幼儿音乐教育心得最新11篇
这次，我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而愉快。这次培训，我学到了许多课本上学不到的知识，认识了很多优秀的老师，使我受益匪浅。
首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。
古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的宝贵知识，尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。
炎炎夏日被凉爽的秋风送走，一个金黄的收获季节悄然而至，我们的学科培训也如期而来。学科培训，我觉得它就像一顿家常菜亲切、贴心又营养丰富。马老师的学科引领、同仁们的经验交流、基本功竞技让这两天如火如荼，让我感受颇深、受益匪浅。
一、学会用心善于思考
说课对于我来讲是既熟悉又陌生。总是听别人在嘴上说“我要说课了”，“我要参加说课比赛了”，但实际上，我却没有真正的说过课，对于说课也只是概念上的理解没有实际的操作、运用。培训中，马老师对说课的阐释让我对说课有了深一层次的理解。在说课这一环节中，最让我有所思的还是在三位教师完成自己的说课后，各位教师的`点评。欢欢老师语言简答却总能回答点子上，一语点醒梦中人，学不在多有心则灵。
在日常的学习教学中，我总相信量变会引起质变，努力让自己多看、多听、多读。在学习生活中，应该更注重用心的思考，做一个有心人。
二、磨刀不误砍柴工精心选题
在日常的的教学训练中，我们经常会参与一些讲课比赛、技能比赛及带领学生参加各类的比赛。我们都有这样的苦恼，自己在排时非常的用心，学生练习的也很刻苦，但却是事倍功半没有好的成绩和名次。怎样才能让自己的课、基本功比赛、学生的节目脱颖而出呢，这些一直都在困恼着我。在培训中，王老师和毕老师以多年的教学经验，毫无保留告诉我们她们的秘诀——好的选题。
磨刀不误砍柴工，好的开始是成功的一半，我们在选题一定不要畏惧麻烦，多看、多听、多对比，精心选题，在题材这一环节就胜人一筹，才能取得事半功倍的效果。
三、夯实基本功勤于练习
记得小时候钢琴老师常常叨念这样一句话：一天不练习自己知道，两天不练习师傅知道，三天不练习大家知道了。老师的这句话一直回响在我耳边二十余年，每每想起心中不免泛起惭愧。自从上班之后，声乐钢琴的练习已经不复上学时的勤奋。培训时即兴伴奏测试、师妹的声乐演唱都震撼着我。
作为一名音乐教师我们需要有过硬的教学基本功和专业基本功，这是我们上好音乐课的必备条件。这就需要我们夯实基本功，勤于练习。
学科培训年年有，年年都有新内容，年年都新体会，年年都有新收获。
传统的教育只重视左脑的发展，到经现代国内外科学家研究表明：左右脑功能虽然侧重不同，但它们之间有几亿根神经相连，两半球大脑只有共同活动，互相合作，才能得到高度发展。伟大的科学家爱因斯坦从小喜欢音乐，他的“音乐”给了他最佳的思维能力。这足以证明音乐能促进大脑发展。幼儿期是音乐智能发展的黄金期，因此我进行了音乐教学方面的积极探索，让幼儿喜欢上音乐，通过音乐促进幼儿个方面能力的发展。
一、激发幼儿对音乐的兴趣。
对于学龄前的儿童说，他们还不具备为适应教师主动调节自己的'意识和能力，他们学习的动力主要来自于兴趣，而年龄越小，学习和兴趣的关系就越大。因此，只有通过培养幼儿对音乐的兴趣，才能让他们喜欢上音乐，乐意主动地参与各类音乐活动，实施手段如下：
1、为幼儿创设一个良好的音乐环境。
一个能歌善舞的民族，无论男女老少都能唱会跳；一个以歌传情的地区，人人皆能首好歌，可见社会环境对人具有潜移默化的影响。因此，要让幼儿对音乐感兴趣，就要为他们创设一个有利于兴趣发展的环境。所以除了有计划的每周两堂音乐课，我还注意将音乐融入幼儿的一日活动之中，如早上来园时播放一些轻松愉快的音乐；早锻炼时带领幼儿做一些有精神的韵律活动；进餐时播放一些抒情优美的曲子；每天下午利用5分钟播放一些儿童歌曲，让幼儿自由地随着音乐唱唱跳跳；在区域活动中设置音乐角、小舞台，让喜欢表演的小朋友在这里施展自己的才能；隔一阶段就利用每天看电视的时间播放一些儿童歌舞表演。慢慢地他们也喜欢看了，同时也喜欢跳了。就这样，我引导幼儿通过多种形式接触音乐，感受音乐，使他们和音乐交上了朋友。
