《触不可及》观后感（合集8篇）
我想，如果富人菲利普不是遇见了护工戴尔，他瘫痪之后的人生，可能并没有如此的丰富多彩，如果照顾专业护理的要求，戴尔给予他的许多危险尝试、冒险旅行、挑战自我的事情，都不可能去做。同样，戴尔也很幸运，因为遇到了菲利普。菲利普太会发掘人才，用一个拥有着华丽履历的人生，阅到了戴尔身上的可贵，于是，在痛并快乐着的雇佣关系里，戴尔找到了生活的勇气，不仅把原本搞砸了的爱情与亲子关系，得到最有效的救赎，同样也完成了自救。
电影《触不可及》就是用这样一次巧妙的遇见，让人体会到了生活如此的美好。
两个有着不同背景的人物，能够因为雇佣关系生活在一起，这本身就很神奇。而两个人巨大的文化差异和人生经历，也成就了这部影片最密集的笑点，让我明白了原来开怀大笑一整场之后，是如此的缓解压力，那些疼痛背后所有的磨难与挫折，都可以化腐朽为神奇般的被释放。
而回过头来看两个人的交际与互怼，才明白友情的意义不在于你对我有多好，照顾的多周到，而是因为你懂得尊重，学会了理解，并且回以最有诚意的微笑。从初识的惊讶不已，到陪伴中的笑料百出，以及最终的自信回归，其实，这也是影片所要表达的一个最要的内容，那就是友情的可贵。
这部影片改编自真人真事，也正因为如此，才让观众觉得没有距离感。
虽然故事本身我们不曾经历，但演绎出来的真实状态，却是如此的戳心。这也是影片的一个尝试和探索，虽然只是个案，但又可以让我们从中收获到许多的温暖和感动。身份也好，地位也罢，或财富悬殊太多，爱好也大不同，年龄有代沟，甚至教养相差甚远，这些都不重要，重要的是，如何处理在一起的关系，抛开雇佣来说，其实他们是真实生活在一起的两个人物。
所以，想要长久，就必须做到开心快乐，在一起非常的舒服，又觉得可以自由发达情感，并且让压力得到最有效的释放，这种融合在一起又互相鼓励成长的温情，何尝不是我们所追求的情感维系彼此相处的真理。
美国导演尼尔·博格，将好莱坞喜剧诠释的颇有功底，让人笑到最后是泪奔。绝命毒师“老白”布莱恩·科兰斯顿、MTV喜剧天才凯文·哈特和奥斯卡最佳女主角妮可·基德曼的联袂呈现，让人觉得演员和角色之间，毫无违和感。尤其是布莱恩·科兰斯顿把瘫痪富人的形象，刻画的非常到位，许多细节的处理，一看就是下了不少功夫。
凯文·哈特自带幽默细胞，搞笑起来很松弛，而在表达人物细腻情感的时候，也是最抓心的。妮可·基德曼表现的很克制，内心的挣扎和自我的拘束，还有小心翼翼的举动，都将人物呈现的灵动又不失魅力。
戴尔为菲利普换导尿管的场景，很搞笑，而他一个人进入浴室，希望好好洗个澡的时候，宛如刘姥姥进了大观园，那场景，妙不可言。
两个人完成了互相救赎，更生动的表现出来了友情的珍惜，一起飞翔起来，菲利普在空中对戴尔的'一句感谢，都让人瞬间泪流满面。音乐的出现，和剧情很搭，同样也见证了彼此为对方的改变，诗情画意，尽现美好。
对德里斯来说，社会用以资助失业人的失业补助金、惦念着他，给予他家庭的养母的眼泪、他离开家庭后米娜发给他的许多条简讯，哪怕是他自己的桀骜不驯和放荡不羁，也全部都没能触及到他的内心。
对菲利普来说，名贵的跑车和用以缓解病症的药物、生日趴上出席的亲朋好友和前来演出的乐队、每一个对他抱有怜悯和同情心的护工，都没能触及到他的内心。
说不清是什么让这两个人的日渐封闭，难以触及。但他们心中始终记得那些曾经让自己灵魂为之颤动的人事，那自己原本的姓名和热烈的爱情。
然而他们的幸运是遇见了彼此，让自己心重新得以被触动，进而面对真实的自己，承担真实的自己所需要正视的情感和所指而来的责任。
德里斯和菲利普的故事是真实的，因为它真切的体现出人与人之间无论感情如何融洽深厚，都需要包容对方的那些自己所不能理解的喜好和观念，甚至需要放弃一些自己的坚持。
想到这里不由得有些羡慕德里斯和菲利普能够遇见彼此的幸运，但说到底这份幸运与他们来说是应得的，他们当得起这份真挚的友情。
当自己坐在歌剧现场最棒的位置上观看演出，朋友却大声狂笑，把歌剧演员说成是一棵会唱歌的树，你会同菲利普一样忍俊不禁，跟着笑起来，不顾身边人们的嘘声阵阵么？
当你的朋友身患重疾，无法自理生活时，你可还能把他看为一个不需要被人怜悯、被人同情的普通人并支持他如普通人一般表述自己的感情和欲望么？
