会神的看，所以听得特别认真。等到制作的时候，作业效果非常好。这使我反思：陈老师在多年以前就能以六十多岁的高龄在课堂上设计许多蕴含着美术知识或技法的、让孩子们“拔不下眼”的小游戏或小魔术来提高课堂教学的效率。而在大张旗鼓的实施课程改革的今天，我们这些年轻教师却在模仿他的做法，真是惭愧。教师的素养和专业素质决定着学生的素质，面对新课程，我们要补的课实在是太多了……
教学对象分析：
1、一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同材料和工具的运用已有一定的掌握；
2、一年级学生的思维比较活跃，好动，爱表现自己，能稚拙地通过作品表现自己的想法；
3、学生对动画片比较熟悉，对其中的角色有自己的喜好，可用美术的方法表现自己的感觉。
教学内容分析： 1、教学重点：引导学生感受鱼的美，理解鱼的外形和颜色，表现各种各样的鱼。
2、教学难点：了解鱼的外形和颜色，拓展学生对鱼的表现能力，引导学生对美的追求。
3、解决方法：运用谜语导入，图片欣赏了解鱼的外形和颜色，通过对不同的表现手法的鉴赏，掌握并运用一种自己喜欢的手法表现各种各样的.鱼。
教学目标： 1、（审美）提高学生的观察力、记忆力、创造力、审美力；
2、（双基）指导学生分析鱼的外形和颜色，引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼，锻炼学生用线、用色表现或剪刻、捏制鱼。
3、（思想）增长学生知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然，以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发学生友善的意识。
教学准备： 1、学生根据自己的喜好以小组为单位准备彩色纸、剪刀、胶水、笔等。
2、教师准备多媒体资料。
教学过程：
一、组织教学： 根据兴趣爱好分小组，并确立组长，统一小组意见。
二、谜语导入：
师：小朋友们，今天老师给大家带来了一个谜语，我们一起猜猜看好吗？
多媒体显示谜语，教师说出谜语：
身体像树叶，尾巴像折扇。没脚也没手，能在水中游。
问：你们猜猜它是谁啊？（学生齐说：鱼）
师：小朋友们真聪明！今天我们就和鱼交个朋友。（板书：第8课 鱼儿游游）
三、新授。
1． 多媒体显示海景动画。
师：小朋友们，你们看，海底的景色多美丽啊！还有许许多多既漂亮又可爱的小鱼儿在自由自在地游来游去呢！瞧！那边还有一条小鱼儿在和我们打招呼呢！
教师扮演小鱼儿的角色：嗨！大家好！我是海底小导游！欢迎到我们家来做客，认识一下我们的家族成员吧！你们可要看清楚了哦：我们每一条都是不一样的，你喜欢和我们中的谁交朋友呢？并说说喜欢我们的理由。
2．多媒体显示多张鱼的图片，学生欣赏的同时说说喜欢哪条鱼，并说说理由，最好能说出鱼的特点。
3． 考考你。
师：看完这些图片，你的心里是怎么想的呢？（指答）
师：现在小鱼儿还有几个问题想考考你们呢！
（1）多媒体显示“考考你”：
聪明的小朋友：
你知道我们是由哪几部分组成的吗？
指答
多媒体显示：
鱼=鱼身+鱼鳍+鱼嘴+鱼眼+鱼鳞
（2）多媒体显示“讨论一下”：
你能用几种方法给我们增加新的朋友？
① 指答
② 多媒体显示：剪纸、绘画、叶贴画、布贴画
③ 师生分别欣赏剪纸、绘画、叶贴画、布贴画作品。
4．比一比。
（1）师：下面我们要进行一次比赛。
多媒体显示“比一比”：哪一小组能给我们创造最漂亮的成员？
（2）问：哪一小组觉得自己能为鱼儿们创造出最漂亮的成员？