2、增强音乐课的趣味性。
幼儿时期是无意注意高度发展时期，有意注意正在逐步形成。如果要孩子象成人那样，光靠意志来参与活动，那将是非常困难的。因此，在教学中我注意加强教材内容的趣味性，引导幼儿在游戏中学习。如在教授蹦跳步时我选择《小狗乖乖》的音乐，通过模仿小狗的各种动作来练习蹦跳步为了避免内容的单调乏味，在教学中我合理安排教学内容，将唱唱、跳跳、画画、敲敲、听听有机结合，将丰富多彩的音乐活动呈现于幼儿面前，引导他们体验音乐活动的乐趣。
3、恰当使用教玩具辅助教学。
在音乐教学中，无论是学唱歌、舞蹈、或欣赏音乐，生动有趣的教玩具都能吸引幼儿的注意，让他们觉得学习音乐是有趣的。如在教授歌曲《我和星星打电话》时，我借助一只玩具电话让幼儿玩打电话的游戏，从而体会该如何唱好歌曲。在创编舞蹈《小海军》时，又和幼儿一起制作了海军帽，引导幼儿创编动作。玩具、教具消除了老师与孩子上课时紧张的气氛，使幼儿能自然、愉快地学习音乐。
二、在应用活动中，培养幼儿的创造性思维。
幼儿创造性音乐活动的真正目的是强调在活动过程中获得心智的满足，在挖掘音乐潜能中让幼儿释放能量，发展能力。因此在教学中，我遵循重“过程”不重“结果”的观念，营造自由创造的氛围，注重幼儿的自我表达和表现。
1、优化环境，激发幼儿的创造兴趣。
幼儿思维活动很大程度上受到情绪的影响，因此良好的心理环境是十分重要的。教师亲切的笑容，和蔼的态度会使孩子心理稳定，创造性思维也将处于最机佳状态。在每次活动中，我努力做的到面带微笑，尊重鼓励孩子们的想象和创造，允许他们用多种方法来表现，尤其多关心胆系小、腼腆、内向单位孩子，引导他们大胆地参与音乐活动，充分肯定他们的点滴进步，使他们从成功中获得信心。
2、引导幼儿感受音乐，展开丰富联想。
每一首乐曲由于节奏、速度、力度的不同各有其特点，幼儿只有在理解音乐，感受音乐情绪的基础上，才能进行创造性的活动，而做教师的正是要帮助幼儿打开理解音乐之窗。如在教上果子舞时，首先我让幼儿倾听音乐然后配1生动的讲解和图画：美丽的秋天到了，果园里许多果子都成熟了，人们都高高兴兴地到果园去采果子，可以怎样来做摘果子的动作，该怎样来表达我们快乐的心情呢？然后再让幼儿随音乐来摘果子。活动中，孩子们想了了很多动作，有挎个篮子一只手采的，有背个筐俩只手采的，有用拍手来表现快乐的，还有用转圈来表达的……不管动作是怎么做的，他们感觉都非常高兴，表现出了音乐欢快的情绪。
3、鼓励求异思维，挖掘创造潜能。
创造性思维中，想象是创造的桥梁，求眼异是创造的途径。因此在音乐活动中，我更的多地鼓励孩子开动脑筋，激励孩子求异思维。如我常常会问：“你还有什么和别人不一样的看法吗？”“还有新的唱法吗？”“还有与别人不一样的动作吗？”通过类似的提问来启发幼儿的创造性思维。在创编舞蹈时，为了能让幼儿更后好的发挥，听音乐做动作，我采用了小组创编的形式。如在创编舞蹈《小树叶》时，我设计了一个活泼可爱的小树叶形象，鼓励每个小组自己动脑筋编动作动作，让小树叶跳起舞来。在整个活动过程中，幼儿自己想、自己编、自己跳，虽然编出的动作不如教师设计的那么优美，但却富有童器趣，体现出孩子门独特的个性和创造才能。
三、在音乐活动中，促进幼儿社会性发展。
儿时经常哼唱的歌曲《一分钱》至今还记忆犹新，这首曲调曾在几代人中吟唱，使我们从小就懂得拾的到东西要交公。可见音乐是一种特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使人们能在潜移默化中得到教育。
１、促进幼儿良好品德的形成。
音乐中大量健康而富有情趣的'歌曲，为幼儿提供了发展良好性格品质单位途径。因此我在教学时，注意选择一些有针对意义的教材，充分发挥其教育性。如歌曲《好朋友》表现了幼儿喜欢和人交往的特点，体现了幼儿与人的合作。《我的好妈妈》表达了小朋友对妈妈的关爱……这些歌曲通过教师充满赞美情感的演唱和语言的渲染，将帮助幼儿建立积极的情感体验，丰富幼儿的情感世界，造就美好心灵。