生活中有多少人愿意同那些与自己有着完全不同的生活经历和经济基础的人平等自然的交流共事，而不带有丝毫的傲慢和自卑呢？
这一切很难做到，包括对德里斯和菲利普来说也是一样。在电影中，不难看出德里斯对“丝袜”和“掏屎”的拒绝，还有菲利普对德里斯时而不顾他感受的“笑话”的恼怒。这些都是真实存在的，但他们两个人却都不约而同的选择包容对方，选择接受这些在与对方交往的过程中，所必须存在的小问题。
他们给予对方的包容和理解，让对方的真情得以触及自己的内心。也正是因为被对方触动，才能够有足够的温暖和力量，去面对自己的问题。对德里斯，是面对自己的家庭和事业；对菲利普是面对自己的女儿和与笔友的爱情。
这一切，太难了。因为在面对过许许多多的“决不让步和恼羞成怒，进而积怒成怨”的'我看来，也许感情是值得坚信的，但人类常常不是。所以这部电影的名字终究还是叫做“触不可及”。
但即便如此，我们还是要努力让自己平和真挚，让自己的心，可触而可及——这是拥有任一种可贵的、能够抵达我们内心深处的感情的基础。
当亿万富翁遇上无业游民，两个完全不同阶层的人士，谁能想到他们之间竟然碰撞出快乐、温情的奇妙友情火花。《触不可及》讲述的便是这样一段令人感慨、令人捧腹，又令人感动的友情。
《触不可及》的两个男主角，看上去是如此的遥不可及。布莱恩·克兰斯顿饰演的亿万富豪菲利普是一个拥有财富、拥有事业，也拥有众人同情眼光、呵护备至的高位瘫痪的残疾人；凯文·哈特饰演的是刚刚从监狱假释出来真正的底层青年戴尔，没房没车没钱也没有工作，甚至连住的地方也没有。当戴尔意外的闯入菲利普的生活，成为他的生活护理师，一切都发生了变化。
一直被人精心关怀呵护的菲利普，在戴尔的特别护理下，可谓打开了生活的新天地。戴尔是一个不讲规则的人，他莽撞粗鲁，却又开朗幽默，他没有像其他人一样一板一眼的为菲利普服务，反而带着菲利普出门兜风、散心、抽烟、吃热狗，甚至带他一起按摩。在戴尔的眼里，菲利普和自己一样，是这个社会正常的存在，带着菲利普一起享受自己感受的这个世界。这些看似普通平常的事情，却都在菲利普受伤之后早已远离他。
影片在戴尔和菲利普进入车库时，刻画得格外真实和动人。戴尔看到菲利普一排豪车时兴奋不已，菲利普在戴尔决定开跑车带他兜风时同样有着无法掩饰的高兴。所有人都觉得菲利普出行不便，应该乘坐保姆车，只有戴尔像对待普通男人一样，说兜风就应该开跑车。菲利普在戴尔世界里看到了平等、自由，那是他久违了的世界。
戴尔呢？他的世界同样也发生着变化。他不再为没钱发愁，菲利普付给了他高薪；他不再为没房发愁，他就住在菲利普的豪宅；他也不为没车烦恼，他轮流开着菲利普的豪车兜风。虽然在菲利普的世界，他有些格格不久，不懂艺术名画的价值，不会欣赏歌剧，但他从未觉得自己低人一等，就像他用最平常平等的心对待菲利普一样。
菲利普的世界，原来是安静的、黯淡的、一成不变的，戴尔给他带来了欢乐、激情、勇敢、愤怒、难过，让他的世界重新充满了生活的色彩。戴尔的世界，原本是煎熬的、默然的、没有希望的，菲利普让他的生活得到了改变，也让他重新审视找到自己的人生方向。菲利普之于戴尔，戴尔之于菲利普，不再只是普通的雇佣关系，而是在他们之间滋生出一段平等、快乐的真正的友情。
人与人之间的交往，不外乎以诚相待，以心相交。菲利普和戴尔这段看似不可思议的奇妙友情，何尝是以诚相待以心相交呢？在菲利普最颓废的时候，戴尔再次走进他的世界，和他一起欣赏美丽的风景，和他一起领略飞翔的.美妙，两人重新找回熟悉的欢乐时分，重回暖暖的温情时刻。
这段奇妙的友情，这些温情的时刻，是这个初冬最温暖的存在。
Intouchables 《触不可及》其实生活和电影一样，有很多点点滴滴的感人故事，他们或许是不同的人，不同的事，但有一点是共同的。付出总能点燃生活，带来温暖。这一部源自于真实故事的电影。影片讲述的事情也很简单，就是这简单的情节，简单的画面，一次次带给我们的确实精神的冲击。在这个仍然存在种族歧视的社会，在这个仍然存在地位偏差的社会，我们的人，世俗人类，选择怎样的为人处世的方法？
