电视制片人岗位职责共5篇(节目制片人岗位职责)
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北京尚泉文化传播有限公司
人力资源部
制片人岗位职责书
一、岗位基本职责
? 根据市场走势情况和数据分析，协助公司领导层制定年度总体电影、电视剧投资方向。
? 根据文学统筹提交的梗概，大纲或未发表的小说题材，进行选定，协助公司领导层具体定夺剧本。 ? 策划剧本修改方向并同其他相关人一起完成基本剧本定稿。
? 立项后，纳入本公司生产拍摄计划，获得拍摄制作资金，或者代表本公司对外筹集资金 ? 办理有关定影、电视剧拍摄许可手续
? 协助公司聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要部门的负责人，签约重要演员 ? 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 ? 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 ? 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备
? 审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证 ? 出售发行影视作品，负责资金回笼
二、单版块基本要求
? ? 剧本：寻找、研发、编写优秀的剧本和有价值的资源
目标观众：每个剧本都会有自己特殊的目标观众群。应了解他们是谁，他们在哪，他们的人数是多少，他们的娱乐消费习惯怎样，他们的喜好是什么，哪些因素能引起他们看电影、电视剧的热情
? ? ? ? 开发：仔细制定电影的开发方案和开发融资方案，并认真执行 融资：寻找并拓展融资渠道，并完成除公司投资主控外的资金引入
平衡：保持每部影视剧的剧本、目标观众、潜在利润间的平衡，保证每部影视剧的开发、制作和发行 剧组：制片人和剧组要对剧本充满热情，他们之间要制定协议。团队是制片人成功的最大保证。团队成员应该是技术熟练、热情专注且能自我管理，并要具有团队精神
? 发行：发行商能让一部无人知晓的影视剧变得家喻户晓，他们为每部电影、电视剧在各自区域内开拓市场，他们能让看似不肯能的变成可能。他们是制片人不可或缺的合作伙伴
执行制片人岗位职责
执行制片人岗位职责 篇1：
制片职责制片职责 来源:克顿/讯 制片人 制片人是代表出品人负责具体的电影、电视剧项目策划、生产、发行等一系列经营活动的负责人。制片人是决定一个项目成败的关键人物。制片人从寻找适合的剧本开始，之后确认导演、主要的演员以及其他的工作人员，接着去找投资人或者电影公司哪里寻找投资，随后才能开始拍摄影视剧。制片人发掘了剧本，对影视剧做了初步的构想，提供了影视剧开发和制作的环境和资源，甚至是选择导演。因此，制片人保留有对影视剧的最后的审判权。 制片人的职责：
1、通过征集、约稿等形式，确定符合拍摄条件的电影电视剧本 2、通过立项，纳入本单位生产计划，获得拍摄制作资金，或者代表本单位对外筹集资金
3、办理有关电影、电视剧拍摄许可手续。
4、聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要部门的负责人，签约重要演员
5、监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 6、及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 7、制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备 8、审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证
9、出售发行影视作品，负责资金回笼 制片人的成功原则：
1、剧本。寻找、研发、编写优秀的剧本是最核心的问题。剧本是最根本、最重要、最有价值的资源。
2、目标观众。每个剧本都会有自己特殊的目标观众群。制片人应该了解他们是谁，他们在哪，他们的人数是多少，他们的娱乐消费习惯怎样，他们的喜好是什么，哪些因素能引起他们看电影、电视剧的热情。
3、开发。仔细制定电影的开发方案和开发融资方案，并认真执行。 4、融资。积极寻找融资渠道。融资是一项非常复杂的工作， 5、平衡。保持每部影视剧的剧本、目标观众、潜在利润（收入减去成本）间的平衡是保证每部影视剧的开发、制作和全球发行的最有效的方法
6、剧组。制片人和剧组要对剧本充满热情，他们之间要制定协议。团队是制片人成功的最大保证。团队成员应该是技术熟练、热情专注且能自我管理，并要具有团队精神
7、发行。发行商能让一部无人知晓的影视剧变得家喻户晓，他们为每部电影、电视剧在各自区域内开拓市场，他们能让看似不肯能的变成可能。他们是制片人不可或缺的合作伙伴 8、熟知国家有关法律法规 执行制片人的职责：
制片人是一个影视项目的经理，是掌握影视剧生产的总指挥，他是作决策、直接协调与指挥的人。当制片人只是挂名的出品人或投资人时，执行制片人担任的就是制片人的工作。他是影视剧生产经营过程的核心组织管理者，受制片人委托并经出品人或投资人同意，从影视剧剧本选择或策划开始，到资金筹备、主创人员选择、前后期制作，直至市场营销等全过程实施全面的组织和管理，对影视剧的艺术效果和经济利益全面负责 在国外，执行制片人这一头衔通常给为电影筹措资金或保障电影资金的人，并且任何时候都可以引进执行制片人。 制片主任职责：
摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。 1，负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度 2，了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件 3，编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效的管理 4，审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权5，负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系 6，总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和设置工作总结 7，负责与演职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理 8，督导生产拍摄，洗印，录音过程的资料归档工作；督导各类合同，总结，文件，报表，图表和完成台本的分类留存工作 9，督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报 10从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期，预算限额内安全生产，制作出艺术品味高，经济效益和社会效益双优的作品制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。制片主任的职责：
八个字，“监督，检查，指导，协调”。要调动和安排好制片班底的工作，发挥各部门的积极性和创造性。 电视剧的筹备期，剧组需要签订的合同和协议主要有以下几类：
1，剧本著作权使用合同。该类合同是电视剧投资人或制片人与小说作者签订的小说电视剧改编权和拍摄发行权合同；与编剧签订的聘用编剧合同。双方要有明确著作权使用的期限和范围，剧本和创作完成的时间和要求，酬金数目与付酬方法，纳税方式以及违约责任和其它权益 2，导演聘用合同。在签订导演聘用合同时，制片人主要应注意以下几条款：
电视剧知识产权的归属；电视剧制作完成的时间；电视剧质量的要求；导演的取酬标准取酬方式；双方违约制裁方式；纳税方式等。 3，演员聘用合同。在签订演员聘用合同时，制片人主要应注意以下几条款：
电视剧知识产权的归属；合约时限；演员的取酬标准，取酬方式；双方违约制裁方式；纳税方式及特殊款项等 4，其他工作人员聘用合同。在签订工作人员聘用合同时，主要应注意工作人员在剧组中的任务和职责，取酬标准和取酬方式；合同时间；双方的权利和义务；双方违约制裁方式；纳税方式等几项条款 5，器材，服装、道具、场地、车辆等的租赁合同。在签订租赁合同时，主要注意规定合同双方责、权、利和违约责任的条款 6，食宿承租合同。在签订食宿承租合同时，主要应注意规定食宿质量、金额、食宿供应时间及违约责任的条款。 7，临时用工合同。在签订临时用工合同时，主要应注意规定合同双方责、权、利的分配和违约责任的条款 8，音乐制作承包合同、版权音乐使用合同。在签订音乐制作、音乐使用合同时，制片人主要应注意以下几项条款：
音乐作品知识产权的归属；双方履约形式和违约制裁方式 9，赞助合同。在签订赞助合同时，主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款 10，人生保险合同。组建摄制组时，根据剧组的具体情况购买几类保险，花钱不多，受益匪浅。制片人具有法人代表资格和法人代表委托人资格，所以重要的协议、合同剧组可聘请相关律师把关，最后由制片人或委托制片人签署。 统筹职责这个职位主要负责上面概念中提到的安排拍摄进度的工作，统筹直接对制片主任负责，同时也要与导演沟通，综合演职员和其他部门的情况，并根据拍摄进度和天气、场景的各种条件，制定拍摄计划表，保证设定的完工日期之前完成所有拍摄工作生产制片职责生产制片和外联制片的职责是协调制片主任完成有关生产方面的制片工作 无论是电影还是电视剧开始拍摄之前，生产制片都要对剧本进行分解，并制作出影视剧制片进度计划表，同时也要留意场景地和演员的档期；他需要和导演一起去考察所有的外景地，并规划出拍摄时间和总计时间；他需要管理所有的备用金的预算，以保证拍摄外景地时的不时之需。在选择演员以及工作人员的时候，他会与导演和制片人一起或者在他们的授意之下与其敲定合同的细节。在拍摄之前，生产制片主要是导演和制片人之间的联络员。他需要每天对剧组成员进行考勤，以保证每个人都能准时到达拍摄的正确地点。而且，他也负责联络每个部门，以保证他们能够做好拍摄所需要的一切准备，不出纰漏。在拍摄的时候，他还要提醒录音师采集声音，摄影师对焦，同时，他要静静的把记录板递给导演。生产制片还要注意指导群众演员，以保证他们的演出质量。生产制片也要负责下面的工作：
1、拍摄通告：
在这份报告上详细列出了需要拍摄的场景，需要的演职员以及他们工作的时间以及其他特殊需要的东西从需要的午饭分数到需要用的胶片长度等。 2、演员签到表： 演员工作的记录，首先是工作时间的记录，其他还包括特技调整、午饭时间等等，每个演员在离开片场的时候都需要在上面签字。 3、剧本监督报告：
场景和拍摄计划完成的进度表 4、剪辑师的剪辑日志 5、镜头报告：
每个镜头的参数都要记录下来 6、声音日志：
记录磁带的每个声道 7、收据：
所有支出项目的费用 8、合同：