２、促进机幼儿交往能力的发展。
俗话说，世界各国人民的语言是不通的，但音乐是相通的，这说明了对沟通人的心灵，促进人际交往具有积极作用。在音乐活动中，我经常鼓励小朋友找个伙伴一起唱歌，找个朋友一起跳舞。音乐活动为孩子们提供了沟通渠道，为幼儿提供了交往的机会，在优美的旋律中在轻松愉快的气氛中，引导幼儿敞开心法扉，体验与人交流的快乐，学会理解、接纳、欣赏、帮助别人。
我国著名的教育专家陈鹤琴先生说：“我们将音乐的生气渗透到幼儿生活中去，使幼儿无论学习、劳动、游戏时，都能意志统一，行动合拍，精神愉快地表现，使幼儿生活音乐化。”让音乐成为开启幼儿智慧的金钥匙，丰富情感，完善个性，使他们能身心健康、全面和谐地发展，这就是我工作目标和指南。
1、该不该让孩子学钢琴？
我的大儿子快满12岁了。从他出生到四岁的那四年里，“该不该让孩子学钢琴？”这个话题一直反复出现在我家的饭桌上。为什么要给孩子学琴？学了琴对孩子有什么好处？这个答案不难找：从小给宝宝一份艺术和音乐熏陶，有助提高孩子的情商、想象力和开朗的性格。所以我一直坚信学琴有百利而无一害，如条件允许父母让孩子学琴或其他乐器不是件难做决定的事。
2、什么时候开始让孩子学钢琴？
回想当大儿子刚满三岁时，我就有点跃跃欲试了，然而去咨询了专业老师后发现，太早学钢琴并不是件好事，因为孩子的手还没有发育成熟，对手指小肌肉的控制力还较弱，万一把手型练坏了，以后就很难再纠正。然而这并不影响让孩子接触音乐，对音乐的兴趣可以在学琴前就开始培养了。比如，小儿子一岁时对唱歌表现出极大兴趣，又喜欢模仿哥哥“瞎弹琴”，于是三岁后，我就带他去参加朱宗庆打击乐兴趣班来培养他的乐感，学习节奏，开始识谱。所以熟悉音乐欣赏音乐可以趁早，但学琴则须遵循孩子的身体发育规律。
3、学琴为了情趣培养，还是为了考级？
学琴的过程对大人是体力和精力的挑战，对小孩，更是身心的煎熬。以什么目的去引导孩子学琴会直接影响到孩子在学习过程中的感受和日后对音乐的悟性。去年大儿子的钢琴老师组织了一次年度钢琴表演会，参加的孩子从4岁到12、13岁不等。在小朋友的介绍手册上渲染最多的成绩是每人考过钢琴几级。然而听完整场音乐会后我心里却充满疑惑和怜惜。大多数小朋友都已经能流畅地弹奏出较有难度的曲目了，但是乐感普遍较弱，其中最缺乏的是孩子对音乐的陶醉。他们像是被放入了一个考级的“牢笼”中，更多的是机械地被动地学习。另外一次不同的经历是我去参加儿子学校的年度音乐会，他是学校乐队打击乐手。在这场音乐会上，所有乐队的孩子都陶醉在自己所要呈现的乐句里，轻松里充满了互动。当轮到儿子的那一段时，我能体会到儿子的投入和自豪感，他在用音乐表达自己，用音乐与其他乐手交流。
在两场音乐会上，同一个孩子我却看到的是对待音乐的不同态度。这也提醒我们家长去思考一个问题：我们希望音乐带给孩子欢笑，还是苦恼？
4、孩子不想练琴了！怎么办？
两个礼拜前，小儿子开始正式拜老师学钢琴了。他现在对钢琴的迷恋已经达到了前阵子对奥特曼小人的热烈程度了。然而可以预料的是：当短暂的热情过去后，当孩子接到老师的练习曲作业时，他的热情还能维持下去吗？他可能会说：“妈妈，我不要弹了！”此时，妈妈才真地遇到麻烦了。当孩子还是4、5岁时，强压政策会有点作用；当孩子8岁时，强压会碰到强烈反弹；当孩子过了12岁后，强压政策必然会加强这个年龄段孩子固有的叛逆心理。因此家长该怎么办？我们必须寻找第二条出路：如何吸引孩子对音乐始终保持最初的那份热情？
首先，家长必须自我定位清楚：学琴是为了丰富孩子的情感，让孩子从小学习一份自娱自乐的爱好，让他在成年的日子里多一份自我的快乐。因此妈妈可以在孩子的日常生活中加入音乐活动，比如准备一套音响，挑选一些适合孩子年龄的音乐CD带，带孩子走进音乐厅，聆听现场音乐演奏的魅力……逐渐让孩子感受到音乐是与生俱来的欢乐，就像吃饭洗澡一样，是生活的一部分。有了这份爱乐的习惯，学琴也就更自然了。
