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音乐兴趣小组活动总结4篇 小学音乐兴趣小组活动计划

2024-03-03 12:00:22工作计划

音乐兴趣小组活动总结4篇 小学音乐兴趣小组活动计划

  下面是范文网小编整理的音乐兴趣小组活动总结4篇 小学音乐兴趣小组活动计划,欢迎参阅。

音乐兴趣小组活动总结4篇 小学音乐兴趣小组活动计划

音乐兴趣小组活动总结1

  在本期的兴趣小组活动中,我担任了音乐兴趣小组的辅导老师。通过本学期的活动开展,使同学们掌握了一些基本的音乐知识、歌唱技能和舞蹈基本功。

  提高了学生学习音乐的兴趣,现将本期音乐兴趣小组活动总结如下,以便今后更好的开展工作,弥补不足,精益求精。

  一、进行了简单的识谱教学

  学生很想自己能够识谱唱歌,学习时积极性较高;教学了四二拍的节奏,教学时,选用了低年级教材上的一些旋律节奏来进行教学,经过多次训练,他们基本上都能正确掌握四二拍的节奏;教学了休止符、装饰音等音乐术语和记号。

  二、加强科学发声训练

  激发合唱兴趣。歌唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如像“闻花香”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。

  另外,让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念。

  特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样会损坏声带,而且会破坏声音的美感。在轻声歌唱时,要求注意音色、节奏、声部的和谐,学会有控制地发自内心的歌唱。

  三、舞蹈基础训练部分。

  首先,从舞蹈基础训练课程开始就加进一些基础练习元素和律动,降低部分训练难度,使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼,更为实用也更方便学生的掌握。并在音乐上也采用一些律动性较强的音乐,使学生对今后学习、编排舞蹈有一个整体的感受和理解。

  其次,为了从整体上训练学生克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感。在以往较为单一,更为注重学生动作完成质量的训练基础上,在组合中更多的加进一些方位、节奏变化的训练,来强化学生的整体适应能力和表演能力。

  第三,为了强化学生的自学能力,加强学生学习的积极主动性,改变传统授课模式中一个动作或一个组合正反方向都教的细化教学,在授课时只教动作或组合的一个方向,让学生自己把反方向动作或组合做出来,使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力,又增强了课堂的教学互动性,使教学效果有了明显的提高

  过这期的学习,小组成员大有收获,掌握了一些术语和记号,懂得了音的强弱规律,能识简单乐谱,在发声技巧和表演方面也有很大进步。我深信,有领导的正确指导,有小组成员的不懈努力,我们的兴趣小组会越办越好。

音乐兴趣小组活动总结2

  开学初,对学生进行了摸查,根据学生的接受能力的不同,分为高中低水平,按实际水平定下每个水平掌握的知识内容。根据不同的水平,进行不同的教学方法。

  对高水平的学生进行个别教学,中水平的学生进行集体教学,底水平的学生进行个别教学。并在过程中不断观察学生的学习情况灵活调组。

  考虑到学生在这个学期才刚刚接触葫芦丝,为了让学生对葫芦丝产生兴趣,让学生常欣赏一些葫芦丝的名曲,如《月光下的凤尾竹》、《竹楼情歌》等来激发他们对葫芦丝的兴趣,有时我还亲自演奏给他们听,让学生更直观的了解葫芦丝艺术。在教学活动中,我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。

  1、在知识技能方面:

  学生经过一个学期的学习,学生对葫芦丝有了了解,学生的演奏姿势比以前有很大的进步。开学初,重点培养学生的节奏感,学生对乐曲的节奏掌握的不够准确,吹乐曲时,常常出现节奏不稳定,进步不够明显,为了增强学生的节奏感,学习一首乐曲前,用多种形式让学生感受乐曲的节奏,如:跟着老师读的儿歌或音乐打拍子,让学生接触一些敲击乐器,边听老师的节奏,边用自己手上的乐器拍打节奏。

  在一些简单的乐曲中,编写一些有趣的儿歌,让学生通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏,提高学生对学习的信心和兴趣。经过一段时间的学习,学生的节奏感增强了,根据他们一阶段的学习情况,把学生重新分高中低三组,根据学生的学习情况设定学习内容。这个学期我着重选择了一些简单的节奏曲和指法练习曲,如:《金孔雀轻轻跳》、《苗家姑娘过山来》、《婚誓》等,让学生边朗诵边演奏曲子,提高学生的兴趣。在学生掌握节奏的基础上,重点指导学生演奏乐曲时注意乐曲的流畅性,和乐曲中要停顿和音符的节奏时值。