为每个临时演员都要准备一份 9、每日工作计划书：
印发给所有工作人员 除了帮助控制管理所有的工作人员外，生产制片还是演职人员关于拍摄进度计划信息的主要来源。生产制片要通知每个演员他们还要有多少戏需要准备，有必要时，他还要陪同演员从他们的房间来到现场，并且陪同演员进行排练。在一部规模比较大的电影之中，有必要聘请几个生产制片。某些电影拍摄中，生产制片的助手也会兼任现场外联制片，由他负责外景拍摄时的人流疏导和交通控制等。 外联制片职责外联制片主要负责则寻找外景，并保证外景的使用，同时在拍摄时负责监督拍摄过程，许多外联制片也负责摄影棚的租赁。在某一个景地，外联制片需要负责获得影视剧拍摄的许可，联系沟通有关协拍单位，聘请保安员和消防员（如果需要的话），外联制片的工作是从阅读剧本开始的，根据剧本，他会做一个影视剧拍摄所需的分场景清单，然后与导演、制片人和制片主任商讨究竟去哪个景点拍摄、当地的拍摄成本如何、周围的坏境如何等等诸如此类的问题。当一切都决定以后，外联制片就开始着手选择可能的需要的景点，并尽可能选择交通便利的景点。带导演和制片人到景点实地考察，并最终决定使用哪个景点。外联制片应尽早开始工作，当然这是有影视剧拍摄所需选择的场景数量和寻找难度来决定的。通常一部影视剧留给外联制片寻找场景的时间大约是10天。在拍摄结束后，外联制片需要完成必需的善后工作，比如写给各景地的感谢信，付清报酬等剧组会聘请一个甚至更多的外联制片。生活制片职责生活制片是协助制片主任完成摄制组生活方面制片工作的，比如：
买车票、机票、船票，安排食宿、托运等。总而言之，他的工作包括吃喝拉撒睡，通知开会、催叫起床等等琐碎的事情。会计职责他有权监督摄制开支，造册登记剧组非消耗物品，有义务协助制片主任管理资金的流向，力求节约成本。正规的影视公司都有一套自己的财务制度——他们自己的预算方式。花销报告，事实上就是你的预算表的复制品，总共五项:总预算、每日实际花费、完成估计预算、估计总花销和余额。 出品人职责出品人是电影生产企业、电视剧制作机构的法定代表人或主要负责人。出品人的资格以电影生产企业和电视剧制作机构登记、注册并获得电影电视剧生产资格而取得的。出品人以法定代表人的身份承担影视剧作品的社会责任和法律责任。我国的电视剧出品人实行持证上岗制度，电影出品人没有此项规定。出品人一般不参与电影电视剧生产的具体过程。主要负责单位或企业的日常管理对影视剧生产的宏观管理。他们没有一般的佣金，只获得所处职位的薪水。 副制片人职责在不同的摄制组中，这一职位是由不同职责的，这可能是给制片主任的一个额外的工作，也可能会是剪辑师、剧作者等等额外的职能。这一职能可能牵涉到经济利益——它可能是由投资人所派来的某个人担当的，主要作用是监督剧组的财务。或者这一职位也可能分派给关键人物的助手来担当，比如领衔主演的助手。如果制片人正在同时开发另一个项目的时候，聘请一个副制片人是一个不错的选择，他可以帮助制片人获得剧组财务方面的信息。在电视剧制作中，这一职位常常是给负责后期制作的人的。他通常是负责调剂整个剪辑效果的。 财务监制职责之所以会有这么一个职位，是因为越来越多的公司会聘请一个财务监制来监管制片项目每周的费用。这一职位通常也可能会由制片主任来兼任，但有些制片项目中会有一个专门的叫做财务监制的人出现。出任这一职位的人大多都有着很强的制片或者财务方面的背景。在一部影视剧的制作中，投资方的钱一般是交给执行制片人，制片人委托财务监制进行保管，制片主任用钱（各部门用款清单）应该向制片人申请，制片人审核，同意后，通过出纳交付现金。这才是合法的财务程序运转。制片主任是财务管理的具体实施者，财务监制是制片人对资金进行使用监控的重要手段。 会计助理职责财务部门一般有两个助理：
一个负责做帐，一个管理现金一个好的会计部门会使用订购单系统。具体来说就是：
用款部门根据预算提出用款申请——制片主任签字——由摄制组派出纳、会计向财会人员借款——使用、开据发票——制片主任审核发票、签字——财会人员审核发票、报账——制片人审核帐目。剧务和场务职责剧务协调生产制片完成拍摄现场的制片工作。场务相当于拍摄现场的总调度员，要有很高的专业素养和很强的应变能力。场务的岗位职责有9条：
1、通过参加技术准备会，了解拍摄要求，公布一周内的拍摄计划 2、督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材 3、按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间 4、负责维护现场秩序和检查安全措施 5、负责催场和指导跟戏木工的工作 6、负责解决现场饮水工作 7、负责现场调度车辆
8、配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所
9、填写日报表，向制片主任汇报拍摄现场的情况 返回上层 TP↑
篇2：
剧组架构及职责剧组架构及职责 剧组建制如下: 1.导演组：
导演、演员副导演、执行导演、场记。
2.制片组：
制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。
3.剧务组：
剧务主任、剧务、剧务助理。 4.摄影组：
摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。 5.美工组：
总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。 6.录音组：
录音师和录音员。 各类制片人职责: 制片人概述 通俗地讲，“制片人”有三种，
一是指负责整个影片或电视剧摄制资金的策划人、融资人；
二是专业技术上负责整个影片或电视剧项目制作人；
三是指影片或电视剧投资者本人；他们是电影或电视剧的最高管理者，全权负责“挑本子、找款子、组班子、卖片子”等全盘工作。在香港和台湾通常将制片人的名称称为监制。 制片人作为项目的规划者。必须具有敏锐的嗅觉，知道今年的市场会喜欢什么类型的片子。同时他还会知道今年的政策鼓励拍什么样的片子。他会在浩如烟海的选题或剧本中慧眼看出哪个选题或者剧本时具有潜力、并会被市场认可的，在经过细致认真的市场调查，经过与各电视台购片部分沟通之后，让编剧写出剧本初稿。初稿出来后，和导演，编审，充分交换意见，提出行之有效的剧本修改方案。制片人作为项目的融资者和资金的管理者。当确定项目后，紧接着，有关财政的计划就开始酝酿并实施。融资角度要说服鼓动机构投资人对项目感兴趣并确认投入会有良好的回报，与此同时，对项目做一个合理的预算，一个尊重客观规律、符合片子风格、又合理的预算，预算越详细越周到越好。完成这些工作之后，制片人必须选择合适的导演和摄制组主创班底以及演员的人选等。制定精确的拍摄计划，并在整个制作过程中全程监控，敦促投资资金按时到位，严格控制好拍摄成本，防止经费超支。 制片人也是项目形成独特艺术风格的督促者和监控者。在开机之前，制片人必须和导演、美术设计充分交换意见，以明确这个项目最终会具备什么样的艺术风格。开机之后，制片人必须定时看样片，以确认导演在实际拍摄中是否确立并贯穿了预先设想的艺术风格，一旦发现有问题就必须立刻与导演沟通， 制片人在拍摄前，需要制定一个详细的发行计划，通过走电视节路线，媒体舆论，来张扬自己产品的独特风格和热播预期。除国内发行外，制片人还要积极与海外片商洽谈沟通，争取海外市场对自己产品的认可和接纳。除此之外，其他的市场份额，如音像制品出版，图书版权出售，数字电影院线，以及诸如形象权等衍生产品的开发。制片人职责
1、参与核心创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为剧组工作出谋划策。
2、监督电影电视剧拍摄的艺术质量、拍摄进度、资金流向。以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
3、及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾，主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
4、主管有关剧组工作和剧组成员组内生活的一切安排，把握与审核剧组各项开支，按照财务制度负责影片成本核算和经费使用。 5、随时与导演沟通，了解导演的创作意图，负责召集剧组会议，协调剧组各部门之间发生的问题。
6、督责生产日报表的填写，并送达各有关部门，以便掌握拍摄进度。
7、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中各种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。
8、制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备 9、审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证
10、出售发行影视作品，负责资金回笼 执行制片人的职责 当制片人只是挂名的出品人或投资人时，执行制片人担任的就是制片人的工作。他是影视剧生产经营过程的核心组织管理者，受制片人委托并经出品人或投资人同意，从影视剧剧本选择或策划开始，到资金筹备、主创人员选择、前后期制作，直至市场营销等全过程实施全面的组织和管管理，对影视剧的艺术效果和经济利益全面负责。 制片主任概述 制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品拍摄期间的行政管理权利。制片主任的职责：
八个字，“监督，检查，指导，协调”。要调动和安排好制片班底的工作，发挥各部门的积极性和创造性，剧组的合同由制片主任来签。主管摄制计划和摄制预算的编制，带领制片组对摄制组的整体工作，除去艺术创作以外的所有涉及人、财、物的事项都要实施有效的管理，是制片人思想的执行者。。 制片主任职责
1、负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。
2、了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件。
3、编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效管理。
4、审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权。
5、负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系。
6、总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。
7、负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理。
8、督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类合同、总结、文件、报表、图表和完成台本的分类留存工作。 9、督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报。