其次，充分发挥偶像的作用。我的侄女学了很多年琴，由于学业繁重停了半年。有一次，我带她去听李云迪音乐会，然后去后台见到了李云迪并合影留念。回家后，她立即告诉妈妈：“我好喜欢李云迪弹琴，我要继续学琴。”让她重拾学琴的原因不重要，重要的是她愿意再坐回到钢琴前练琴了。所以，妈妈们可以为孩子找一个差不多年龄的.偶像，让孩子爱上偶像，爱上偶像做的事，然后对他讲述偶像刻苦训练的经历。
5、我的孩子没有音乐天赋怎么办？
许多父母都有望子成龙的情结。我个人认为“天赋”二字中的“天”字很大程度上是指天赐的，与生俱来的才能。所以，当孩子仍年幼时，父母无需太急功近利，因为“天赋”是急不来也求不到的。“很多孩子会对某些事物表现出强烈的兴趣，然而当学习进行到一半后，却发现孩子并没有天赋”，这时是一如既往地支持这份不是“天赋”的兴趣，还是停止学习去寻找另一份“天赋”？我想，孩子可以不是姚明，但可以成为一个篮球爱好者。这份兴趣可能会影响他的一生，说不定他的终身事业都跟篮球相关。
学习音乐应该成为孩子享受自我、认识自我的一个修养途径。不成为郎朗不要紧，但如果让学琴成为孩子终身拒绝音乐的理由，那么孩子将失去一项人生的美好体验，那么父母逼孩子学琴的“罪责”就犯大了。其实，只有让孩子爱上音乐，他才会在困难时以音乐来自我陪伴人生。
Jane‘s Tips：
1、 巧妙设计激励机制。所谓“巧妙”就在于这种“激励”并不是基于“物质”层面的奖励，而是精神上的。例如，为孩子召开一个小party，制造机会让孩子在众人面前露一手，瞬间孩子便会有当上“偶像”的感觉。孩子的自豪感与荣誉感得到激发，学琴自然也就有了动力。
2、 除非你的孩子有特殊“音乐早慧”迹象而需要妈妈协助，原则千万别把自己的人生“赌”在孩子的学琴生涯里。
3、 音乐学习只是孩子心智发育的一个重要环节，但不可取代其他学习和熏陶。
4、 人生之路条条通罗马。不学音乐的孩子一样可以绘出自己五彩缤纷的人生。
音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐教育，尤其是幼儿音乐教育，更是一门教育的艺术，她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种音乐手段，也是人们表达情感的一种方式，尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。我相信，每个孩子都爱唱歌，但一旦到歌唱活动时，孩子们的表现就有些被动，有时会出现老师一个人唱独角戏的现状，而且总觉得孩子的歌声不动听。为什么会这样呢？重新审视我们的歌唱教学，造成这种困惑的因素很多，但更多的在于我们老师自身。如何来提高我们歌唱教学的效率，让歌唱成为孩子们的乐事，我认为应该打破传统的歌唱教学模式，注重教师的教，更注重孩子的学，追求并真正实现“真、善、美”三者的和谐统一。
11月13日~11月14日在园领导的推荐下我代表我们幼儿园有幸参加了泰安市音乐骨干教师培训会活动。我听了年轻有为的闫永涛教授的讲座，还观摩了他所设计的《音乐王国》的优质课，让我从中受益匪浅、感触颇深。
在此次培训之前我个人对音乐教育的理解是这样，孩子天生对于音乐是敏感的，尤其在幼儿时期，音乐教育是必要的也是不可或缺的。所以在平日五大领域课程中对于音乐课的是比较重视的，尤其是对于孩子节奏感训练、创造能力的培养（在这里我的课程中主要体现在幼儿创编律动动作）也成为了我上音乐课程的重要目标。
在经过这次培训后我更加体会到了音乐对于幼儿的重要，也让我了解到音乐课程的多样性和丰富性。首先，我很庆幸的是我对于音乐课的认识还是符合许教授对于音乐课程的基本要求。但是我所认识到的还是比较肤浅的，虽然我了解到音乐课程并不只是单纯的“老师教歌孩子学唱”，但是却大大脱离了“生活”。在听闫永涛老师讲座时，我最大的感慨是：原来音乐就在我们的生活中啊！蔬菜、水果、我们看到的、听到的、所有周围的事物都可以是音乐课程的元素。这样孩子更能够接受，更能够与自己已有经验相融合切身体验，也更能够激发幼儿对音乐活动的.兴趣。我想如此好玩的、生活化的音乐活动谁会不喜欢呢？因此，当时就心里暗暗下决定将如此好玩的音乐活动分享给我们的老师、我们的宝贝们，想让他们从中得到快乐，培养对音乐的兴趣，以及从音乐中感受美、发现美。其次，在观摩了优质课程后我进行了总结与反思。
