精品美术教案范文6篇(美术精品课教案)
下面是范文网小编分享的精品美术教案范文6篇(美术精品课教案)，供大家参阅。
一、整体情况：
各位老师均能认真提前一周备课。认真钻研教材，根据教学大纲及教学目标把握重点，化解难点，教案各环节齐备、教学方法选择合理，能够综合学生的实际及年龄特点，渗透德育内容，侧重学法指导，重视学生的能力培养（观察能力、语言表达能力和创造能力）。
二、改进方面
1、个别教案的进程简单化，尽量详案。
2、组织教学过程中，要侧重教学方法及教学艺术。
3、个别教案反思流于形式，写得比较简单，希望以后更多有针对性、深刻性的教案反思。
音乐教案方面
优点：
一、教案内容规范、项目填写齐全、突出重难点等优点，还体现了学习方法、课后练习具有实效性，学习形式多样性的特点。
二、根据教学对象不同科学设计教案,不同年龄、不同层次的学生，采取不同的内容和进度。
三、教学反思有一定的量，提倡教师课后如发现有更好的上课思路、方法，应及时写在备课本上，补上去或修改好，使下次备课更加完美。
改进：
一、教学流程设计时应结合教学内容渗透思想教育等。
二、老师应创造性的使用教材和理解教材，积极开发课程资源，灵活运用多种教学策略，引导学生在实践中学会学习。
三、教学设计时情感、态度、评价观的教育应该注重熏陶、感染潜移默化，把这些内容贯穿于日常的教学过程之中。
四、个别教案的教学反思写的粗浅，形式化，针对性、实用性不强，没有写出优点和存在的不足，没有改进措施及从中受到的启发或启迪，不能很好地起到反思——调整——改进的作用。
美术组
年 月 日
教学目标：
1、认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。
2、运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。
3、增强民族自豪感培养民族精神。
教学重点：
认识华表的造型特征，探究表现方法。
教学难点：
刻画华表的细部特征，造型完整美观。
教具准备：
“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。
学具准备：
收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
一、引导阶段
从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）
二、发展阶段
1、学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。
2、教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。
3、组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。
4、学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。
三、展示评价阶段
分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。
四、收集整理阶段
回收可利用的材料，清理垃圾。
五、拓展与延伸
欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。
什么是中国民间美术（寻找身边的实例）？中国民间美术的特征是什么？中国民间美术作品的实用性体现在哪里？中国民间美术的表现形式有哪些？中国民间美术的寓意有哪些？这些问题通过网络发给学生思考。
作为一个民族的存在，必须有自己的民族文化，而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中，我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等，它们无不蕴藏着美。它健康地发展和延伸着的民族精华，也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中，为人类的进步服务。
中国民间美术作为一种艺术，它的魅力在于它最富有中国的民族特色。“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特征。这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字，民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现，它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象；“稚拙美”，民间美术的稚拙美来源于原始艺术，最能体现出人类童年天真憨稚的美感。中国地大物博，民间美术品种也多如繁星，美不胜收。作为一名美术教师，怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的：“美在民间用不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”——中国民间美术品。
知识目标：
通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念，了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征，理解民间美术与民俗的关系。
能力目标：
通过收集民间美术作品和相关知识提高学生参与课堂教学能力、自主探究的能力，学会分析民间美术作品的基本方法。
情感目标：
使学生明确保护和传承民间美术的重大意义，增加民族自豪感。
教学过程：
简述：五千年的文明孕育了太多中华民族文化的经典与艺术精华，灿烂的历史，浓郁的民族风情，古老的传统习俗，物华天宝，人杰地灵。
中华民间艺术更是蕴涵着华夏民族最基本且最深刻的文化内涵，万物生生不息的民族本源文化基因，了解并传承它是我们共同的责任。
[教材分析]
本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的.理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。
[教学目标 ]
本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1. 通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。
2. 通过讲解和欣赏,使同学们掌握民间美术的种类.了解民间美术的艺术语言有什么特征,如何理解.