由这部影片我想到了专业课老师的话。这部影片的取材很简单，因为一次跳伞事故，白人富翁菲利普Philippe（弗朗索瓦·克鲁塞 Fran?ois Cluzet 饰）瘫痪在床，欲招聘一名全职陪护。由于薪酬高，应聘者云集，个个舌灿莲花，却无法打动他的心。直到黑人德希斯Driss（奥玛·赛 Omar Sy 饰）的出现才让他作出决定。德希斯刚从监狱出来，背负家庭重担，一心只想寻张辞退信以申领救济金，而且他明显对女助理的兴趣要远大于这份工作。但是菲利普还是一眼相中了这个小伙子。于是，德希斯开始了一个月的试用期。虽然舒适的豪宅环境让他倍感虚荣，但是他仍面临很多挑战：不仅要为菲利普作身体复健，还得给他洗浴、灌肠、拆信、穿丝袜等。起初，两人的思维方式与价值观大相径庭，但是，随着了解的不断深入，他们成为了朋友…… 简单的题材在现实生活中并不缺乏，缺乏的恰恰是使它们成为经典成为典范的手段和技巧。在这个躁动不安的社会里，空谈创新是不行的，既然在思想上难以到达一个新的高度，我们可以选择一种新的手法让平淡的事儿变得引人深思。这对我们今天的影视创作很有借鉴意义。
穷人也也有同情心，穷人也有良知，即使是曾经的罪犯，他们的人性依旧存在。这是这部影片给我最大的感触。从Driss身上我看到了什么是放纵的快乐，从他的身上我也意识到了什么是自我的陶醉，陶醉于自己的艺术中，享受着内心深处带来的渴望与追求。我羡慕Driss，这个黑人，这位物质上的穷人，精神上的富人。影片的音乐配合也是很不错的，喜欢这样的高雅清幽的钢琴配乐··更喜欢那些富有表现力的动感音乐···
爱情是永恒的话题，一部影片如果缺少爱情这个环节，我想是很难谈上成功的，影片的最后，Driss的举动，再配上Philippe爱情的喜悦，我想这样的.结局是我们大家都所希望的吧···
什么是真正的朋友？我想，像Driss和Philippe这样无所强大利益驱使下的朋友关系才是真正的朋友吧····
这是20xx年的一部法国电影，当年法国的票房冠军。影片根据真实故事改编，讲述了两名有着巨大背景差异的人：因跳伞失事而瘫痪的富豪菲利普与他的全职陪护德里斯之间互相影响对方价值观念的故事。
影片看罢，虽不像其他网友那般感动落泪，但是情感在心中依然产生了久久的回荡，那种感觉好似面对老朋友，心中欲言又止，又带几分温情脉脉。这是一部很纯粹的电影，甚至剧情方面也无新意，但是法国人用他们独有的浪漫特质与幽默风趣，给这部朴实无华的电影，注入了一丝自然与和谐。
菲利普是一名有着极高艺术修养的音乐家，家世显赫，从小受艺术熏陶，住在富丽堂皇的豪宅中，典型的欧洲正统教育下成长的社会上层人士。但是在此前的一次恋爱中，因跳伞失事导致脖子以下的身体部分全部瘫痪，她，也因此离世。
德里斯，生活在资本主义社会最底层的人民，社交混乱，一个社会上的小混混，举止低俗口无遮拦，刚从监狱释放出来。放在无论哪个社会都会被视为社会渣滓。但也就是在如此肮脏丑陋的外表下，隐藏着那颗最珍贵的心。
这两个人无论是从教育、思想、举止等各方面相比都有着天壤之别。反观我们自己，似乎在这个众生荟萃的大学校园里，每个人都看似和谐，分享着一切，在一起嬉闹诨笑，互相以兄弟朋友相称。在欢声笑语的表面下，实则空洞无比。并没有共同兴趣的两人，强颜欢笑般的给对方陪着笑脸，实则对对方毫无感觉。价值观截然不同的二人，通过勉强的讨论进行着物质攀比，仿佛对方就是自己知己、闺蜜，谈笑过后心里却是默默的失落。不知道是从什么时候开始意识到，友情这个词在我世界里早已化身灰尘，初中伊始到现在，那些看似牢不可破的感情或誓言，回头看来都是那么的无知可笑，只不过是跳梁小丑的宣言罢了。现在才知道，最终没有人会在你的身边，自己永远才是世界的中心，身边的人都像流水一般，该走的走，该留的留，丝毫没有关系，所谓的知己，早就不存在了。
价值观的影响是何其重要，无论是情侣还是朋友，始终都过不了这道坎，最后都草草收尾。影片中的两人有着如此巨大的价值观差异，在一起会产生的碰撞可想而知，片中许多笑料也来自于此。德里斯面对艺术品毫无遮拦的无知，对女秘书肆无忌惮地调戏，对菲利普的写信文笔的冷嘲与不解，他的价值观在这些方方面面的事件中没有保留地流露出来。而这也正是我们所缺乏的特质，我们在别人面前层层包裹着自己，迎合别人，试图去赢得对方的认可，而这最终的结果却很讽刺。