怎样给孩子真正属于他们的音乐课程？不让孩子们在课程中只是被动的接受与引领？我想所说的“体验式成长”用在音乐课程中也是非常恰当的，重点在于“体验”二字，同一首音乐在孩子心里可能会播下不同的种子，有时候我们的小家伙对于音乐的感受是“只可意会不可言传”，其实，作为我，一名老师，庆幸作为一名幼儿老师，能够依据幼儿园教育理念给孩子自由发展畅想的空间我觉得真好！尤其在艺术方面，不由的感叹，刻板的教育模式是不能够给与孩子一个真正“体验艺术”的空间！对于我来说，在以后的教学中还有很多值得学习与摸索的，我也有信心在第一山幼教大家庭里，能够绽放出属于自己魅力的色彩！
活动目标：
1、初步感应乐句短短长，并能用肢体动作加以表现。
2、在通过触感游戏和情景游戏中初步学唱歌曲。
活动准备：
1、幼儿学具：枕头、纱巾。
2、音乐：不同曲风的摇篮曲，《小枕头》vcd音乐碟。
3、图片：《捣蛋精灵的动动鼓》故事图
活动过程：
一、幼儿入场。
二、故事引导：
师：今天老师给小朋友们讲一个故事，故事的名字叫做《捣蛋精灵的动动鼓》
三、肢体感应乐句
师：现在老师要请小朋友们来和枕头玩一个游戏，请你们哄枕头宝宝睡觉，记得哄枕头宝宝睡觉的时候要拍拍它们，亲一亲它们！（播放两遍音乐做哄枕头宝宝睡觉样）谁的枕头宝宝睡了呢？一起去看看吧！走到别人的枕头宝宝面前的时候要轻轻地蹲下来看，不要把别人的枕头宝宝吵醒了！（播放音乐）我们的枕头宝宝都睡了，请你们轻轻的把它放在我们的小登子上睡吧！
四、触感游戏
师：刚刚你们摸到的枕头都是怎么样的呢？（软软的）今天老师给小朋友们带来几种不一样的枕头，现在要请你们来摸一摸有什么不一样（教师出示不同材质的枕头请幼儿摸，并说出软、舒服。.。.。.各种形容词）那你们喜欢睡怎么样的枕头呢？
五、情景游戏
师：小朋友们都累了吧？现在老师来当妈妈，你们来当宝宝，宝宝每个人拿一条纱巾当被子盖在肩膀上，闭着眼睛像睡着的样子，妈妈来唱摇篮曲给你们听，看看哪位宝宝睡得最好、最香，等会才有精神跟妈妈去外面玩游戏哦！（教师唱歌曲“小枕头”哄宝宝睡觉）
六、结束部分
师：宝宝们起床了，你们睡得好吗？那想不想跟妈妈到外面玩游戏呢？（想)那我们一起学小鸟飞出去玩游戏吧！(播放“小枕头”音乐出场）
这一次为期四天的儿童音乐剧培训，我可谓是收获满满啊。音乐剧对我来说是很陌生的，是从来没有接触过的。
一、了解戏剧与音乐剧
戏剧是什么？戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术。而且戏剧还有四种元素，分别是声台形表，这些构成了一整个戏剧。
音乐剧是属于戏剧的一类，音乐剧的三元素是表演、声乐、舞蹈，这三元素跟我们的日常活动也是息息相关的，可以运用到我们教学活动中去渗透的。
二、幼少儿音乐剧
音乐剧的三大体系是斯坦尼（体验派）、布莱希特（间离式）和梅兰芳（京剧、程式化），老师怕我们不知道还特意演示了一下，让我感受到了音乐剧的有趣之处。音乐剧课程的核心有四个：选择单元素、碎片式教学、阶段性整合、叠加式教学。选择单元素就是一句很简单的话，却能从中散发出去好几个点，例如小兔子蹦蹦跳跳地到山顶去拔萝卜，一个简单的句子包含人物、地点、事情、动作，但是每一个点都能够延伸出很多种情况，为了让我们能够更好地开脑洞，给我们做了几个热身的游戏，这几个游戏很有趣也可以运动到我们的日常教学活动中去。
儿童音乐剧只是音乐剧小小的一个分支，但却是我们没有接触过的，一场音乐剧怎么编排，人员的分配，道具的制作，都是一个个难点，而经过老师的一范讲解，让我们跳出了固定的思维，脑洞大开，感觉有了一个新的知识领域。老师给我们列举了一个大家耳熟能详的.故事《谁咬了我的大饼》，这个故事诙谐有趣，但是让我来编排的话可能是很常规的，把故事演一遍，而老师通过利用各种动画片的桥段，把这个故事变得更加丰满了。大饼可以有七个小饼组成，故事里的主角是小猪，而在音乐剧中，却弱化了主角光环，让每一个都有可能是主角，就像老师说的没有绝对的主角，没有绝对的配角，在戏剧中得取配合的快乐，这才是一个音乐剧最重要的部分。