[教学重点]
民间美术的主要种类的介绍。
[教学难点]
民间美术的特点和艺术语言的理解
[教学过程 ]
〈一〉组织教学，师生问好。
〈二〉导入新课（2分钟）
首先,放一段新年的欢庆歌曲,引起同学们的注意.
老师:提问同学们在新春佳节都会做些什么?
学生:大扫除,买年货,贴对联,贴年画,剪纸等等.
我们这里就出现了民间的美术作品.
现在教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品,为什么?这些美术作品有剪纸,年画,彩塑,玩具和绣花等等.
师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。（板书中国民间美术）
〈三〉讲授新课（5分钟）
老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点。
男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。
女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。
女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。
老师总结：以上就是民间美术的基本特点，讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类？
学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗？
学生：剪纸、年画、泥塑、风筝、。
老师:我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?
(1) 剪纸（5分钟）
师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩
（放一段剪纸录象让学生感受一下）
(2) 年画（10分钟）
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。解放后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品依次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
看图片《一团和气》同学们看完后有何感想。
师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇 的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类
图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。（给学生放一下年画的习作过程）。
(3) 刺绣（8分钟）
师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢？
生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。
师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。
什么是双面绣？（图片）这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。
(4) 玩具。（4分钟）
首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?
接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具？
师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
图片《泥狗》 、 《布老虎》 、 《泥老虎》。
主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具
<1>风筝是大家最熟悉不过的民间美术了，每年的4月21号就在我们潍坊举办的国际风筝节。今年我们不看我们当地的风筝，而是看看北京的风筝，讨论北京风筝的艺术。
（给学生放一下制作风筝的过程）
<2>泥玩具:欣赏挂面猴、挂虎等
<3>布玩具:布老虎
5. 民间雕塑(2分钟)
放一些雕塑的图片,让同学们边看边想想雕塑有什么特点,类型和风格.
生:雕塑有圆雕和浮雕
老师通过图片向同学们讲解.
〈四〉小结（3分钟）（加背景音乐）
通过今天的学习，我们对中国民间美术有了一定的了解， 现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言,谈自己的理解和看法.
然后老师总结.
〈五〉布置作业 (1分钟)
同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。
〈六〉本课结束，师生再见
小鸡捉虫（科学）
设计意图：小班上学期，我们班的幼儿大部分都能够认识数字1、2、3、4，但是对于手口一致进行点数实物还有一定的欠缺，本节活动是在《学本领》的主题下设计的一节科学活动，用小鸡捉虫的过程作为贯穿整个活动的主要情节，目的是让幼儿在情境中学习手口一致点数，体验捉虫的快乐！
活动目标：
1、学习手口一致点数，并尝试用一一对应的方法捉虫。
2、体验捉虫的快乐。
活动重点：学习手口一致点数。
活动难点：能够按照盘子上面的数捉相应数量的虫。
活动准备：鸡妈妈头饰一个；小鸡胸饰12个；场景（草地、石头、花丛）；一次性餐盘12个；数字：1、2、3、；课件。
活动过程：
一、情景导入，引出活动
导入语：今天的天气真好呀，鸡妈妈带着它的鸡宝宝到草地上去捉虫子啦。（出示课件） 师：宝宝们你们看，鸡妈妈有几只鸡宝宝呀？数数看。（四只…）你和他数的一样多么？ 师：宝宝们数的不一样，那鸡妈妈到底有几只鸡宝宝呢?小手拿出来，我们一起来数数看.小结：原来鸡妈妈有四只鸡宝宝，鸡妈妈带着它的四只鸡宝宝在草地上做游戏，真开心呀！
二、按一一对应的方法捉虫
过渡语：宝宝们，你们想玩捉虫子的游戏么？（想）今天张老师是鸡妈妈，宝宝们你们是谁呀？（鸡宝宝）鸡宝宝，等会我们就去捉虫子了，你想捉几条呢？说说看吧。（三只，四只---）那到底你需要捉几条虫子呢？
1、师:答案就在你们的盘子上，快看看吧。盘子上都有些什么？（点子、数字） 点点和数字代表什么意思呢？
小结：数字和点子数是几就代表要捉几条虫子。
引导语：鸡宝宝们，虫子就藏在花园里，宝宝们我们一起去捉虫吧！要记住你的盘子上是几就代表你要捉几条虫子哦。
（幼儿捉虫，教师巡回指导）
(1)观察幼儿是否按照所提的要求捉虫，引导幼儿按照要求捉虫。
(2)教师帮助捉好的幼儿将作品展示出来.