关于阶级与种族歧视和贫富差距的问题，这部影片并没有给予浓墨重彩的描写，而是通过角色的对话和一举一动间轻描淡写般流泻出来，没有给人说教感的同时也更能引发人深思。比如德里斯在洗澡房将洗脚剂和洗发露弄混的时候问出的“这玩意儿不都是多合一的.吗？”又或是导演别出心裁的镜头，德里斯贫困不堪的居所与菲利普豪华亮堂的住宅之间的通过蒙太奇剪辑形成鲜明对比，让观众在笑声中亦思考着。
菲利普身患残疾，如若不是其腰缠万贯，放在社会上定也属于被歧视的一类。通过德里斯之口，“如果换作是我估计就自杀了。”传达出来的是小人物在大都市里的落寞与寂寥。众人在金钱面前对他陪着笑脸，心底里对其却已然另一番心态，将他视为残疾人。也只有生性鲁莽的德里斯有这种勇气，用滚烫的热水测试菲利普无知觉的下肢，用不合时宜的玩笑话打趣，传递手机时的随意似乎全然忘记他的手也已不受控制。而正是这种发自心底的态度——面对正常人般而非残疾人的态度，使菲利普感到生命的完整与敬意，所以才有了他们的故事。
影片节奏缓和，暖暖的色调加上优美柔情的钢琴配乐，弥漫着舒适的气息。细腻的感情与平淡舒缓的情节令人意犹未尽。影片蕴含着丰富多面的情感、价值，从两人相互信任，价值观相互融合的过程中，阶级、种族、年龄也慢慢随时间而消散，化成烟雾，最后成为了这个美好世界的一部分。
这是一部好电影，让人笑中带泪，泪中带思。
这一部电影很棒，是一部浪漫、搞笑又治愈的成功作品。
德瑞斯率直不羁的性格正好给保守严肃的菲利普带去了很多生活中从未有过的新元素。德瑞斯的世界是简单平等随性的，他没有任何的.阶级种族观念，不会戴有色眼镜看人，所以对他而言，高位截瘫的菲利普不过是做在轮椅上罢了，其他的没什么，他为什么不去抽烟呢，为什么不去和笔友约会呢，其他人可以享受的菲利普一样可以享受。他鼓励菲利普寄一张真实的照片给笔友。只有坦诚地面对自己，才能让对方坦然地接受自己，收获真诚的爱情。
而他们之间的友情也是这么回事。是的，我就是这样，我有着富丽堂皇的大房子，身家数亿，但是脖子以下都没有知觉。德瑞斯说，是的，我就是这样，一个来自贫民窟的小混混，前途未卜，但我天性单纯自由无拘束。德瑞斯的能量感染了菲利普，他幽默风趣，善良率直，给本来单调乏味的生活带去了一丝冲击。菲利普为自己的生理条件感到自卑，几乎没有什么朋友，别人都把他当成残疾人看，认为他需要照顾。菲利普缺的不是保姆，而是可以与他心灵碰撞，分享欢乐交换人生感悟的知己。是德瑞斯无意间闯进了他的世界，并留在了他的世界，一次次在黑白的画卷刷上色彩，为单调的旋律凑上调皮的音符。德瑞斯并不完美，做事情还有些粗心大条。朋友不是恋人，不需要在你面前表现地多么出色，即使有缺点，也不会互相嫌弃，我也依然爱你。因为我们在一起是多么的欢乐。你会时不时地损我，直言不讳地和我讲出即使是残酷的事实，不为别的，只希望我走对路。
同样的一幅画，菲利普看到的是艺术的光芒，换之德瑞斯则嘲笑它是一滩鼻血。两个人品味相差很大，颇有下里巴人和阳春白雪的.感觉。一个喜欢古典音乐，一个酷爱动感舞曲。即使是古典音乐也能被德瑞斯说成是“猫和老鼠”。就算是这样，菲利普依然欣赏德瑞斯，他能理解他的通俗想法，他的创意，他的赤子之心。事实证明，德瑞斯身上浑然天成的魅力吸引着周围所有人的眼球，这一个小小的圈子正潜移默化地变得有生机。德瑞斯不像别的应聘者那样拘束缺乏人情味，他有着浑身是胆的本色，甚至第一天在参加应聘的时候，就敢大胆调戏女顾问。也许菲利普最先相中的就是这一点——德瑞斯有一颗无所惧的赤子之心。也许只有这样的人才会让他打开那尘封的内心，不由自主地慢慢敞开心事。其实，朋友就是对方身上有你所追求的东西。
奇妙的缘分说不清道不明，让爱与感动在时间中开花结果。电影开头那段被劫持的经历印证了他们之间无可替代的默契与羁绊。 也许是时间的力量，也许只是那一个在黑暗中突然出现的鼓励的眼神，重塑了他们俩彼此的生命。生命，因为有你，从此变得不一样。在最后，德瑞斯为菲利普细心安排好那一次约会，他为他做了能做的，直到菲利普找到人生的归宿，重获了爱情。他才放心地离开。看着德瑞斯渐渐远去的背影，所有的话语全部化成感动，流淌在心间，潺潺不息。真正的朋友是在你困难的时候能给你鼓励，希望你好的。