三、音乐剧的编排
老师除了给我们讲解示范了《谁咬了我的.大饼》，还让我们自己根据绘本去编排一场音乐剧，这对于我来说既是挑战也是一次锻炼的机会。当我们还用常规思想复刻绘本的时候，老师让我们自己发散思维，把自己看过的动画片中印象深刻的场面放进去。这个时候，我发现了我们的眼光都太狭隘了，思维过于的定式，要过于合乎常理，接近现实生活，这样子孩子才能切身体会。可是通过这次培训，我觉得有时候可以放手给孩子，让他们自己去创造，我们的身份是他们资源的整合者，而不是像一个领导者去教给他们这些需要想象力的事物。
苏娜丹·黛珂说过告诉我，我会忘记；让我看，我会记得；参与过，我会明白。我们要放手给孩子，让孩子自己参与过，才能够去体会，然后才掌握。
孩子的教育，每一个做父母的都有一肚子话要说，虽然家庭情况不同，教育方式也各有千秋，但目的都是希望自己的孩子能快快乐乐地健康成长。作为父母，我们究竟应该怎么教育孩子？我曾经为此买了很多的书，买了很多的光盘，请教了许多同事……孩子一天天长大，成绩也渐趋稳定，可是我心里依然不敢有丝毫的松懈。
好的学习习惯的养成是非常必要的，它应该体现在生活的细节中。我们家每个人都有爱看书的习惯，孩子小的时候早早开发锻炼他的识字能力，为他今后的学习打下了非常好的基础。孩子大一点后，我们就帮孩子养成读书的习惯，让他每天都抽出一点时间来看书。在我们家经常可以看到这样一幅画面：一家三口人各自捧着自己的书在看。而且，只要有机会就从书店买各种图书给他阅读，“六一”儿童节、春节的礼物都是各类的有趣的或者有益的书籍。时间长了，孩子喜欢上了读书。也养成了良好的读书习惯。对学习也起到了很大的促进作用。
从孩子上学起，我就注意培养他学习习惯，每天回家后先完成老师留下的作业。学新课之前，先预习一下后面的内容。及时同他的老师沟通，帮助孩子养成良好的学习习惯。
在家庭生活中，时时处处注意习惯的养成，玩过的玩具要收拾好，晚上睡前洗脸刷牙等等，有时候，孩子想偷懒，就给他讲讲道理，并且告诉他，那样是不可以的。慢慢他就认可了这种行为，习惯也就自然而然的养成了。
教育孩子，我们这一代父母是需要学习的，需要学习传承中华民族的传统智慧，我以前心里一直不踏实，就是我感觉自己内心没有建立一个稳定的可信赖的整体价值体系来教育孩子，这一段时间在断断续续对传统启蒙经典的接触过程中，一边反省自身的行为道德规范，一边省思孩子成长的种。种表现，我感觉自己找到了教育孩子的线索和方向，我需要跟孩子共同在学习传统文化的熏陶下成长。
不要给孩子定太高的要求，给他一点自由发展的空间，在其中观察孩子的长处和不足，再施加引导。我想我们都是做过孩子的，应该知道孩子喜欢什么，过多的说教，都不如用自己的行为来引导孩子的效果来的好。要求孩子做到的，大人自己首先要做到。比如我儿子看电视的时候，一看到精彩的部分就不自觉地走到了电视机前，我就纠正他，他马上就指斥说：“你也老是天天上网，一玩就老长时间，眼睛也要看坏的。”面对孩子的质问，我只有自己先改正，用自己的行为来影响孩子，我告诉孩子：“你看妈妈改正了，只上一会儿网了，你也应该改正吧！”这时，孩子会欣然的接受你的建议。
为了开阔视野，培养孩子多方面的兴趣。在课余时间，给他报名参加了书法班。到现在学了几年了，他很有兴趣并取得了很好的成绩。
孩子喜欢手工制作，我就给他提供材料，给他尽可能多的帮助。有时候，看他煞有介事地做成一个虽然不很精彩的“作品”，沾沾自喜地给我们看，神情中充满了自豪。看到孩子敢于动手去做并从手工制作的过程中得到了快乐，我从心底里感到欣慰。
此外，我们还喜欢让孩子参加一些体育锻炼。孩子本来就爱跑爱跳，让他多锻炼，既强身健体，又愉悦心情，何乐而不为呢？
总之，我们希望孩子不光是埋头学习的孩子，我们更希望他好好学习的同时还能有自己的乐趣，是一个热爱生活的人。
一、培养幼儿参与音乐活动的兴趣
由于幼儿有活波开朗，天真好动的天性，因此，在对幼儿进行音乐教育时，要采取丰富的'教学模式，生动活泼的教学内容培养和调动幼儿对音乐的兴趣。利用生动的语言和制作有趣味性的教具调动幼儿学习音乐的积极性。