（3）教师讲解作业要求。
（4）学生进行作业，教师巡回辅导。
四、作品评比。
教师将学生完成的作品展示出来，让学生互相评奖，并将手中的小红旗插入自己最喜欢的一幅画中，评选出最优秀的作品。
五、课后拓展。
多媒体显示“小小观察家”：
平时多注意观察，我们看看鱼儿是顺水游动的还是逆水游动的？
六、轻松舞蹈。
教师播放欢快的儿童歌曲，学生随着音乐学鱼儿游动的样子。
目标：
1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。
2、本学期时间较短，要求学生强化课后训练，巩固课堂知识点，做到熟能生巧。
3、通过学习基础的美术知识，提高学生审美水平。
任务：
1教学内容：锥体及多边形 5课时
2教学内容：几何体组合写生 5课时
① 教学目的：通过对不同形体的理解和描绘，可以培养表现自然界复杂形体的概括能力，
为进入石膏像写生打下良好基础；
② 教学要求： 能分析形体间的空间关系及明暗变化。
3教学内容：明暗关系5课时
① 教学目的：理解光照下的状态；
② 教学要求：科学地把理性与感性相结合
4教学内容：空间感的表现 5课时
教学要求：掌握表现空间感的三大关键点
5教学内容：空间感表现技法 5课时
6教学内容：绘画的整体性 5课时
① 教学目的：提高学生的审美能力及点评作业的.能力；
② 教学要求：理解画面的完整性，掌握作画的整体感
7教学内容：画面中的对比 5课时
8教学内容：质感的表现 5课时
① 教学目的：通过触摸观察，让学生感受不同材质物，在画面中极力表现；
② 教学要求：运用不同的表现方法体现多种材质物的视觉效果
9教学内容：背静处理5课时
① 教学目的：用艺术的手法处理画面，使画面更具空间感；
② 教学要求：掌握不同的表现方法
10教学内容：衬布与空间的关系 5课时
① 教学目的：理解衬布在体现画面空间感中的作用；
② 教学要求：掌握表现衬布的关键点
11教学内容：常见问题分析 5课时
教学要求：了解几种素描中花、灰、腻、脏等的常见问题，并且学会修改方法
12教学内容：石膏五官练习5课时
① 教学目的：培养学生对石膏像的美的感受；理解五官在颜面的组织关系；
② 教学要求：感受艺术家造型的艺术魅力；对五官的结构有明确的了解；能分析五官的形
体，以明暗色调为造型手段，准确有序地塑造五官形象
13教学内容：耳朵 5课时
① 教学目的：学生对石膏耳朵的造型能力；
② 教学重点：耳朵的结构及明暗规律
14教学内容：鼻子 5课时
① 教学目的：理解鼻子的结构，明暗它由哪三种组成；
② 教学难点：鼻孔、反光，明暗交界线的表现
15教学内容：石膏嘴的写生 5课时
① 教学目的：理解嘴部结构及在颜面的位置与其他器官的组织关系；培养嘴部造型能力； ② 教学重点：嘴的结构；嘴的明暗规律；
③ 教学难点：嘴的基本结构几特征
16教学内容：石膏眼睛写生 5课时
① 教学目的、要求：理解眼睛的结构、及与周边肌肉的组织关系；
② 教学重点，难点：眼的结构；明暗规律。
17教学内容：石膏五官练习5课时
① 教学目的：培养学生对石膏像的美的感受；理解五官在颜面的组织关系；
② 教学要求：感受艺术家造型的艺术魅力；对五官的结构有明确的了解；能分析五官的形
体，以明暗色调为造型手段，准确有序地塑造五官形象；
③ 教学重点：五官周围肌肉的变化及其相互关系
教材思路：
本课是属于“欣赏评述及造型表现”领域的美术课。