好莱坞对欧洲影视作品的翻拍并不陌生，仅在90—00年代，就有着耳熟能详的时代经典《真实的谎言》《闻香识女人》《香草的天空》《偷天换日》。但在续集/前传/翻拍大行其道的今天，美版翻拍却越来越鲜见，更不用提优秀的美版翻拍了——在《致命伴旅》《生人勿进》，以及《蛛网中的女孩》的对比下，大卫·芬奇《龙纹身的女孩》俨然成了皇冠明珠一样的存在。
而在20xx年以来的好莱坞翻拍电影的坐标系中，美版的《触不可及》撑死了也只是在中游徘徊，和《天伦之旅》不先上下。
上映于20xx年的原版《触不可及》，由于在法国本土收获了巨大的成功，自然也被海外的制片商视作潜力股。但就其本质而言，《触不可及》和其他广泛传播的“洗涤心灵”的法国电影类似，并没有逃脱“中产阶级心灵鸡汤”的范畴之外；20xx年的世界政治环境，也要比数年后要简单得多。
但在声名狼藉的韦恩斯坦眼中，这一切都不是问题：法文翻成英文，好莱坞大明星补位，似乎就能在这个寻找希望和弥合间隙的鸡汤小故事身上，再榨出一笔钱——甚至还想着像《闻香识女人》，再拿几个提名也说不定。
但这出野心勃勃的大戏，被韦恩斯坦的#METOO绊了个趔趄，顺手坑掉了20xx年以来好莱坞最热且多产的喜剧明星，凯文·哈特。
与大多数着急转型但并没有什么用的喜剧演员不同，凯文·哈特采取了和肥姐梅丽莎·麦卡西类似的策略，通过频繁地在同类型题材中的演出，来寻找观众的G点，进而尝试打破同质化的表演惯性。但《触不可及》温吞的.节奏，并不适合凯文·哈特话唠和富有活力的表演风格。而对原始材料的空洞复制，也并未带来太多新意。
缺乏喜剧经验的《分歧者》系列导演尼尔·伯格或许是这部电影难以实现突破的重要原因，因为他尽管重置了原作中的特定场景和段子，但在面对像凯文·哈特和“老白”布莱恩·科兰斯顿这样富有才华的演员时，从来没能制造出像原版《触不可及》那样的魅力——而他早在20xx年执导的《永无止境》，同样采用老少配的卡司阵容（布莱德利·库珀和罗伯特·德尼罗），也同样是一次令人惋惜的浪费。
这对于表现并不糟糕的几位主演来说，无疑是非常不理想的。作为调和剂的妮可·基德曼显然是最吃亏的那一个，在电影中几乎没有什么值得展示的空间和时间，和《超大号美人》中的米歇尔·威廉姆斯一样，被动地成为了一个类型化的符号，忽视了演员为角色注入的完整性。
而作为主要叙事者的凯文·哈特，也并没有得到更好的待遇，在大多数时间里只是作为简单的喜剧形象出现，缺乏作为主角之一的自觉——真正得到了完整的角色弧光的，反而是布莱恩·科兰斯顿。这就与同类的双主角电影之间拉开了距离，因为美版《触不可及》中，绕着“老白”出现的所有角色，都被大量地简化，似乎仅仅是为了体现出这一角色成长而存在的工具。
曾经在弗朗索瓦·克鲁塞和奥马·希之间出现过的那种化学反应，在美版中消失在了过时而又刻板的种族关系印象，和生搬硬套的角色上。而电影在叙事上也没有什么挖掘的动力，只有一些标准化和模式化的资本主义社会阶级和经济冲突，其次就是老到掉渣的人生教化大讲堂。
这些问题其实也存在于原版电影中，只不过在缺乏灵感和编排生硬的美版电影中，被放得更大了。
与原版《触不可及》相比，美版更像是过于依赖狗高二电影触不可及情节的精简版，并不希望在银幕上表达复杂的情感和有趣的点子，自满于肤浅的样子实在是令人失望。
要知道，几乎在同一档期，已经有了一部在弥合种族间隙方面，更加深入也更加有力的电影，一部男版的《为黛西小姐开车》：《绿皮书》。但对于美国电影市场而言，为了得到更好的票房，太多电影已经将尽力花在制造/追赶话题，和毫不掩饰的对奖项的野心。
但对于《触不可及》而言，美版并没能够为喜好鸡汤的观众们，带来不去看原版的足够理由。
影片没有波澜壮阔的情节起伏，亦没有精巧的剧本结构，它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上，像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白，两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀，苦中作乐，最终赢得内心的.平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素，使观众们不可避免地被电影撩拨心弦，它一斩20xx年东京电影节最佳影片金麒麟奖。