选取教材时不但要选取歌词易上口、音域较窄、节奏简单的音乐活动内容，而且，必须既有教育性，又有趣味性，这样才能引起幼儿学习和参与的兴趣。一般来说，幼儿比较容易理解与他们的生活和兴趣比较相关的儿歌。例如歌曲《我爱我的幼儿园》、《数鸭子》等，孩子们在学习这样的歌曲时，能够与自身的认知条件相符合，容易记忆，也能够朗朗上口。
二、培养幼儿的审美能力和音乐情趣
热爱音乐是儿童的天性，优美动听、欢快活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。他们生活在想象的世界里，一块积木、一堆沙土、一个小动物都能为他们提供丰富的.想象天地。教师要根据幼儿的这些特点，充分了解幼儿喜欢什么样的音乐形式，喜欢什么样的表演方式，在这些音乐活动中发挥自己个性的特点，从而在感受快乐中激发幼儿的想象力和审美能力。
三、将音乐贯穿于游戏活动中
幼儿心理发展水平比较低，注意力不易集中，还容易情绪化，在某种程度上依赖于自身的想像，因此，幼儿的音乐教育应当是生动活泼的，在开展音乐活动的时候，应当以采用接近幼儿本性，能以自然而然的、自由自在的手段和方式将幼儿带入音乐的天地，和音乐成为朋友和方式进行。
而具有游戏性的音乐活动，则是最接近幼儿的本性，最容易引发和维持生动活泼的学习气氛，将幼儿顺利带入游戏的情境中进行的。无论是寄音乐于游戏当中，还是寓游戏于音乐当中，都要将这两个因素有效地结合，使音乐活动更具有趣味性，让幼儿在音乐的审美过程中获得愉快的情绪体验与探索乐趣，也从中学习到严谨科学的音乐知识。
音乐活动中的游戏性可以让音乐活动的形式和方法都更自由、灵活、丰富多彩，让小朋友们能够经常体会到“和玩一样”的感受，从而自觉自愿地、快乐而不知疲倦地投身于其中。在教学实践中，游戏化的教育以其活泼多变的形式给刚幼儿们带来了许多的快乐体验。当幼儿初步认识了音乐知识以后，就可以以音乐知识点为游戏规则，让幼儿进一步掌握音乐知识。
如在音乐游戏《捉迷藏》中，当宝宝们了解了猫妈妈的声音大，小猫声音小的规则以后，就可以分角色扮演猫妈妈和小猫，当听见弱的声音时，就表演小猫，当听见强的声音时，就表演猫妈妈。在音乐游戏《小青蛙》中，当听见活泼的音乐声时，孩子们可以心情地表现小青蛙的各种动作，当听见轰隆隆的雷声时则要赶紧躲起来。就这样，孩子们在有规则的音乐游戏中，尽情享受着音乐所带来的快乐情感。
四、培养幼儿创造力，提高幼儿歌唱兴趣
幼儿歌曲来源于幼儿生活，引导幼儿了解歌曲内容和知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，而且有助于培养幼儿的动手动脑能力，培养幼儿的创造力，从而提高幼儿的歌唱兴趣。
例如在学习《勤劳人和懒惰人》这首歌，虽然歌词内容浅显易懂，但是能够让幼儿区别勤劳人与懒惰人的做事方法，这首歌与幼儿的生活世界有紧密联系，具有良好的教育意义。通过这首歌的学习，让幼儿明白，只有做一个勤劳的人，才能得到人们的喜欢。
总之，音乐是启迪“美”的教育，能够带给人以愉悦的心情，“美”的享受。在幼儿的音乐教育过程中，我们要坚持以感受“美”为导向，根据幼儿年龄特征，充分发挥音乐活动的游戏性，培养幼儿良好的音乐素质，使幼儿的情感世界得以丰富，增强自信心、成功感以及合作能力，为幼儿人格的健康发展打下坚实的基础，使之成为热爱生活，乐于创造的人。
参加了这次的音乐科任教师培训，受益匪浅。这次的培训不同以往的’，以前的就只有专题讲座，这次是现场听课+专题讲座，形式更加丰富多彩，在点评课时，大家畅所欲言的与两位音乐带头人吸取经验，在何教授的.讲座里，何教授更是让我们提出在教学中遇到的问题和困惑，让大家一起来探讨，一起互动交流。通过认真细致地学习，我对音乐教学的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，相信今后的教学业务能力和水平会有不同层次的提高。