10、保证摄制组的正常运转。保证在计划周期、预算限额内安全生产，制作出艺术品位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。 现场制片概述 现场制片的职责是协调制片主任完成有关拍摄方面的制片工作，无论是电影还是电视剧开始拍摄之前，现场制片都要对剧本进行分解，并制作出影视剧制片进度计划表，同时也要留意场景地和演员的档期；他需要和导演一起去考察所有的外景地，并规划出拍摄时间和总计时间；他需要管理所有的备用金的预算，以保证拍摄外景地时的不时之需。在选择演员以及工作人员的时候，他会与导演和制片人一起或者在他们的授意之下与其敲定合同的细节。 在拍摄之前，现场制片主要是导演和制片人之间的联络员。他需要每天对剧组成员进行考勤，以保证每个人都能准时到达拍摄的正确地点。而且，他也负责联络每个部门，以保证他们能够做好拍摄所需要的一切准备，不出纰漏。在拍摄的时候，他还要提醒录音师采集声音，摄影师对焦，同时，他要把记录板递给导演。现场制片还要监督指导群众演员，以保证他们的演出质量。 现场制片职责 1、拍摄通告：
详细列出需要拍摄的场景，需要的演职员以及他们工作的时间以及其他特殊需要的东西 2、演员签到表：
演员工作的记录，首先是工作时间的记录，其他还包括特技调整、午饭时间等等，每个演员在离开片场的时候都需要在上面签字。 3、剧本监督报告：
场景和拍摄计划完成的进度表 4、剪辑师的剪辑日志 5、镜头报告：
每个镜头的参数都要记录下来 6、声音日志：
记录磁带的每个声道 7、收据：
所有支出项目的费用 8、合同：
为每个临时演员都要准备一份 9、每日工作计划书：
印发给所有工作人员 生活制片概述 生活制片是协助制片主任完成摄制组生活方面制片工作的，比如：
买车票、机票、船票，安排食宿、托运等。总而言之，他的工作包括吃喝拉撒睡，通知开会、催叫起床等等琐碎的事情。 生活制片职责 1、通知参加技术准备会，了解拍摄要求。
2、督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材。 3、按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间。 4、负责维护现场秩序和检查安全措施。 5、负责催场和指导跟戏木工的工作。 6、负责解决现场饮水问题。 7、负责现场调动车辆。
8、配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所。
9、填写日报表?向制片主任汇报拍摄现场的情况。 外联制片职责 外联制片主要负责则寻找外景，并保证外景的使用，同时在拍摄时负责监督拍摄过程，许多外联制片也负责摄影棚的租赁。在某一个景地，外联制片需要负责获得影视剧拍摄的许可，联系沟通有关协拍单位，聘请保安员和消防员（如果需要的话）， 外联制片的工作是从阅读剧本开始的，根据剧本，他会做一个影视剧拍摄所需的分场景清单，然后与导演、制片人和制片主任商讨究竟去哪个景点拍摄、当地的拍摄成本如何、周围的坏境如何等等诸如此类的问题。 当一切都决定以后，外联制片就开始着手选择可能的需要的景点，并尽可能选择交通便利的景点。带导演和制片人到景点实地考察，并最终决定使用哪个景点。 外联制片应尽早开始工作，当然这是有影视剧拍摄所需选择的场景数量和寻找难度来决定的。通常一部影视剧留给外联制片寻找场景的时间大约是10天。 在拍摄结束后，外联制片需要完成必需的善后工作，比如写给各景地的感谢信，付清报酬等剧组会聘请一个甚至更多的外联制片。统筹概述 统筹，在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，要负责整个剧的拍摄计划，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好，首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，外联制片是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。作为剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄计划都是导演和摄影亲自跟统筹安排。 统筹职责 1、负责拍摄任务的制定、协调剧组各个部门如期完成拍摄任务. 2、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作；
3、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作； 4、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息；
5、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确） 篇3：
制片人岗位职责书北京尚泉文化传播有限公司 人力资源部 制片人岗位职责书
一、岗位基本职责 ? 根据市场走势情况和数据分析，协助公司领导层制定年度总体电影、电视剧投资方向。 ? 根据文学统筹提交的梗概，大纲或未发表的小说题材，进行选定，协助公司领导层具体定夺剧本。 ? 策划剧本修改方向并同其他相关人一起完成基本剧本定稿。 ? 立项后，纳入本公司生产拍摄计划，获得拍摄制作资金，或者代表本公司对外筹集资金 ? 办理有关定影、电视剧拍摄许可手续 ? 协助公司聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要部门的负责人，签约重要演员 ? 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 ? 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 ? 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备 ? 审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证 ? 出售发行影视作品，负责资金回笼
二、单版块基本要求 ? ? 剧本：
寻找、研发、编写优秀的剧本和有价值的资源 目标观众：
每个剧本都会有自己特殊的目标观众群。应了解他们是谁，他们在哪，他们的人数是多少，他 们的娱乐消费习惯怎样，他们的喜好是什么，哪些因素能引起他们看电影、电视剧的热情 ? ? ? ? 开发：
仔细制定电影的开发方案和开发融资方案，并认真执行 融资：
寻找并拓展融资渠道，并完成除公司投资主控外的资金引入 平衡：
保持每部影视剧的剧本、目标观众、潜在利润间的平衡，保证每部影视剧的开发、制作和发行 剧组：
制片人和剧组要对剧本充满热情，他们之间要制定协议。团队是制片人成功的最大保证。团队成员应 该是技术熟练、热情专注且能自我管理，并要具有团队精神 ? 发行：
发行商能让一部无人知晓的影视剧变得家喻户晓，他们为每部电影、电视剧在各自区域内开拓市场， 他们能让看似不肯能的变成可能。他们是制片人不可或缺的合作伙伴 篇4：
制片人的职责制片人的职责: (1)通过征集、约稿等形式，确定符合拍摄条件的电影电视剧剧本。 (2)通过立项，纳入本单位生产计划，获得拍摄制作资金，或者代表本单位对外 筹集资金。
(3)办理有关电影、电视剧拍摄许可手续。
(4)聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要摄制部门的负责人，签约重要演员
(5)监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向。 (6)及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 (7)制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备。 (8)审看已完成的影视作品，准备审查材料，报主管部门审查，获得发行放映(播映)许可证。 (9)出售发行影视作品，负责资金回笼。
栏目制片人岗位职责
【篇1：电视栏目制片人的责任权利】
电视栏目制片人的责任权利
制片人在电视栏目节目生产中所处于重要地位有以下理由：
一是处于关键岗位。可以说，在电视媒体中，制片人处于节目生产的最关键岗位。制片人所带领的栏目组，如果能坚持生产出好节目，那么就会大大吸引这家电视台的广告客户，从而促进本台事业的全面发展；相反，如果栏目制片人整体素质不高，综合能力不强，就不可能把栏目办成品牌，就会被激烈的市场竞争所淘汰。
二是处于轴心地位。宣传任务最终落实到制片人的头上，靠制片人编制计划，组织实施，进入拍摄。
三是处于基础地位。制片人是处于电视媒体最基层的“领导干部”，制片人阶层如果把各自栏目组的人员管好，就等于把台里这批精兵的作用发挥出来了，从而就使栏目组这个基础巩固了。
四是处于矛盾之中。有人说，制片人身处各种矛盾的交汇之中。这一说法实事求是。每天，制片人操心最多的、压力最大的是栏目质量问题。
五是处于开拓创新的前沿。电视媒体与媒体之间、栏目与栏目之间的竞争非常激烈。要使栏目在竞争中立于不败之地，就要求制片人有创新的意识、创新的能力、创新的业绩。二、责权不可分割
目前，虽然我国电视行业普遍实行制片人制度，但有些地方的制度还不是太完善。主要表现在“责任”与“权力”脱节，或者“权力”与“责任”不符。
一是缺少真正意义上的“财权”。有的电视台虽然也实行制片人负责制，但只给了制片人较大的选题选择、制作策划、节目录制的权力，没有给制片人“用钱”的权力。好节目是人用钱做出来的。哪些人做节目花了多少钱，哪个节目做成需要多少钱，这些都是制片人最清楚的事情。所以制片人只有掌握了用钱的权力，才有做好节目的主动权。否则，对编摄人员的积极性无法调动。
二是缺少真正意义上的人事权力。有的电视台虽然也搞一年一次的“竞争上岗”、“双向选择”，但是制片人选择编辑记者（采编人员选择制片人）的意见只能作参考，栏目组的人员敲定最终是由部门和台里说了算。而且这样的栏目人员组成，常常是一年不变，无论那个人的工作多么平庸、多么懒惰，制片人都不可能挪动他的位置。制片人缺少了用人的权力，缺少调整业务人才的手段，外部优秀人才不能进来，内部的闲人难以调整出去，就很难把栏目的质量进一步提高。
与制片人的责任相适应，其权力必须给足，但又不能“权力无边”，需要一套完善的监督机制。要像中央电视台《焦点访谈》栏目那样，对于选题的审批，不能由制片人一个人说了算，要由选题评审委员会集体通过，再报部门领导同意，防止制片人以选题谋私。部门和 台领导要对制片
人的财务进行定期、不定期检查，要实行节目经费公开。对发现违纪现象要及时处理。要建立“落岗学习班”制度，对于被制片人辞掉的落岗人员，部门和台里要集中在一起进行培训，待提高之后，进行再次分配到合适的栏目组工作。要用这个保障体系来防止制片人滥用人事权。
三、制片人的奖惩评判标准