回到影片的名字，intouchables(不可触碰), 形象而精准地概括了两位主人公的共性。，Driss脾气暴躁，患有暴力倾向，旁人不能触碰他，否则就有被猛击一拳的风险；而Philippe则因为自己特殊的.身体状况，让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱，逐渐走到了一起，擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟，求同存异，变得更加完整。
从另一个角度来说，两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典，还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物，自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位，一个是阳春白雪，一个是下里巴人，显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅，雅致的环境确实会提升人的心智，拥有更理性的思维和更高情商，却也变得冷峻和懦弱起来，比如逃避自己残疾的事实，不敢直面爱情；Driss痞气又世俗，可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的，两人互相影响可又从未刻意去改变对方。
这段友谊中，两个人因为彼此之间恰当的距离，能够以相当平等的方式来相处，让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊，是双方都了解彼此的缺点，平时喜欢说些段子互损，但却默默地关注着彼此的内心，关键时刻会为对方挺身而出。
他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。Philippe
不得不说，Driss对Philippe的看护方式有点特别，Driss并不是专业护工，没有受过正规训练，从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说，用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹，他不受上层社会条条框框的约束，自由而洒脱，甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢，把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟，一起在高空中开展惊心动魄的跳伞，飙车被抓时默契地演戏骗过交警，一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护，但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这，正是Philippe所真正需要的精神上的关怀，也是只有Driss才能给的，任何人都代替不了的，独一无二的，雇佣关系之上的陪伴。
在这个过程中，Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人；Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来，变得更加勇敢豁达。
Philippe和Driss的友情在这习惯了带着有色眼镜看人的.世界里显得弥足珍贵。不仅仅是因为他们跨越了阶级，更是因为他们敞开了心扉，触摸到了彼此心中的善意。假如有一天我们也能抛下心中的枷锁去平等地爱这个世界，我们离人性化社会也就不远了吧。