听了文老师的《让我们荡起双桨》和梁老师的《欢乐颂》。感受到了两位老师对音乐的热情，非常值得我这个兼职上音乐课的老师学习，我的教育对象是一群智力低下的学生，而且智力障碍程度和类型也有很大的区别。智力障碍儿童突出表现的特点：判断力差；不能完整地认知客体；缺乏概括能力；难以理解概念的确切含义；特别难以理解抽象概念；分析能力差；考虑问题不合逻辑；注意力不易集中；注意范围狭窄；稳定性差；难于分配注意等。研究表明，通过音乐课堂教学，在课堂上为智力障碍儿童感受、欣赏、表现音乐创设一种良好的氛围，能够有效促使智力障碍儿童的感受、想象、表现、创造等综合能力得到较好的提高。不仅学会了歌曲的演唱，实现了情感的宣泄和动作的模仿，而且智力障碍儿童的素质也在愉快、充满活力的课堂气氛中得以提高，大大激发了智力障碍儿童学习音乐的兴趣，以及收获了音乐学习以外的成长。因此，在音乐教学上要求我们就更高了。在何教授的讲座里提到教师专业素质和教学能力，我深刻的反思了我的音乐课堂：我考虑学生认知水平了吗？我有漠视学生的现象吗？有浪费课堂时间的行为吗？课堂教学中的每一个环节是否都交给了学生？每一个环节都带给了学生什么？各环节目标达成度如何？总体来说，培智学校的音乐课堂应该体现智障学生的`六大能力：学生积极参与音乐活动，体现了蓬勃的生命力；学生切实成为每个环节的主人，整个教学过程体现了持续的内在活力；学生主动思考问题，探究释疑，体现了活跃的思维张力；学生间互动合作，积极利用团队力量解决困难，体现了团队合力；学生在音乐活动中体验乐趣，享受成功，体验了成功的魅力；学生保持学习激情，在每节课上都能主动参与，积极探究，达成学习目标，体现了持久的发展潜力。要达到培智音乐的高效课堂我还有一定的差距。今后要做好以下环节：
1、备课充分，围绕新课程理念思考四个问题。
2、情感到位，严密设计课堂环节。
3、尊重学生，充分调动主动探究。
4、收放自如，轻松体现多方互动。
作为特教老师，我们要抱着不断探索、永不满足的态度，做一名合格的音乐教师，做学生喜欢的教师。
活动目标：
1、学唱歌曲，根据图片、图谱提示记忆歌词，唱准歌曲中的附点节奏。
2、用对唱的方法演唱歌曲，体验集体配合演唱的快乐。
活动准备：
1、歌曲磁带。
2、猴子、兔子、松鼠、公鸡、鸭子、孔雀的图片各一张。
3、画在黑板上的图谱。
4、每人一根塑料袋做的尾巴。
重点：用对唱的方法演唱歌曲，体验集体配合演唱的快乐。
难点：唱准歌曲中的谁的尾巴短和兔子尾巴短。
教学方法：
图谱演示法、整体教唱法、分组对唱练习法。
活动过程：
一、按节奏师幼互相问好：小朋友们好。董老师你好。(。)
引入：老师今天给小朋友们请来了六只小动物，他们要进行一场特别的比赛，你们想不想见到它们呀？(想)“那我们把他们请出来吧。”
二、学习歌曲《尾巴歌》。
1、老师出示动物的图片：这是谁呀？(小猴子)它的尾巴是······(长长的)这是谁呀？(小兔子)它的尾巴是······(短短的)这是谁呀？(小松鼠)它的尾巴像······(一把伞)
“那你们知道他们今天要进行什么比赛吗？”(幼儿自由猜想、回答，提醒幼儿注意听别人讲话。)
2、引导幼儿回答歌词中的提问(看图片、动作)：
师：下面老师问小朋友们问题，小朋友们用完整的话来回答。
谁的尾巴长？谁的尾巴短？谁的尾巴好像好像一把伞？幼：猴子尾巴长，兔子尾巴短，松鼠的尾巴好像一把伞。
师：谁的尾巴弯？谁的尾巴扁？谁的尾巴最呀最呀看？幼：公鸡尾巴弯，鸭子尾巴扁，孔雀的尾巴最呀看。
3、出示图谱：启发幼儿根据图谱提示一起朗诵歌词，练习有附点节奏的歌词。
4、“有的小朋友把小动物们的尾巴比赛编成了好听的歌曲，让我们来静静地听一听吧！”老师放录音，幼儿欣赏。
5、播放歌曲录音，老师引导幼儿看图谱，同时带领幼儿整体学唱歌曲。
“这首歌的名字叫“比尾巴”，你们喜欢听吗？”(喜欢)“那我们再来听一遍，小朋友们可以轻轻的跟着唱。”
三、练习用对唱的形式演唱歌曲。
1、启发幼儿讨论演唱这首歌曲的方法。
老师：刚才我们是一起演唱歌曲的.，还可以用什么方式演唱呢？怎样唱可以把歌曲中的提问和回答的部分表现得更清楚呢？幼儿分两组进行对唱。
2、引导幼儿用师生对唱、男女生对唱、小组对唱方式演唱歌曲。
四、活动延伸：
播放歌曲录音，玩游戏“捉尾巴”。
游戏玩法：每个幼儿带上尾巴，互相追逐躲闪，不让对方抓到。提醒幼儿注意安全，不要碰撞。