前面说了制片人的责大权大。他们的工作好坏，直接关系到电视台的发展快慢。制片人虽然处于电视台的基层领导岗位，但从他们发挥的作用来讲，可以称得上“一路诸侯”。作为他们的上级主管单位－－“部门”，
行控制和调动的手段。这个手段就是“制片人奖惩标准”
调查”、“节目评审”、“观众来信”、“节目评奖”等等。这个奖惩制度制定的标准是什么呢？
（1）播前审片。电视台播前审看节目一般分为“三级审片制”
写出审看意见，签字后交给部门主任审看，
都要分别写出评语，打出质量档差，指出修改意见，有的给予“枪毙”
查，制片人不禁要问，评判栏目节目质量的标准是什么？一般来说，不外乎是主题、结构、构图、色彩、信号、错字等等。但是仅仅评判这些项目是远远不够的，还有一个重要的标准就是节目好不好看。就是用雅俗共赏的标准，
的主题寓于“情趣”、“快乐”、“轻松”
让观众在新鲜中沉思与回味。三是把奇特的事实用悬念式的故事串起来。这种“解扣子”说故事的办法符合中国人传统的欣赏习惯。
制。优秀的串词如果通过富有魅力的主持人之口，就能增加看的价值。在电视节目收视中，有很多观众是在欣赏主持人的主持艺术。 乏味。某些主持人上镜，虽然决定权不全在制片人，但也与制片人努力争取有关。制片人想方设法，找到最优秀的主持人，包括高薪聘请外部门外台的主持人。
（2）收视率调查。评价制片人工作实绩的有一个节目播出收视率指标问题。以往人们有个误解：栏目的收视率在全台同频道较高，
台同频道收视率较低，就说这个栏目的制片人不行。虽然也有人意识到这个说法不太公平，但局外人所看的、所听的，就是你这个栏目的收视率高低，
段播出；是娱乐性节目，还是政治性节目；是高雅节目，还是通俗节目。那么公正的评价是什么呢？应该是这个栏目与同时段、同类型栏目相比较，
的。
（3）栏目（节目）评审。作为评审栏目节目的技术等常规标准在这里不需多费笔墨，需要谈及的是评价的“特殊标准”：一是“创新”的标准。就是看在原来的基础上有没有进一步发展。因为即使是“好看”的栏目，播出时间长了观众也会感到厌倦，需要不断改进。二是社会效益指数。就是指栏目节目对社会产生效益的高低的评估，
是显赫重大。三是雅俗共赏的标准。因为评委作为专家的眼光和要求，
又讲节目品位。可以说栏目节目的品位高低，
准。同时也是衡量制片人政治素质的高低和社会责任感强弱的标准。四是节目的难度标准。有的节目的拍摄制作条件艰难，路程遥远，气候恶劣，地势危险等等；
毫不费力。五是节目投资经费标准。一分钟投资，就有一个对他们进，内容包括“播前审片”、“收视率 。即：制片人最初审查，部门和台的两级审查。面对如此严厉的审一是要把教育性再好的节目内容表达出来也觉得这就要求 某个栏目在全哪有功夫问你这个栏目在什么时这样评价收视率谁高谁低才是恰当也就是看社会意义是不就需既讲节目“好看”，而有的节目制作起来100元的节目与一分钟投资一千元的节目，再上级领导－－台编委（台党委） 然后交给台审片小组审看。站在观众的角度去评价节目。之中。二是把人们司空见惯的问题用新的角度去表述，四是把绝妙的串词交给优秀的主持人在演播厅内录如果主持人平平，就说这个栏目制片人如何能干；是衡量某个电视台的舆论导向和办台方针的标 放在一起评价质量，其“起跑线”就不一致。而公正的标准是：少花钱，多办事，办好事。
（4）观众来信。在电视收视率调查工作中有一种说法，叫作：一封观众来信代表300个观众的意见。是不是观众来信越多节目质量就越高，而来信越少，节目质量就越低呢？显然不是。观众对栏目或节目的来信，很大程度上是因观众自己切身利益的需要，找某个栏目、某个节目的摄制者直接要求解决具体问题。就是说，他们的来信是与自己的利益驱动有直接关系。如法制节目观众来信询问的内容是法律知识，请求给予法律援助和投诉冤情；对农村科技栏目来信，都是询问种养殖（植）技术的；焦点节目的观众来信是揭露腐败等不正之风的；对文艺节目的来信，主要是歌迷、戏迷对演唱明星等表达崇拜心情，要求某栏目播放某节目等等。相反，如新闻节目、政治性较强的社教类人物专题栏目等等，来信较少，难道这些栏目的质量就低些？当然不是。
（5）节目评奖。这是检验栏目和栏目制片人竞争实力的一个重要项目。那么节目评奖对栏目及其制片人来说如何公正评价呢？应该说某栏目要通过自身的努力参评本系统、本专业组织的评奖，如法制类、经济类、青少类、科教类、党建类等等。其获奖档次、获奖数量应该作为对本栏目制片人考核的标准之一。当然有实力参评综合类的、相关类的评奖更好，如“中国广播电视新闻奖”、“中国新闻奖”等等。自筹资金冲刺评奖，获奖越多、档次越高就证明制片人的实力越强。台里投资制作节目获奖者另当别论。
电视栏目制片人的责任、权力和利益（奖惩标准）三者不可分离。如果强调某一项忽视某两项，或强调某两项忽视某一项，都会影响制片人制度的实施。即使实施也不算名副其实的制片人制度。只有把三者统一实行，制片人制度才能发挥作用，推进电视事业的发展。
（作者单位：湖北电视台）
媒体来源： 《新闻前哨》
【篇2：制片组工作职责】
制片组工作职责
一、工作职责
1、为节目的拍摄制作提供有力后勤保障。 2、保证摄制组人员的办公场地及办公用品。 3、保证摄制组的工作用车。
4、对摄制组召开的会议及时通知到位。 5、做好摄制组召开的大型会议的接待服务工作。
6、做好模拟拍摄的前期准备工作，包括联系选择场地，征集群众演员，舞美设计，道具服装的租借。 7、做好实习及聘用人员的管理工作。
【篇3：编导岗位职责】
电视编导岗位职责
1、电视编导岗位职责
1、负责对影视节目或专题视频的总体策划、创意、包装等创意执行； 2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；
3、完成上级布置的各项工作。 2、电视编导岗位职责
1、负责新增自制综艺节目的策划、执行及后期制作； 2、配合公司其他部门协调策划及拍摄的执行； 3、对视频产品进行整体对外包装、宣传。 3、电视编导岗位职责
1、根据节目定位要求，挖掘选题，协助主编完成节目前期策划； 2、收集整理节目素材；
3、把握节目风格，撰写脚本；
4、组织拍摄与录制，负责现场的调度与控制； 5、跟进后期制作，督促及配合后期工作； 6、监控制作全过程，保证节目质量； 7、协助主编进行成本控制；
8、协调与沟通制作过程中的相关各环节。 4、电视编导岗位职责
1、根据地产或金融行业特色每周策划并完成选题工作，寻找能提升栏目收视率的创新选
题；
2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；
3、完成制片人或电视主任布置的各项工作。 5、电视编导岗位职责
1、负责《创业群英汇》电视栏目的整体编排与策划； 2、负责《创业群英汇》电视栏目内容脚本创作； 3、负责广告片的前期创意策划、脚本撰写，指导拍摄及后期制作的相关工作；
4、管理、监督和控制栏目成片质量；
5、独立完成电视栏目选题制作等。篇2：首席编导岗位说明书6稿 首席编导岗位说明书
一、岗位描述
所属部门：影视中心
直接领导：总经理
主要职责：全面管理影视中心工作，包括日常业务管理、人员管理等，带领中心员工优
质、高效完成节目制作任务，从财务核算角度确保中心盈利。
二、岗位职责
（一）业务管理方面
1、做好选题策划，特别是盈利性选题策划，审核编导的选题，带领影视中心创收。
2、开发中心的创收项目，利用公司设备与技术力量开展独立创收业务。
3、指导、带领影视中心做出高水平、高质量的音像节目。
4、组织、协调中心工作，保证工作任务（工作单）在影视中心按流程、按要求圆满完成，
确保不延误时效、不出差错。
5、向编导、摄像、后期制作人员分派工作任务（工作单），对节目制作过程进行指导、
控制，监督其按时、优质完成制作任务。
6、对作品进行审核把关，确保作品优质有创意，领导和客户满意。 7、通过对节目的策划、制作、审片、入库等环节的管理，实现节目制作整个流程的合理
化、标准化，完善公司节目制作相关制度流程，监督执行并控制预算。
8、首席编导的节目制作技术全面，亲自编导制作音像节目，特别是重要项目的亲自操作
执行，确保节目制作高质量、高水平，对中心员工起示范、表率作用。
9、关注、跟踪研究音像节目制作的新趋势、新动向、新技术，确保公司音像节目制作技 术走在前沿，并不断向公司提供建设性意见，改进节目制作相关制度流程。
10、进行影视中心与公司其它部门、中心之间的沟通协调。 11、完成上级领导交办的其它工作任务。
（二）人员管理方面
1、对部门人员进行技术技能培训，不断提高下属的创意、制作水平。 2、对下属的动态薪资进行准确核算和按时申报。
3、选拔配置中心人员，对下属进行业务、技术、绩效考核。 4、督促下属遵守公司各项管理制度，不出现严重违纪情况。
三、岗位要求：
1、熟悉电视节目各制作环节和成片流程，能够独立完成节目的前期沟通、选题策划、采
访、统筹安排节目制作及成片的最终把关。
2、具有较强的策划能力、创新能力及执行能力。
3、文笔流畅、思路清晰、逻辑性强，善于沟通、协调。
4、有较强的团队管理能力和资源整合能力及强烈的责任感和事业心。 5、能承受和适应高强度的工作压力，按时完成公司制定的任务量，以创收为己任。
6、与公司行为理念保持高度一致，能适应公司管理模式，认同并能融入公司的企业文化，
模范遵守公司的规章制度。 7、能随时出差，适应加班。
四、岗位细则
1、定位影视中心节目内容、把关节目选题策划，确保节目的制作质量。
2、定期申报选题或根据客户指定的选题了解相关资料，产生创意，上报总经理审批。
3、审核编导撰写的稿件，提出修改意见，保证脚本重点突出、主题鲜明。
4、把控节目制作进程，监督协调编导、摄像和后期制作人员按要求完成节目的拍摄和后
期制作。
①与业务员或客户沟通制定拍摄方案。②与摄像讨论拍摄方案，确定拍摄风格，拍摄手法等细节问题。 ③在现有条件下，根据拍摄要求，指导摄像完成拍摄意图。④妥善处理拍摄过程中出现的各种突发状况，在业务员及客户的积极配合下完成拍摄任
务。
⑤具有独立创作的能力，能协调中心各岗位人员高效工作。 5、拍摄后与制作前衔接工作的派工、协调、检查、把关。 6、组织、主持审片工作，形成详细明确的审片意见。
7、指导编导根据审片意见对节目作出相应的修改、调整。 8、统计节目分数，根据得分评定节目级别。
9、监督管理节目成片、素材、文稿、图片的保存和入库工作。
五、特别约定 影视节目制作有时具有很强的时效性，当工作单明确约定完成时间时，首席编导要合理
安排、协调各方作好本职工作，必要时必须带头和组织人员加班，决不允许以任何理由和借
口延误时间。当中心解决不了时，必须逐级向上汇报，寻求解决办法和支持。篇3：09版职
位说明书(广电编导)(0)职位说明书（第二版） 填写说明：
1、工作概要：即对本岗位所负责的核心工作内容进行的提炼和概括。 2、工作职责和优先级(abc降序)：按照所承担的岗位职责大小按照重要性进行降序排列，
非常重要或耗时较多的职责列为a级，属于常规性的例行性的一般工作列为b级，其它临时
性、耗时不多等工作列为c级。 3、任职资格
（1）基本要求：本岗位对年龄范围、性别和身体素质的基本要求。 （2）教育背景：本
岗位对学历程度和所学专业等的要求。 （3）工作经验：本岗位对工作年限和相关岗位从业
