小学美术教学工作计划合集9篇
一、学生分析：
一年级是小学中一个非常重要的阶段，对于美术课来说也不例外。一年级的美术教学关系到学生在小学阶段的表现。学生对美术的学习积极性很高，其中有部分学生素质很好，画的不错。但也有个别学生素质较差，且纪律涣散。
二、教材分析：
美术教材在分类上有着共同的特点：分为欣赏、绘画和工艺三大部分，工艺课绝大都是混合课，即锻练了学生的动手能力，又锻练了学生的绘画能力。每册教材又由于儿童年龄段的差异而各具特色。第一册教材就低年级儿童的心理特点，在课业的安排上形式比较活泼、新颖，着重发展儿童多种形式的创造能力。在绘画和工艺课中，突出训练学生形象概括能力和造型能力，教材还安排了大量的色彩课，以锻练学生的色彩感受力，并使学生对色彩有初步认识。
三、教学目标：
1、用孩子们喜闻乐见的、同龄人的美术创作成果，扩大欣赏视野，进一步启发小学生对美术学习的兴趣。破除对美术创造活动的神秘感。
2、进一步激发学生对色彩兴趣和敏感，鼓励学生更为大胆地使用色彩作画。
3、通过具有游戏性质的撕折，以传授折与撕的规律为核心，启发学生对图案重复规律的感性认识，并在折叠染色展开后的意外效果中强化这种认识。
4、继续强化视知觉训练，通过一系列有趣的绘画游戏，打破儿童绘画练习中一些僵化的`模式，让儿童从一个全新的角度来观察和记忆形象，并以各种不同的方式进行再现，从而突出地强化造形训练在开发右脑智能方面所独具的功能。
5、利作丰富多彩的造型游戏形式手段，打开学生在形象记忆方面的思路，为创造形象和再现特定形象基本特征提供必要的造型依据，同时以抽象形象造型的过程中，推动学生求异思维能力的发展。
6、尝试使用纸张材料，进行制作练习。从纸材的色彩、肌理的选择方面，简要地提出对简单形象的形象表现功能和画面拼组上色、形等方面的组合美化要求，启发学生审美创造的兴趣。
7、是进一步学习平面纸材立体装饰的常用手法，通过纸材加工和立体化组合，进行立体制作的基本技能训练。
四、教学措施
1、课前制作教具，运用直观演示的教学方法，激发学生兴趣，明确制作过程，提高教学效果。
2、启发学生想象，锻练学生想象力和发散思维能力，发挥学生的创造能力。
3、优化课堂结构，注意精讲多练，作业随堂完成，注重教学效果作业质量。
4、平行班级作业展评、评比，为学生提供互相学习、攀比的机会，从而激发学生学习动力
5、使用电化教学，增大课业容量，使所受内容条理化，便于学生接受。
6、认真备课，精心设计教学环节，向课堂40分中要质量。
7、记录教学效果，总结教学经验，认真钻研业务知识，虚心学习，力争把更多、更准确的知识传授给学生。
五、课时安排：
每周2课时
6月2日至13日 色彩（静物写生），以陶器，水果，蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确，用色大胆丰富，冷暖倾向正确。
6月16日至27日 色彩（静物写生），加入透明的器皿，啤酒瓶，或者高脚杯等，注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。
6月30至7月11日复习阶段，素描（石膏像临摹或写生） 色彩（静物写生）。综合学习。
要求：
1. 构图上，可以利用一些图案的法则，譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等，注意突出主体，画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物，锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。
2. 色彩的运用要求更加丰富，可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆，色彩丰富。
3. 注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。
4. 要求加入透明的玻璃器皿，适当增加作画难度。
目的：
在上学期色彩学习的基础上，适当增加内容，增加难度，学生自己动手摆出静物，提高色
色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出，空间感，体积感强，色彩饱满，富有感情。
附：小学美术课教学反思
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习，小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之
前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、
去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”，教学反思《小学美术课教学反思》。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化
中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活
一、 学情分析：
学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。存在问题：
1、上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。 2、部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
二、 本期教学的主要任务和要求
以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。
注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。
三、教材的重点、难点：
重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
四、 本学期提高教学质量的措施与方法：
1、 认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐
等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。 7、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
8、 培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
9、 利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
一、对教材内容的分析
(一)教学重点
1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
3、用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1、利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的.平面拼贴进行造型设计。
5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
二、教学任务、目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想.