  在学生的学习过程中,我们不断地观察,发现学生学习中存在的问题,并及时想办法帮助学生解决。如:发现学生的右手腕不够放松、灵活时,我让学生看我演奏时手腕的动作,并让他们摸摸感受一下。又如;学生在表现乐曲时,一些地方总是学不好我们就采用分段练习,让学生多练习不够好的地方。多让学生在集体表演,提高学生的自信心。

  2、在乐理方面:

  在学生学习的基础上,我们还让学生继续学一些简单的乐理知识。让学生学习一些简单的简谱以及它的写法和唱法。在本学期,重点让学生学会自己看谱,并能唱出谱中的旋律节奏以及找到指法,而且能用各种身体语言来感受节奏。

  我还通过选择学生熟悉的乐曲,让学生看图谱来敲打乐曲,让学生对敲击乐很感兴趣,学生还能自己看着图谱选择图谱中的乐器来进行敲击。通过学习敲击乐,学生接触了很多不同的节奏组合,对学习乐器带来了很多方便,在一个学期的学习中,学生还建立了整理乐器的良好常规。我规定每个学生在练完后,要把乐器收好,这样一来,让孩子养成了演奏的好习惯。

  这个学期,我获得了很多葫芦丝、竖笛的教学经验,也找到自己做得不够好的地方,在下个学期,会不断的更新自己的教学方法,努力提高自己的自身水平,多向其他有经验的老师请教,搞好葫芦丝、竖笛的普及班和提高班的工作,真正发挥老师的作用。

音乐兴趣小组活动总结3

  不知不觉中,一学期又过去了,在工作之余我不断学习,勇于创新,大胆实践,努力更新自己的教育观念,做到与时俱进。我这半年的实验教学工作主要体现在以下四个方面。

  一、注重音乐审美体验

  我在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中,注重培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动、活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。

  首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课时注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、服饰美等,让学生从教师身上体会美的想力,从而使学生喜爱教师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

  二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间

  在教学过程中,我每节课至少要留出五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题,让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想像力。

  三、注重自主、合作、探究的学习方式

  自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。我在上“用音乐编织故事”这一课时,让学生分组进行创作,每组自己推选一名组长,再由组长来组织、分配备人的创作任务,课前我担心一年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神,但是最后的结果令我大吃一惊:小组长组织得井井有条,同学们的创作出乎意料地好,有的声音创作是我根本想不到的,他们的想像力非常丰富,创造能力非常强。这节课给我的启示是不要小看自己的学生,要充分相信他们,他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习,引导学生积极参与各项音乐活动,提高学生的学习兴趣,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。

  四、注重发展学生的创造性思维

  创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯地看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。

  以上就是我在活动中的`工作总结,由于经验不足,对教材及教法的把握不是很准确,有待进一步提高,望各级领导、教师多多指导,我会不断完善,争取做得更好。

音乐兴趣小组活动总结4

  在本次的音乐活动中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习。发展学生对音乐的表现和感受能力,激发学生的学习兴趣,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。

  在对学生进行本次声乐教学期间,我在学生身上发现了一些小的问题,想在此说一下,关于声乐,也就是唱歌,人人都会唱歌,但为什么有的人唱的好,有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家,而有的人默默无闻呢?

  单对于我现在教的学生存在的问题说一下,有的学生唱歌就不敢张嘴,而且这样的学生有存在不少,有的是过于害羞,有的是因为心理素质不强,始终是口腔打不开。在声乐训练的初级阶段,打开口腔是很重要的,长是高技巧发声,不但要规定时值,还要有音量,音色的处理,需要获取较大的声音向远处传送。学习声乐的初级阶段,并不是张开嘴就能达到唱歌对口腔内空间的要求。说并不等于唱,唱必须打开口腔。现在我说一下打开口腔的一些好处,仅供声乐初级阶段的学生使用。

  1、打开口腔是上颚向上提起,下关自然打开,能够降低喉位,使喉管向下拉长并扩大变粗。同时使气息下沉,也扩大了胸腔。

  2、打开口腔迫使上下牙齿拉开距离,造成上颚离舌面距离远,开大了口腔。连带开大鼻腔。口腔上通鼻腔,下通喉腔、咽腔、胸腔,是打开其他腔体的枢纽,获取共鸣比较理想的条件。也就是说打不开口腔,声音也送不到其他腔体。

  3、打开口腔还与气息、吐字、音量、共鸣、口形和克服不良发生有密切关系。口腔打开能获得很多的益处。比如:省气、省劲、音量大、有利于长号高音机声音贯。

  通过对基本的声乐发声练习的训练,同学们都积极参与到教学过程中,并掌握了正确的歌唱方法。虽然内容枯燥无味,但是为以后正确的歌唱教学奠定了基础。