经验的要求。
（4）工作技能：本岗位对须掌握的专业技术、管理方法和工具、专业知识和须熟悉了解
的相关知识或业务模块等的要求。
（5）个人素质：本岗位对个性、能力素质、心理承受能力等的基本要求。 4、工作要求：
工作质量的考核标准，即各主要工作完成的及时性和工作质量标准。 5、工作责任：即根据所承担的岗位职责和工作权限，明确对各主要工作的质量承担直接 责任还是次要责任。 6、关键绩效考核指标（kpi）即本岗位应该承担或考核的主要核心指标，
可结合季度考核内容进行填写。 7、工作联系：即本岗位开展工作时可能涉及的企业内部的
主要部门或外部社会机构、事业单位或政府机关等。 8、工作条件：工作场所即开展工作时
的场所、地点，如办公室等，危险性即开展本岗位工作时可能会面临的危险和程度大小等。
9、职业生涯规划：即本岗位未来想达到的职业发展目标或明确的发展方向。篇4：第一
章：舞蹈编导的专业职责
第一章：舞蹈编导的专业职责舞剧编导是舞剧编剧、导演的总称。由于舞剧艺术的创作规律和特点，使得舞剧编导常
常自己是台本的作者，又是舞蹈台词的编者，还是负责排练的导演，可以说是身兼三职。在
整个的舞剧的创作过程中，他要与作曲者、舞美设计、乐队指挥、演员??进行合作。只有通
过舞剧编导才能将整个艺术部门组织 起来、有条不紊地进行创造性的艺术活动，所以舞剧编
导应该是一部舞剧的领导者和组织者。 舞剧编导不同于话剧导演，话剧导演手中有现成的剧本，他们的任务只是正确地解释剧
作家的思想，寻求剧本的鲜明的舞台体现。而舞剧编导往往自己就是舞剧台本的作者，特别
是中、小型舞蹈作品，很少去找专门的剧作家写台本。舞剧台本一般都是很简练的，它只是
有关舞剧的内容、形象、情节的文学性的叙述和描绘，并不包括舞蹈的台词，而舞蹈的台词
要靠舞剧编导去创作。所谓舞蹈台词就是舞蹈艺术的表现手段一一舞蹈、舞姿造型、哑剧、
手势、面部表情??。
舞剧编导根据音乐编出全部的舞蹈台词以后，并没有结束自己的工
作，他还要亲自到排练场，一个动作、一个动作地去给演员示范。不管是独舞、双人舞还是
集体场面中每一个人的具体动作，都要很仔细地、很有计划地给安排好。特别是舞剧的排练 中不允许很多即兴的东西，一切都必须安排得很仔细。在话剧中，演员在台上的动作和交流，
导演都不是事先全部安排好的，咖）员自己或者互相间来设计这些动作，最后由导演固定下
来就可以了。但是，我们舞剧的编导就不允许在排练场上心中无数，或者只提一个大概想法；
舞蹈演员也不习惯这种排练，他会提出：我从这里到那里怎样走？我做什么动作等等。 所以，舞蹈编导的工作又与话剧、歌剧的导演不一样。有一位歌剧导演来排舞剧，排过
两次以后，舞蹈演员就开始提意见了，说这样排戏不行。为什么不行呢？因为舞蹈演员在排
练前已经练了两个小时的功，身体已经活动开了。可是歌剧导演来到排练场，先讲角色的内
心，再讲斯坦尼体系，讲表演技巧??大约讲了一个小时，演员身体也凉了，胳膊腿也硬了，
这时导演说：开始排练吧！可是演员动不了了。舞蹈演员排练有一个特点，就是演员不能先
听你说，启发演员是需要的，但是很多案头工作是要在排练之前做好的，否则就不符合舞蹈
排练的特点。 一个舞蹈的创作过程，应该以导演为中心，只有这样才能保证创作过程的正常进行。因
此，在整个作品生产过程中都离不开编导的组织和领导作用。这个问题是一个工作职贵问题，
很多地方在创作和排演过程中不是很尊重编导，由此而导至整个创作过程变成一种很零散的、
不集中的状态，这样艺术创作就不容易搞好。 我引用一段诺维尔的话，他说：“广泛地流行着这种看法，似乎舞剧编导可以坐着编舞剧，
通过书面和口头指示出各种舞步、姿态、分组、动作、表情和手势。其实，没有一种职业比
舞剧编导的职业在体力和脑力方面更令人疲劳的了。他既要提供又要创造舞步，还要把它们
示范出来。如果演员不能马上理解，那么他还要从头开始连续示范好多次。”这是他的切身体
会。 这个示范，话剧导演是反对的，他害怕演员模仿。他觉得演员应该去创造。这就与我们
不同。我们就是靠示范。为什么要示范呢?因为舞蹈的台词不通过示范是没办法去。说，的。
特别是一些表现现代题材的创作舞蹈，就更需要示范了。只有通过编导去把一系列动作做出
来，演员才能明白，才能学会和掌握这些舞蹈。所以说，舞蹈的编导是十分辛苦的。实际上，
每一个动作在进排练场之前，编导不知道做了多少次。因为你在编导的时候不能大概地想几
个动作，有些动作自己要先试一试，否则进排练场后就一定会耽误时间。这就是台词的创作
过程，而且还要经过作者自己无数次的检验。 舞蹈演员最反感的是编导心中无数，因为这样往往会是无效劳动。从经验中我认识到事
先的准备工作是十分重要的，所以，在我进人排练场之前，我所编排的动作不知道到底做了
多少次。这样做同时也可以检查一下动作与动作之间是否通顺，表达人物的感情是否合适。
当然，充分的准备并不意味着在进人排练场后再也不能改动了，那是不可能的。因为，终究
只有在演员全部做出来后，才能进行全面的检验。舞蹈编导在编舞过程中不仅只是技术上的，应该饱含人物的激情。举一个例子。有一次
我进办公室，一眼就看见我们的一位编导正在录音机旁流泪。我不明白是怎么回事，就问她：
“你怎么啦？”我以为她可能是在工作上遇到什么困难呢。结果，原来是她正在编《祝福》
中的一段，她听着音乐就深人角色的内心，越听越激动就流下了眼泪。所以她编出的《祝福》
第二幕是非常感人的。经验也告诉我，虽然有时候你编了一段舞蹈组合，当时做起来很顺，可是当你再带上感情色彩
后，就不是那么回事了。
另外一方面，舞蹈编导的形象思维还不仅表现在舞蹈的动作上；特别是舞剧，它是一个 综合性的艺术，它要包括音乐、舞台美术、灯光、服装甚至大小道具这些不可分割的组成部
分。这一切，作为综合艺术的各个组成部分，都应该是舞剧的编导在创作中进行形象思维的
对象。一个舞蹈作品的成功，光靠舞蹈动作的；本身是不够的，要把各部门的工作统一起来
进行考虑，才有可能创作出一个完美的舞蹈节目。如果哪一方面跟不上，都会影响节目的质
量。有时候一个小道具也会在舞蹈中起决定性的作用。比如第二届华东会演中的《采桑晚归》，
这个节目中的道具就用得比较巧妙。又比如《美丽的心灵》，它的道具运用也是成功的。你可
以设想，如果将这两个节目的道具去掉的话，那么舞蹈就会失去光彩。比如《林黛玉》中纱
条的运用就起了很重要的作用。我在进行舞剧构思时，就考虑到了。舞蹈编导在构思时，还
要考虑到将来舞台体现时与舞台美术、灯光、服装等各部门之间的关系，这些都要作为统一
构思的对象。
一个舞蹈编导在一个艺术团体内，他的知识才能、艺术修养和经验对整个剧团的创作与
艺术建设将要产生很大影响。大家知道，一个艺术团体，最重要的是出剧目、出人才。反之
则失去生命力。当然教员的作用也是重要的。在国外的舞蹈团体中，教员被称为“舞蹈大师”；
特别是培养出尖子来，教员的作用就更大了。但是，编导负有更大的责任。因为演员如果没
有剧目给他演，是很难培养出来的。而一个剧团的剧目的好坏，关键靠编导，所以应该在各
方面给编导提供方便，使他能够顺利地执行自己的职责。一个作品的趣味、境界、艺术水平
的好坏，与编导的思想境界、艺术水平、观察和提炼生活的能力是有着直接的关系。 作
为一个组织者，编导还要善于制订出各种详细的计划来。从深人生活、剧本构思、进人正式 创作等等，这一切都必须按计划进行。因为，舞蹈编导不象音乐家、画家、诗人坐在家里就
行了，他高兴什么时候完成都可以，因为他们毕竟是个体劳动。而舞蹈编导就不行了，舞蹈
编导的工作要牵涉一个剧团的全盘工作。在某一个时候，特别是当一个新作品将要出来的时
候，整个剧团的工作都要围绕着它转。所以，一个作品创作到演出的整个过程，都必须要有
严格、详细的计划。这计划谁来做呢？首先就命编导，这就要求编导有较高的组织能力。 一般来说，我们搞一个大舞剧，满要两个半月到三个月。这样就需要你订出两个半月的
计划来。如什么时候合乐？什么时候服装道具制作出来？事先都要订出计划来，还要留出修
改的时间。详细的计划要订到舞台合成，盯到正式演出。这一切都要求有条不紊，每一个环
节都要跟上，绝不能出现临到演出才发现还少几套服装等现象。这就是说，编导不仅仅是编
导，还要培养自己的组织、计划的能力。特别当一个剧团同时排演几个节目时，显得格外重
要。
说了这么多，舞剧编导最重要的工作还是要将舞编好。作为一个舞蹈编导，应努力提高
自己的编导技巧和编舞能力犷编导技巧和编舞能力，最终体现在舞蹈形象上。舞蹈编导最主
要的是创造舞蹈形象。因为任何一种艺术作品都是以艺术作品中创造的艺术形象为前提的，
舞蹈编导的任务就是要创造出：鲜明的舞蹈形象。什么叫形象呢？有人概括地说就是“人的性格和命运的图画”。譬如电影《骆驼祥子），
通过对祥子和虎妞的性格及他们的经历和遭遇，塑造了祥子和虎妞不同的艺术形象。形象就
是写人的性格、人的命运。形象也有两方面的解释：一方面指具体出现的人物形象，比如虎
妞，骆驼祥子。还有一种的解释就是指一个艺术作品共同的特点，形象地表现生活，通过艺 术形象来表现现实的、历史的生活。 我们的任务是用舞蹈手法来展现生活，并使这个形
象具有舞蹈的特点。音乐形象主要是通过三方面构成的：曲调、节奏、色彩：但是主要的东
西是曲调。我们编导都希望作曲者写出很美的旋律来，因为这在塑造音乐形象上是重要的。
音乐上的形象不能全是节奏，这样很难创造出一个鲜明的人物形象来的它只能给、舞蹈提供
一个节奏的基础。音乐的形象主要靠旋律，如《天鹅湖》中白天鹅的主题音乐。几就给人很
深刻的印象。它在剧中反复运用，，并给以发展。如到第三幕出现时就是强烈的悲剧色彩，到
第四幕就变成绝望。这就是音乐的形象。 那么舞蹈形象靠什么？舞蹈形象靠的是人体动
作。如刚才讲的电影《骆驼祥子熟它是通过语言、对话来塑造形象的。假如你要把《骆驼祥
子》改成舞剧，那就不能说话了，那就只有依靠人体动作去创造祥子与虎妞的不同性格的舞
蹈形象来。所谓舞蹈语言，指我们的舞蹈动作、舞姿造型、哑剧手势等，这些都是我们舞蹈
的手段。还包括各种各样的舞蹈形式，如双人舞、独舞、群舞。还包括各种风格的舞蹈，如
民间舞、古典舞、现代舞和我们在生活中提炼出来的一些舞蹈的动作，这一系列舞蹈构成我们手中的舞蹈手段。我们就运用这些手段来塑造我们的作品
中的舞蹈形象。
所以，这里面就提出了一个要求，就是你要掌握大量的手段，这是舞蹈编导的厂个最重
要的条件。话剧导演、电影导演虽然能给我们帮助，但是他不是舞蹈编导，他与我们舞蹈编
导最大的区别就是他们不熟悉我们的这些手段。诗人也不可能来编舞，尽管他看了舞蹈后很
喜欢，而且还产生很多联想。我们舞蹈编导最重要的是掌握舞蹈语言，文学家就注意经常收 集语言，契可夫死后出版一本书，就是他平日记载的传说故事和生活中的精彩的语言。一本
责
2020年4月19日
1
节目制片人岗位职
节目制片人岗位职责
【篇1：电视节目制片人员岗位实习报告】
电视节目制片人员
岗位实习报告
部门：
实习岗位：电视节目制片人员
指导教师： 杜青道
本范文适合所有电视节目制片人员相关岗位实习报告，首页不显示页码，正文部分的标题更改之后，在目录上右键-更新域，就会自动更新目录。正文内容根据自己需要修改。
目 录
一、实习目的 ..