本课是学生进入小学阶段的第一节美术课，大家互相还不熟悉，用画传情，用画表情，在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想，大胆画，用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍，拓宽学生的视野，激发学生的学习兴趣，培养他们的创新精神。
课时：1~2课时 教学目标：
师生见相互交流展示，以画会友。
了解美术的多种表现形式，体会美术作品的魅力。
选用自己喜欢的工具材料大胆想，大胆画出漂亮的画。
重、难点：
体会自己的心情，用自备的材料画自己想表现的画。
教学准备：
教师：美术作品，常见的美术工具材料，展示用纸笔等。
学生：自己得意的画作，水彩笔，油画棒，记号笔等
教学过程：
——展示及交流：
1、观察周围的新人新物。讲一讲当上小学生的所见所闻的随感。
2、大家进行自我介绍，了解新伙伴的特征和可爱之处。师生在介绍时谈谈自己对美术的认识和看法。
3、在教室办一小小画展，师生画作展示，相互交流观摩。
（课前布置大家各带一张自己得意的画作）
4、从观察身边的新事物入手，一件件逐步介绍。介绍学校的环境及美术室，交流入学上课的心情。
——欣赏及介绍：
1、介绍美术的概念，种类。
美术常称造型艺术。是指用一定的物质材料和手段，通过塑造静态的视觉艺术形象，来反映社会生活的艺术。造型指塑造形体。
美术分为绘画、雕塑、工艺美术，建筑艺术。
2、观摩一些艺术大师的`作品（如毕加索，米罗，雷诺阿，梵高，马蒂斯，卢梭，康斯坦丁、克力等），作简单的生平介绍，，引发学生关注，激发兴趣。解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。
3、介绍一些常见画种（水彩画，水粉画，油画，线描，速写，中国画，素描，版画，剪纸，雕塑，书法，篆刻，电脑美术等）及创作用工具材料（铅笔，毛笔，颜料，水彩笔，油画棒，色粉笔，调色盘，彩纸，剪刀，油泥，胶棒等）
出示相关作品。
例：达芬奇《蒙娜丽莎》那神秘的、亲和的微笑，像母亲像姐姐吗！
梵高《向日葵》那是花的盛宴，那是金黄的聚会，那是太阳的儿女们啊！
莫奈《日出
印象》也许河水还没有醒来，也许鱼儿还在梦乡，可渔船和太阳早就等不及啦，偏要跳进他们的梦里，淘气地添上几声耗子和一抹橘黄。
4、介绍一些儿童画作品，看一些有趣，色彩丰富的插图作品（如美术书中的作品），体会同龄孩子的用笔用色。
——讨论与练习
1、你最想画一幅什么样的画呢？说说看。
2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，逐步形成创造性的作品。选一种或几种画画工具，大胆画自己感兴趣的内容。
3、大师们说：孩子是天生的艺术家．在我们眼中世界是那么新鲜、神奇，无论用什么方法，只要画出我们的惊奇、梦想和快乐，那就是很精彩的画。
（可开展一些比谁画得多、画得大或涂色漂亮的竞赛活动。）
——小结与评价
1、互相观摩，介绍自己今天的画作。
2、多邀请一些朋友来看自己的画，把自己的快乐传递给大家。
（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）
活动过程：
（一） 通过故事《秋娃娃的礼物》启发幼儿的想象。
1、教师讲故事：秋娃娃带着七彩画笔来给树妈妈送礼物。它飞呀飞呀，看见枫树妈妈，它拿出了红画笔，围着枫树妈妈转呀转呀，枫叶变红了，枫树妈妈换上了红衣裳（出示红枫叶）；它看见了银杏树妈妈，就拿出黄画笔，围着银杏树妈妈转呀转，银杏树叶变黄了，银杏树妈妈换上了黄衣裳（出示银杏叶）。绿衣服送给松树妈妈，桔黄色的衣服送给梧桐树妈妈（出示桔黄色梧桐树叶）……。秋娃娃飞呀飞呀，大树妈妈都换上了新衣裳。