三、教学资源的开发
1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图，形象、直观，
2、合理利用网络资源。教学中围绕教学内容，合理地设计安排，
3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查，有助于对
四、提高教学质量的具体措施
1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在
2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，
3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以
4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
一、教材分析：
教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，贴合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。六年级美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
二、学情分析：
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着必须的兴趣。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
三、教学目标：
学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学策略与措施：
1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践本事。教师进取为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，经过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自我独特的见解。
3、创设必须的文化情境，增加文化含量，使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；经过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的本事。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动趣味的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想像本事，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源，检索在必须历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流
五、教学进度：
每周两课时。
一、学生基本情况
四年级的学生正处于素质教育的阶段，学生对美术正逐步深入了解，并掌握了一些美术基础知识和基本技能，多数同学对美术兴趣浓厚，有较强的求知欲和教强的创新力，学生的美术素质得到进一步提高。
二、学期教学目标
本学期总的教学目标是立足于面向全体学生，以素质教育为基本出发点，培养学生的创新精神和实践能力，强调趣味性的.美术教学，设计内容贴近学生的生活经验，循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情义性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能。
三、教材分析
内容包括：欣赏、彩画、手工制作、粘贴等，内容丰富，涉及面广，知识面宽，通过学习，学生可以学到许多美术知识与基本技能。在结构上，以美术的形式语言集中划分单元，淡化不同类型之间的区别，再循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识，基本技能的基础上，始终贯穿审美性和意象性的教学要求，兼顾了学生的发展。
四、教学方法与措施
1、首先，教师应树立强的事业心、责任心、关心爱护每一个学生，树立自信心，加强业务理论学习，大胆改革教学方法，努力提高自身业务水平和能力。
2、认真学习教育教学理论，抓住学生的心理特点，注意因材施教，辅导好学习有困难的学生。
3、充分利用各种现代化的教学手段，激发学生的学习欲望，坚持实施舒畅的教育，使学生在快乐中学习。
4、注重学生的个性发展，做好优生优培工作，并且发挥优生的传、帮、带的作用。做好教师的得力助手。
5、鼓励学生养成爱观察的好习惯，在生活中进行创造美。
通过这次新课标远程培训，很多。在学校的同时也是为了提高自身的教育教学能力，有目标的完成本次校本研修任务，及研修进度，特制定个人研修计划如下：
一、指导
通过本次校本教研，使教师对课程标准有更深入的理解，形成终身学习的理念，以提升教师专业成长为重点，进而努力提高美术教学水平。
二、研修目标
1、要有活到老学到老的观念。通过书籍、网络及各种培训，加强系统的专业知识、教育知识的学习，从而提升文化内涵、修养丰富教师的知识结构。
2、美术教学中以课标为依据，进行有效课堂教学，在中探索、在探索中反思，不断提高自己的课堂驾驭能力。
3、加强教材体系的梳理，多看、听名师的课堂实录，学他人之长，补已教学中的不足。
三、实施校本研修的措施
1、以问题为中心，开展行动研究，解决自己教学中的实际问题。
2、读一本好书，写一本教育教学反思、随笔。
3、认真开展理论学习，努力提高教师的教育科研水平。每两周组织学习一次，教师每周业务学习时间不少于2小时。
4、尊重学生，树立现代学生观，学会以发展的眼光看待每一个学生，树立培养学生美术素养的理念。
5、建立教师个人、教研组问题库，通过研讨教学诊断信息交流开展行动研究，解决问题库中的教学问题，寻求适合我校特点的课堂教学模式。
四、校本研修保障
我校非常重视校本研修活动，为每个老师配置电脑，为老师提供多种学习的方式。学校各项科研制度健全，图书室书籍多而能为教师提供专业理论引领方面的书籍，我校领导大力支持教师外出学习、，学习名师的教学风采，在各项比赛中得到历练，提升教学能力。
五、研修活动安排：
1、以参加学校校本研修活动为主，个人自主研修为辅有组织有计划地进行学习。根据学习，结合实际教学情况，反思自己的教育教学行为并进行实践。
2、探索培养学生创新思维习惯和学习能力的教学模式、在教学中实施素质教育、课堂教学标准等方面进行探索。
3、充分利用自身信息知识的网络资源优势，在网上查找所需学习资料，进行互相学习和交流。
本学年继续以学校总体计划为指针，以学校教学工作计划为引导，认真学习《国家中长期教育改革和发展规划纲要》，认真贯彻《中小学教学工作常规》，学习美术新课程标准，更新教学理念，运用新的理论来指导自我的日常教学工作，提高我校美术教学质量。特制定以下计划。
一、教学目标：
1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，构成美术基本素养。
2、过程与方法：学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践本事。
3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、教学资源分析：
1、教材的基本结构：
以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，构成一个具有开放性的美术课程结构。
2、教材的资料：