2二、实习时间 ..2
2
2020年4月19日
三、实习地点 ..
2四、实习单位 ..
3五、实习主要内容 ....
3六、实习总结 ..
4（1）实习体会 .....
5（2）实习心得 .....5
3
2020年4月19日
（3）实习反思 .....6
七、致谢 ........8
一、实习目的
实习目的是，经过电视节目制片人员相关工作岗位实习使我了解以后再电视节目制片人员相关工作岗位工作的特点、性质，学习体验电视节目制片人员相关岗位工作的实际情况，学习与积累工作经验，为以后真正走上电视节目制片人员相关工作岗位做好岗前准备。
同时经过电视节目制片人员相关工作岗位的实习，熟悉实际工作过程的运作体系和管理流程，把自己所学电视节目制片人员工作岗位理论知识应用于实际，锻炼电视节目制片人员工作岗位业务能力和社会交际实践能力，并在工作中学习电视节目制片人员相关工作岗位的新知识，对自己所学的知识进行总结并提升，以指导未来在电视节目制片人员相关工作岗位的学习重点和发展方向。
二、实习时间
(修改成自己电视节目制片人员相关工作岗位实习时间)
4
2020年4月19日
三、实习地点
苏州市经济开发区江南大道
(修改成自己电视节目制片人员工作岗位实习地点) 四、实习单位
江苏省苏杭教育集团(修改成自己电视节目制片人员相关工作岗位实习单位) 此处能够继续添加具体你电视节目制片人员工作岗位实习单位的详细介绍
五、实习主要内容
我很荣幸进入江苏省苏杭教育集团(修改成自己电视节目制片人员相关工作岗位实习单位)开展电视节目制片人员岗位实习。为了更好地适应从没有电视节目制片人员岗位工作经验到一个具备完善业务水平的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发电视节目制片人员相关工作岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老前辈对电视节目制片人员岗位所涉及的相关知识进行专项培训。
在实习过程，单位安排的了杜老师作为实习指导，杜老师是位非常和蔼亲切的人，她从事电视节目制片人员相关工作岗位领域工作已经有二十年。她先带领我们熟悉实习工作环境和电视节目制片人员相关工作岗位的工作职责和业务内容，之后她亲切的和我们交谈关于实习工
5
2020年4月19日
作具体性质以及电视节目制片人员相关工作岗位容易遇到的问题。杜老师带领我们认识实习单位的其它工作人员，并让我们虚心地向这些辛勤地在电视节目制片人员相关工作岗位上的前辈学习，在遇到不懂得问题后要积极请教前辈。
毕竟是人生第一次在电视节目制片人员工作岗位上，因此真正掌 握这一份工作是需要一个过程的。一开始我对实际电视节目制片人员岗位的工作内容比较陌生，都不太清楚自己的工作范围和职责，对实习单位的情况也不太了解，不过杜老师会告诉我该怎样处理自己在电视节目制片人员岗位上遇到的问题。慢慢的我也就熟悉了自己的电视节目制片人员岗位工作内容，在电视节目制片人员岗位上的一些棘手问题也能自己独立解决，每天把工作做得井井有条。
在单位实习期间，我从事的电视节目制片人员工作岗位相关的工作之外，还负责协助其它部门的日常工作，包括制定计划，利用新学习的电视节目制片人员相关工作岗位业务知识处理相关文书。 六、实习总结
对于第一次在电视节目制片人员相关工作岗位的的我来说，还没有足够的社会经验。经过了这半年来的电视节目制片人员相关工作岗位实习，我学到了很多，感悟了很多。特别是在实习单位领导和电视节目制片人员工作岗位的相关同事的关心和指导下，认真完成领导交付的工作，和同事之间能够通力合作，关系相处融洽而和睦。在工作中积
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极学习新知识、技能，注重自身发展和进步，我学会了很多电视节目制片人员相关工作岗位理论实践技能，增加了电视节目制片人员相关工作岗位相关工作经验。现将这两个月电视节目制片人员岗位实习工作遇到的困难及心得总结如下：
【篇2：制片人岗位职责书】
北京尚泉文化传播有限公司 人力资源部
制片人岗位职责书
一、岗位基本职责
? 根据市场走势情况和数据分析，协助公司领导层制定年度总体电影、电视剧投资方向。
? 根据文学统筹提交的梗概，大纲或未发表的小说题材，进行选定，协助公司领导层具体定夺剧本。 ? 策划剧本修改方向并同其它相关人一起完成基本剧本定稿。
? 立项后，纳入本公司生产拍摄计划，获得拍摄制作资金，或者代表本公司对外筹集资金
? 办理有关定影、电视剧拍摄许可手续
? 协助公司聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要部门的负责人，签约重要演员
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? 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 ? 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 ? 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备
? 审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证
? 出售发行影视作品，负责资金回笼 二、单版块基本要求 ?
? 剧本：寻找、研发、编写优秀的剧本和有价值的资源 目标观众：每个剧本都会有自己特殊的目标观众群。应了解她们是谁，她们在哪，她们的人数是多少，她
们的娱乐消费习惯怎样，她们的喜好是什么，哪些因素能引起她们看电影、电视剧的热情 ? ? ?