2、师：捉好虫子的鸡宝宝坐回位子上吧！跟你旁边的宝宝一起数数看，其它鸡宝宝捉的虫子跟它盘子上的点点数是否一样多？
（幼儿交流讨论到全部幼儿都回到位子上）
三、分享活动，验证捉虫的数量
师：鸡宝宝们你们真棒！捉到了这么多虫子，我们一起来看看你们捉的虫和盘子上面的点点数一样多吗？
小结：宝宝们,你们真聪明，都捉对了！捉虫子开心吗？那下次我们再一起捉虫吧！（和客人老师说再见，师带着幼儿离场）
活动反思：
优点：
1、本节活动是在主题《学本领》下设计的一节科学活动，活动目标明确，符合小班幼儿的年龄特征，活动的每一个环节都是围绕目标展开的。
2、在活动素材点定下来之后，教师进行了多次的尝试和改进，使环节变得更加的有趣、生动，并围绕目标对于每一个环节进行了补充，活动准备很充分。
3、活动中师幼之间、幼儿之间都有了充分的交流和互动，教师对于每一个环节的细节部分都做了预设，活动过程中教师的引导很充分。
不足：
1、通过活动，能够看出来本班幼儿的数认知能力都很强，教师如果能够投放一些更有难度的教学具，幼儿学习的层次性会更强。
2、整个活动用时偏短，教师可以增加一些提问或对于某一个关键问题展开进行讨论。
教学目标：
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重难点：
1、对美术节奏的理解 。
2、用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
教具学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
感受节奏
1、听——音乐
2、看——两幅绘画作品
（1）绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
（2）二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
（二）新授：
1、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？
（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
2、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？
3、节奏的运用和表现
（1）欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》
小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？
（2）师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
（3）师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。
三、学生创作，教师辅导：
四、课堂展评：
五、小结：
4.课题：变一变
教学目标：
1、 引导学生关心学校的新同学，养成观察生活的习惯。
2、 引导学生用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学画一幅肖像画。`
3、 通过绘画，培养学生之间的友谊。
教学重点：
能用自己的语言描述出新同学的外貌特征，并大胆自由的运用绘画、拼贴和立体制作等方法为同学绘制肖像。
教学难点：
同学外貌特征的把握，背景的添加。
教具准备：
不同风格的名家肖像画。
学具准备：
彩笔、彩纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
一、 组织教学：
引导学生互相观察，并对同学的外貌特征进行简单的描述。
二、 引导
教师出示其中一位同学的照片，请同学们猜猜“这是谁？”“为什么是他？”通过思考、讨论，得出画肖像画要抓住人物的主要特征的道理。
三、 观察讨论
“假如让你画一幅肖像画，你会选择画谁？你在绘画过程中会注意到哪些？”教师引导学生观察本班同学，选择好绘画对象后，对同学的外貌特征进行简单的描述。通过描述让学生懂得画肖像画要抓住写生对象的脸型、五官、发型等与别人不同的特征。
四、 欣赏
教师出示课前准备的画家肖像，引导学生观摩不同风格的名家肖像画，使学生懂得画肖像画既要找抓人物特征，注重色彩和线条的表象力，又要体现自己的风格。鼓励学生能大胆、自由的运用绘画、拼贴和立体制作等方法为新同学绘制肖像。
五、学生作业，教师指导
学生根据自己所选择的材料进行创作，教师热情的投入指导、创作。