在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不一样的创作方法，发展具有个性的表现本事，传递自我的思想和情感。
在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用比较与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，构成初步的设计意识。
在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和资料特征，获得初步的审美经验和鉴赏本事，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;经过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
3、教学任务要求：
第一学期高三学生外出校考，迎接高考。
第二学期迎接新高一，学生学习素描几何静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
同时在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。
4、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践本事方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、构成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
5、教学资源：
①、发挥原有师资的优势，加强学习和培训，增强基本素质和基本技能。
②、加强和兄弟院校的沟通，互通有无，借调师资。
③、进取开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学资料，探索新的教学方法，开展各方面的交流。
④、充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，供教师备课及上课，学生收集、查阅资料以及自学或合作学习使用。便于开展多种形式的美术活动。
三、学生基本情景分析：
第一学期我担任高三年级的美术教学工作，第二学期担任高一年级的美术教学工作。由于学生状况参差不齐，学生美术基础较差，主要是学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生学习美术的兴趣较高，这是学好美术的前提。在教学衔接上，困难比较大，所以在教学素描、色彩知识等资料要边教边补，要充分调动学生学习美术的兴趣。
四、教学方法
1、备课中严格按照学校要求的活页教案书写格式进行，认真钻研美术课程标准和教材，在研究学生的基础上，认真撰写和修改美术教案。认真确立三维目标、重点、难点、学具等，教学资料要体现对重难点资料的突破，包括教法和教学过程，在课堂练习时针对不一样学生的层次进行教学，课后要有教学反思。
2、抓好课堂教学指导工作。注重美术科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，挖掘丰富的课程资源，充分利用多媒体、美术教学仪器等进行教学，充分发挥主观能动性，自制教学用资源，提高课堂效率。
3、将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。利用乡土人文资源，培养热爱家乡的情感学校与社会互相依存。开发好地方自然资源，培养学生对自然美的体验本事。将学习美术富有时代生活气息，提高学生学习的进取性和学习效果。
4、全面了解学情，既面向全体，也要兼顾个别差异。抓好特长生的培养工作。对学习成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。对于后进生要给予更多的关注。适当降低专业难度，提高全面素养，作好学科整合。
5、深入学习“关于减轻学生课业负担”的相关规定，严格课程管理，认真开展好美术第二课堂活动，做到减负不减质。
6、做到课内外结合，学用结合，以德育活动为载体，以重大节日为契机，加强对学生的爱国主义教育。五月份将以“爱祖国、爱生活、爱科学”为主题，开展书画展览活动，让学生在活动中愉快地理解教育，为学校营造良好艺术氛围。
7、认真做好岗位练功，进取参加上级或学校组织的政治、业务、科研、教研组等各类学习培训活动，认真搜集优秀的课例进行研究，做好记录及反思，努力提升自身素质。
8、认真上好汇报课和教研课，进取参加听评课活动，力争听课到达20节以上。围绕专科组教研活动，本学期美术教研课题是：美术新课导入方法的的研究。
五、教学评价方案：
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。所以，评价标准要体现多维性和多级性。应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强构成性评价。既要关注学生掌握美术知识、技能的情景，更要重视对学生美术学习本事学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
评价方式和方法：
1、重视学生的自我评价。
2、注重对学生美术活动表现的评价。
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。
此外，我还要进取参与其他教研工作，努力提高自我的教育科研本事。在课余时间，要参与一些艺术活动，提高自我的修养，陶冶高雅的情操，使自我的人格更完善。在工作中，我会不断的、虚心的向老教师请教、学习。争取把我校的美术教学工作完成的更出色!
一、全册教学目标：
(一)绘画
1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
(二)工艺
1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。
3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。
(三)欣赏
1、观赏有趣的动、植物。
2、欣赏富有童趣的儿童画。
3、欣赏儿童题材的美术作品。
二、全册重难点：
(一)重点：
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。
3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
(二)难点：
1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，培养初步的鉴赏美的能力。
三、教学情况分析：
该年级段学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲 望，同时对工艺制作大感兴趣。
但也有存在以下问题：
1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。
2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。
3、优、差生差异太大。
四、措施：
1、加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。
2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。
3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会。
五、全册课时安排：
本学期新授教学30课时，机动5课时，总结、考核2课时。