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? 开发：仔细制定电影的开发方案和开发融资方案，并认真执行 融资：寻找并拓展融资渠道，并完成除公司投资主控外的资金引入 平衡：保持每部影视剧的剧本、目标观众、潜在利润间的平衡，保证每部影视剧的开发、制作和发行 剧组：制片人和剧组要对剧本充满热情，她们之间要制定协议。团队是制片人成功的最大保证。团队成员应
该是技术熟练、热情专注且能自我管理，并要具有团队精神
? 发行：发行商能让一部无人知晓的影视剧变得家喻户晓，她们为每部电影、电视剧在各自区域内开拓市场，
她们能让看似不肯能的变成可能。她们是制片人不可或缺的合作伙伴
【篇3：编导岗位职责】
电视编导岗位职责 1、电视编导岗位职责
1、负责对影视节目或专题视频的总体策划、创意、包装等创意执行；
2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；
3、完成上级布置的各项工作。
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2、电视编导岗位职责
1、负责新增自制综艺节目的策划、执行及后期制作； 2、配合公司其它部门协调策划及拍摄的执行； 3、对视频产品进行整体对外包装、宣传。 3、电视编导岗位职责
1、根据节目定位要求，挖掘选题，协助主编完成节当前期策划； 2、收集整理节目素材；
3、把握节目风格，撰写脚本；
4、组织拍摄与录制，负责现场的调度与控制； 5、跟进后期制作，督促及配合后期工作； 6、监控制作全过程，保证节目质量； 7、协助主编进行成本控制；
8、协调与沟通制作过程中的相关各环节。 4、电视编导岗位职责
1、根据地产或金融行业特色每周策划并完成选题工作，寻找能提升栏目收视率的创新选
题；
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2、根据节目进度需求完成稿件写作、内容外拍、后期非编机的初剪工作；
3、完成制片人或电视主任布置的各项工作。 5、电视编导岗位职责
1、负责《创业群英汇》电视栏目的整体编排与策划； 2、负责《创业群英汇》电视栏目内容脚本创作；
3、负责广告片的前期创意策划、脚本撰写，指导拍摄及后期制作的相关工作；
4、管理、监督和控制栏目成片质量；
5、独立完成电视栏目选题制作等。篇2：首席编导岗位说明书6稿 首席编导岗位说明书
一、岗位描述
所属部门：影视中心
直接领导：总经理
主要职责：全面管理影视中心工作，包括日常业务管理、人员管理等，带领中心员工优
质、高效完成节目制作任务，从财务核算角度确保中心盈利。
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二、岗位职责
（一）业务管理方面
1、做好选题策划，特别是盈利性选题策划，审核编导的选题，带领影视中心创收。
2、开发中心的创收项目，利用公司设备与技术力量开展独立创收业务。
3、指导、带领影视中心做出高水平、高质量的音像节目。
4、组织、协调中心工作，保证工作任务（工作单）在影视中心按流程、按要求圆满完成，
确保不延误时效、不出差错。
5、向编导、摄像、后期制作人员分派工作任务（工作单），对节目制作过程进行指导、
控制，监督其按时、优质完成制作任务。
6、对作品进行审核把关，确保作品优质有创意，领导和客户满意。 7、经过对节目的策划、制作、审片、入库等环节的管理，实现节目制作整个流程的合理
化、标准化，完善公司节目制作相关制度流程，监督执行并控制预算。
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8、首席编导的节目制作技术全面，亲自编导制作音像节目，特别是重要项目的亲自操作
执行，确保节目制作高质量、高水平，对中心员工起示范、表率作用。
9、关注、跟踪研究音像节目制作的新趋势、新动向、新技术，确保公司音像节目制作技
术走在前沿，并不断向公司提供建设性意见，改进节目制作相关制度流程。
10、进行影视中心与公司其它部门、中心之间的沟通协调。 11、完成上级领导交办的其它工作任务。
（二）人员管理方面
1、对部门人员进行技术技能培训，不断提高下属的创意、制作水平。
2、对下属的动态薪资进行准确核算和按时申报。
3、选拔配置中心人员，对下属进行业务、技术、绩效考核。 4、督促下属遵守公司各项管理制度，不出现严重违纪情况。
三、岗位要求：
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1、熟悉电视节目各制作环节和成片流程，能够独立完成节目的前期沟通、选题策划、采
访、统筹安排节目制作及成片的最终把关。 2、具有较强的策划能力、创新能力及执行能力。
3、文笔流畅、思路清晰、逻辑性强，善于沟通、协调。
4、有较强的团队管理能力和资源整合能力及强烈的责任感和事业心。
5、能承受和适应高强度的工作压力，按时完成公司制定的任务量，以创收为己任。
6、与公司行为理念保持高度一致，能适应公司管理模式，认同并能融入公司的企业文化，
模范遵守公司的规章制度。 7、能随时出差，适应加班。
四、岗位细则
1、定位影视中心节目内容、把关节目选题策划，确保节目的制作质量。
2、定期申报选题或根据客户指定的选题了解相关资料，产生创意，上报总经理审批。
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3、审核编导撰写的稿件，提出修改意见，保证脚本重点突出、主题鲜明。
4、把控节目制作进程，监督协调编导、摄像和后期制作人员按要求完成节目的拍摄和后
期制作。
①与业务员或客户沟通制定拍摄方案。②与摄像讨论拍摄方案，确定拍摄风格，拍摄手法等细节问题。 ③在现有条件下，根据拍摄要求，指导摄像完成拍摄意图。④妥善处理拍摄过程中出现的各种突发状况，在业务员及客户的积极配合下完成拍摄任
务。
⑤具有独立创作的能力，能协调中心各岗位人员高效工作。 5、拍摄后与制作前衔接工作的派工、协调、检查、把关。 6、组织、主持审片工作，形成详细明确的审片意见。 7、指导编导根据审片意见对节目作出相应的修改、调整。 8、统计节目分数，根据得分评定节目级别。
9、监督管理节目成片、素材、文稿、图片的保存和入库工作。
五、特别约定 影视节目制作有时具有很强的时效性，当工作单明确约定完成时间时，首席编导要合理
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安排、协调各方作好本职工作，必要时必须带头和组织人员加班，决不允许以任何理由和借
口延误时间。当中心解决不了时，必须逐级向上汇报，寻求解决办法和支持。篇3：09版职
位说明书(广电编导)(0)职位说明书（第二版） 填写说明： 1、工作概要：即对本岗位所负责的核心工作内容进行的提炼和概括。
2、工作职责和优先级(abc降序)：按照所承担的岗位职责大小按照重要性进行降序排列，
非常重要或耗时较多的职责列为a级，属于常规性的例行性的一般工作列为b级，其它临时
性、耗时不多等工作列为c级。 3、任职资格
（1）基本要求：本岗位对年龄范围、性别和身体素质的基本要求。 （2）教育背景：本
岗位对学历程度和所学专业等的要求。 （3）工作经验：本岗位对工作年限和相关岗位从业
经验的要求。
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（4）工作技能：本岗位对须掌握的专业技术、管理方法和工具、专业知识和须熟悉了解
的相关知识或业务模块等的要求。
（5）个人素质：本岗位对个性、能力素质、心理承受能力等的基本要求。 4、工作要求：
工作质量的考核标准，即各主要工作完成的及时性和工作质量标准。 5、工作责任：即根据所承担的岗位职责和工作权限，明确对各主要工作的质量承担直接
责任还是次要责任。 6、关键绩效考核指标（kpi）即本岗位应该承担或考核的主要核心指标，
可结合季度考核内容进行填写。 7、工作联系：即本岗位开展工作时可能涉及的企业内部的
主要部门或外部社会机构、事业单位或政府机关等。 8、工作条件：工作场所即开展工作时
的场所、地点，如办公室等，危险性即开展本岗位工作时可能会面临的危险和程度大小等。
9、职业生涯规划：即本岗位未来想达到的职业发展目标或明确的发展方向。篇4：第一
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章：舞蹈编导的专业职责
第一章：舞蹈编导的专业职责舞剧编导是舞剧编剧、导演的总称。由于舞剧艺术的创作规律和特点，使得舞剧编导常
常自己是台本的作者，又是舞蹈台词的编者，还是负责排练的导演，能够说是身兼三职。在
整个的舞剧的创作过程中，她要与作曲者、舞美设计、乐队指挥、演员??进行合作。只有通
过舞剧编导才能将整个艺术部门组织 起来、有条不紊地进行创造性的艺术活动，因此舞剧编
导应该是一部舞剧的领导者和组织者。 舞剧编导不同于话剧导演，话剧导演手中有现成的剧本，她们的任务只是正确地解释剧
作家的思想，寻求剧本的鲜明的舞台体现。而舞剧编导往往自己就是舞剧台本的作者，特别
是中、小型舞蹈作品，很少去找专门的剧作家写台本。舞剧台本一般都是很简练的，它只是
有关舞剧的内容、形象、情节的文学性的叙述和描绘，并不包括舞蹈的台词，而舞蹈的台词
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要靠舞剧编导去创作。所谓舞蹈台词就是舞蹈艺术的表现手段一一舞蹈、舞姿造型、哑剧、
手势、面部表情??。 舞剧编导根据音乐编出全部的舞蹈台词以后，并没有结束自己的工
作，她还要亲自到排练场，一个动作、一个动作地去给演员示范。不论是独舞、双人舞还是
集体场面中每一个人的具体动作，都要很仔细地、很有计划地给安排好。特别是舞剧的排练
中不允许很多即兴的东西，一切都必须安排得很仔细。在话剧中，演员在台上的动作和交流，
导演都不是事先全部安排好的，咖）员自己或者互相间来设计这些动作，最后由导演固定下
来就能够了。可是，我们舞剧的编导就不允许在排练场上心中无数，或者只提一个大概想法；
舞蹈演员也不习惯这种排练，她会提出：我从这里到那里怎样走？我做什么动作等等。 因此，舞蹈编导的工作又与话剧、歌剧的导演不一样。有一位歌剧导演来排舞剧，排过
两次以后，舞蹈演员就开始提意见了，说这样排戏不行。为什么不行呢？因为舞蹈演员在排
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练前已经练了两个小时的功，身体已经活动开了。可是歌剧导演来到排练场，先讲角色的内
心，再讲斯坦尼体系，讲表演技巧??大约讲了一个小时，演员身体也凉了，胳膊腿也硬了，
这时导演说：开始排练吧！可是演员动不了了。舞蹈演员排练有一个特点，就是演员不能先
听你说，启发演员是需要的，可是很多案头工作是要在排练之前做好的，否则就不符合舞蹈
此，在整个作品生产过程中都离不开编导的组织和领导作用。这个问题是一个工作职贵问题，
很多地方在创作和排演过程中不是很尊重编导，由此而导至整个创作过程变成一种很零散的、
不集中的状态，这样艺术创作就不容易搞好。 我引用一段诺维尔的话，她说：“广泛地流行着这种看法，似乎舞剧编导能够坐着编舞剧，
经过书面和口头指示出各种舞步、姿态、分组、动作、表情和手势。其实，没有一种职业比
舞剧编导的职业在体力和脑力方面更令人疲劳的了。她既要提供又要创造舞步，还要把它们