2、 教师提问：秋娃娃给大树妈妈的`礼物是什么？你们愿意帮助秋娃娃，给大树妈妈穿上彩色的衣裳吗？幼儿回答。
（二） 引导幼儿通过添画彩色的树叶，给大树妈妈穿衣裳。
教师：我们怎 样给大树妈妈穿上新衣服昵？你想让树叶娃娃变成哪些
颜色？（启发 幼儿给大树妈妈画上各种颜色的树叶）；给树叶娃娃涂颜色时要先画好树叶轮廓再均匀地涂色，不要涂到线外面，涂好一片再换颜色。树叶要靠近紧大树妈妈。比比看，谁给大树妈妈穿的衣服最漂亮。
（三） 幼儿作业，教师巡回指导。
1、 鼓励个别能力较差的幼儿大胆使用颜色及均匀涂色。
2、 提醒能力强、速度快的幼儿多画些树叶娃娃，靠紧大树妈妈。
（四） 展览幼儿作业，供幼儿欣赏。
让幼儿看一看，说一说哪棵大树的衣裳颜色最漂亮，涂色最均匀。
活动目标
1、 引导幼儿大胆地选用多种颜色在树干上添画树叶，继续培养幼儿对色彩的兴趣。
2、 发展幼儿的想象力。
活动准备：
1、 人手一张图画纸，油画棒一盒。
2、 带领幼儿欣赏秋季多彩的树叶，观察树叶的变化。
课题：素描头像写生的方法步骤
课题类型：知识课
教学目的：使学生学会素描头像写生中整体的观察方法和整体的表现方法、对比的做画方法以及素描头像写生基本的作画步骤。
隐形渗透：在整体的观察方法和整体的表现方法上渗透着整体的美学理念以及辩证的看待问题的方法。
教学重点：整体的观察方法和整体的表现方法。
教学难点：整体的观察方法和整体的表现方法。
教具准备：素描头像写生的方法步骤教学课件。
课时安排：一课时
教学过程：
一、 导入新课：首先让学生观看素描头像写生过程的视频 来导入新课，观看素描头像写生过程时思考以下两个问题;
1、 素描头像写生大致可以分为哪几个步骤。
2、 在进行各个步骤时应注意哪些问题。
二、 看过素描头像写生过程的视频后，分组讨论上面的两个问题。然后老师归纳总结:
素描头像写生大致可以分为这样几个步骤
1、构思构图阶段。 2画大体明暗阶段。
3、深入刻画阶段。 4、调整统一阶段。 第二个问题有一些那困难，如果学生总结的不是太好，可以让学生分步骤看视频。
三、 分步骤看视频，总结第二个问题：在进行各个步骤时应注意的问题
1、 构思构图阶段应注意的问题。
把握对象的大型，不要拘泥于细节，运用对比的手法比较形体是否准确。
2、 上大体明暗阶段应注意的问题
把握大的明暗关系，不要拘泥于细节，树立整体观念、空间观念、立体观念。
3、 深入刻画阶段应注意的问题
在刻画细节的同时，时刻注意整体关系，眼睛不要死盯着某一个局部，要不时看一下整体，看你所画的这一点是否在整体中协调。
4、 调整统一阶段应注意的问题
局部细节服务与整体，不要被自认为好的而不服务与整体的细节所陶醉，始终保持整体画面的协调。
四、总结回顾
本节课所学内容：
（一）、素描头像写生大致可以分为以下几个步骤
1、构思构图阶段。2画大体明暗阶段。
3、深入刻画阶段。 4、调整统一阶段。
（二） 、在进行各个步骤时应注意的问题
5、 构思构图阶段应注意的'问题。
把握对象的大型，不要拘泥于细节，运用对比的手法比较形体是否准确。
6、 上大体明暗阶段应注意的问题
把握大的明暗关系，不要拘泥于细节，树立整体观念、空间观念、立体观念。
7、 深入刻画阶段应注意的问题
在刻画细节的同时，时刻注意整体关系，眼睛不要死盯着某一个局部，要不是看一下整体，看你所画的这一点是否在整体中协调。
8、 调整统一阶段应注意的问题
局部细节服务与整体，不要被自认为好的而不服务与整体的细节所陶醉，始终保持整体画面的协调。
作业：
下一节课在教师进行素描头像写生课题