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示范出来。如果演员不能马上理解，那么她还要从头开始连续示范好多次。”这是她的切身体
会。
这个示范，话剧导演是反正确，她害怕演员模仿。她觉得演员应该去创造。这就与我们
不同。我们就是靠示范。为什么要示范呢?因为舞蹈的台词不经过示范是没办法去。说，的。
特别是一些表现现代题材的创作舞蹈，就更需要示范了。只有经过编导去把一系列动作做出
来，演员才能明白，才能学会和掌握这些舞蹈。因此说，舞蹈的编导是十分辛苦的。实际上，
每一个动作在进排练场之前，编导不知道做了多少次。因为你在编导的时候不能大概地想几
个动作，有些动作自己要先试一试，否则进排练场后就一定会耽误时间。这就是台词的创作
过程，而且还要经过作者自己无数次的检验。 舞蹈演员最反感的是编导心中无数，因为这样往往会是无效劳动。从经验中我认识到事
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先的准备工作是十分重要的，因此，在我进人排练场之前，我所编排的动作不知道到底做了
多少次。这样做同时也能够检查一下动作与动作之间是否通顺，表示人物的感情是否合适。
当然，充分的准备并不意味着在进人排练场后再也不能改动了，那是不可能的。因为，终究
只有在演员全部做出来后，才能进行全面的检验。舞蹈编导在编舞过程中不但只是技术上的，应该饱含人物的激情。举一个例子。有一次
我进办公室，一眼就看见我们的一位编导正在录音机旁流泪。我不明白是怎么回事，就问她：
“你怎么啦？”我以为她可能是在工作上遇到什么困难呢。结果，原来是她正在编《祝福》
中的一段，她听着音乐就深人角色的内心，越听越激动就流下了眼泪。因此她编出的《祝福》
第二幕是非常感人的。经验也告诉我，虽然有时候你编了一段舞蹈组合，当时做起来很顺，可是当你再带上感情色彩
后，就不是那么回事了。
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另外一方面，舞蹈编导的形象思维还不但表现在舞蹈的动作上；特别是舞剧，它是一个
综合性的艺术，它要包括音乐、舞台美术、灯光、服装甚至大小道具这些不可分割的组成部
分。这一切，作为综合艺术的各个组成部分，都应该是舞剧的编导在创作中进行形象思维的
对象。一个舞蹈作品的成功，光靠舞蹈动作的；本身是不够的，要把各部门的工作统一起来
进行考虑，才有可能创作出一个完美的舞蹈节目。如果哪一方面跟不上，都会影响节目的质
量。有时候一个小道具也会在舞蹈中起决定性的作用。比如第二届华东会演中的《采桑晚归》，
这个节目中的道具就用得比较巧妙。又比如《美丽的心灵》，它的道具运用也是成功的。你可
以设想，如果将这两个节目的道具去掉的话，那么舞蹈就会失去光彩。比如《林黛玉》中纱
条的运用就起了很重要的作用。我在进行舞剧构思时，就考虑到了。舞蹈编导在构思时，还
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要考虑到将来舞台体现时与舞台美术、灯光、服装等各部门之间的关系，这些都要作为统一
构思的对象。
一个舞蹈编导在一个艺术团体内，她的知识才能、艺术修养和经验对整个剧团的创作与
艺术建设将要产生很大影响。大家知道，一个艺术团体，最重要的是出剧目、出人才。反之
则失去生命力。当然教员的作用也是重要的。在国外的舞蹈团体中，教员被称为“舞蹈大师”；
特别是培养出尖子来，教员的作用就更大了。可是，编导负有更大的责任。因为演员如果没
有剧目给她演，是很难培养出来的。而一个剧团的剧目的好坏，关键靠编导，因此应该在各
方面给编导提供方便，使她能够顺利地执行自己的职责。一个作品的趣味、境界、艺术水平
的好坏，与编导的思想境界、艺术水平、观察和提炼生活的能力是有着直接的关系。 作
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为一个组织者，编导还要善于制订出各种详细的计划来。从深人生活、剧本构思、进人正式
创作等等，这一切都必须按计划进行。因为，舞蹈编导不象音乐家、画家、诗人坐在家里就
行了，她高兴什么时候完成都能够，因为她们毕竟是个体劳动。而舞蹈编导就不行了，舞蹈
编导的工作要牵涉一个剧团的全盘工作。在某一个时候，特别是当一个新作品将要出来的时
候，整个剧团的工作都要围绕着它转。因此，一个作品创作到演出的整个过程，都必须要有
严格、详细的计划。这计划谁来做呢？首先就命编导，这就要求编导有较高的组织能力。 一般来说，我们搞一个大舞剧，满要两个半月到三个月。这样就需要你订出两个半月的
计划来。如什么时候合乐？什么时候服装道具制作出来？事先都要订出计划来，还要留出修
改的时间。详细的计划要订到舞台合成，盯到正式演出。这一切都要求有条不紊，每一个环
节都要跟上，绝不能出现临到演出才发现还少几套服装等现象。这就是说，编导不但仅是编
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导，还要培养自己的组织、计划的能力。特别当一个剧团同时排演几个节目时，显得格外重
要。
说了这么多，舞剧编导最重要的工作还是要将舞编好。作为一个舞蹈编导，应努力提高
自己的编导技巧和编舞能力犷编导技巧和编舞能力，最终体现在舞蹈形象上。舞蹈编导最主
要的是创造舞蹈形象。因为任何一种艺术作品都是以艺术作品中创造的艺术形象为前提的，
舞蹈编导的任务就是要创造出：鲜明的舞蹈形象。什么叫形象呢？有人概括地说就是“人的性格和命运的图画”。譬如电影《骆驼祥子），
经过对祥子和虎妞的性格及她们的经历和遭遇，塑造了祥子和虎妞不同的艺术形象。形象就
是写人的性格、人的命运。形象也有两方面的解释：一方面指具体出现的人物形象，比如虎
妞，骆驼祥子。还有一种的解释就是指一个艺术作品共同的特点，形象地表现生活，经过艺
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术形象来表现现实的、历史的生活。 我们的任务是用舞蹈手法来展现生活，并使这个形
象具有舞蹈的特点。音乐形象主要是经过三方面构成的：曲调、节奏、色彩：可是主要的东
西是曲调。我们编导都希望作曲者写出很美的旋律来，因为这在塑造音乐形象上是重要的。
音乐上的形象不能全是节奏，这样很难创造出一个鲜明的人物形象来的它只能给、舞蹈提供
一个节奏的基础。音乐的形象主要靠旋律，如《天鹅湖》中白天鹅的主题音乐。几就给人很
深刻的印象。它在剧中重复运用，，并给以发展。如到第三幕出现时就是强烈的悲剧色彩，到
第四幕就变成绝望。这就是音乐的形象。 那么舞蹈形象靠什么？舞蹈形象靠的是人体动
作。如刚才讲的电影《骆驼祥子熟它是经过语言、对话来塑造形象的。假如你要把《骆驼祥
子》改成舞剧，那就不能说话了，那就只有依靠人体动作去创造祥子与虎妞的不同性格的舞
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蹈形象来。所谓舞蹈语言，指我们的舞蹈动作、舞姿造型、哑剧手势等，这些都是我们舞蹈
的手段。还包括各种各样的舞蹈形式，如双人舞、独舞、群舞。还包括各种风格的舞蹈，如
民间舞、古典舞、现代舞和我们在生活中提炼出来的一些舞蹈的动作，这一系列舞蹈构成我们手中的舞蹈手段。我们就运用这些手段来塑造我们的作品
中的舞蹈形象。
因此，这里面就提出了一个要求，就是你要掌握大量的手段，这是舞蹈编导的厂个最重
要的条件。话剧导演、电影导演虽然能给我们帮助，可是她不是舞蹈编导，她与我们舞蹈编
导最大的区别就是她们不熟悉我们的这些手段。诗人也不可能来编舞，尽管她看了舞蹈后很
喜欢，而且还产生很多联想。我们舞蹈编导最重要的是掌握舞蹈语言，文学家就注意经常收
集语言，契可夫死后出版一本书，就是她平日记载的传说故事和生活中的精彩的语言。一本
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电视台制片人岗位职责【篇1：电视台岗位职责】
电视台岗位职责
一、导演职责
熟悉或编写文字稿本,编写分镜头稿本。
组织摄制组,对各个成员提出具体的任务和技术要求。
拟定录制方案,领导整个录制工作。
现场录像指挥。
检查各种录像素材。
整理分镜头稿本,指挥编辑
二、导演助理职责
1.协助导演的案头工作，配合导演检查并协调其他部门的工作 2 .助导演组织、调度群众场面，协助导演安排后期各项工作日程 3.在导演的指挥与安排下，为导演处理事务性工作和部分拍摄现场的调度工作，如负责检查服装、道具是否符合要求。提示导演和其他有关部门前场拍摄的现场情况。
三、文案人员职责
1.根据宣传报道计划和工作例会的安排，认真做好采访、组稿、审稿、编稿和组织节目的播出串联工作
2.处理记者、通讯员何其他新闻单位发来的消息，提出一段时期的报道意见和选题计划，组织、撰写有关的言论 3.指导和帮助记者提高业务水平和联络工作 4.配合其他人员做好编前工作 5.完成领导交办的其他工作
四、后期制作职责
1.对后期制作工作提供专业的服务及建议 2.负
责制作机房卫生清洁和设备的使用、维护和保养
3.对于节目制作的非技术因素提供合理的建议，维护节目形象
五、后期制作助理职责
1、协助上司完成电视台的后期制作指导和监督工作 2、协助后期制作工作人员完成电视节目的编制工作 3、完成上司安排的后期制作相关的日常工作
六、摄像人员岗位职责 1.负责重大会议、活动的摄像工作 2.负责摄像机正确使用保养与维护
3.负责电视栏目的对上、对外、对内的宣传工作 4.负责整理影像与照片资料的归档 5.负责各种重大会议活动会场布局
6.按工作要求承担和完成节目撰稿和制作任务 7.完成领导交办的其他工作
七、出像记者（主持人）职责
1.完成电视节目的播音任务，准确理解所播节目和稿件的内容，并运用不同的播音风格表达节目内容。语言表达符合节目要求
2参与节目编排，熟悉节目内容，参加现场报道或现场采访，撰写节目串联词
八、制片人职责
1.通过征集、约稿等形式，确定符合拍摄条件的节目内容 2.办理节目有关的拍摄许可手续 3.签约重要演员 4.策划选题 5.控制成本
6.监督节目拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 7.及时处理行政管理和艺术创作之间的矛盾
8.制定宣传、推广计划并同时实施，为节目开播做准备 9.审看已完成的节目，进行总结，准备审查资料报审 10.筹措资金
九、统筹职责
1.安排直播节目各项工作，落实前期准备工作 2.节目制作流程的制定 3.负责行政、出纳工作
4.制定资金使用预算，负责费用报销 5.收集节目市场和版权信息 6.节目资源合作、开发和引进
7.加工计划与节目资源库管理，节目收视率等相关数据收集与分析
十、剧务职责
1.安排节目录制日程，掌握录制日期。 2.通知工作人员节目录制的时间，地点。 3.准备录制场所，布置场地。 4.适当照顾导演的生活，保证导演的工作质量。
5.初审各部门的预算，然后交给导演签字，最后报批相关部门的主管审批。并协助导演督促各部门的工作。
6.连排，合成时负责检查场地，配合舞台监督纠正舞台上布景和道具的部位。负责寻找搬运，装台，卸台的人手，保证艺术要求及播出效果。
7.了解工作人员的思想情况，协助导演解决一般思想问题，处理一些人事方面的纠纷与问题。
8.听从助理导演的指令，联系与节目录制有关的一切事务。 9.记录导演对其他部门的意见，及时反映。 10.参加组织宣传工作。
十一、市场推广
1.搜集节目相关信息，并对信息进行整理、分析以及汇总
2.更加市场需求，制定市场推广计划及公关活动，撰写推广方案及活动方案
3.对市场活动的评估、执行以及后期的分析、汇报 4.合理进行广告媒体和广告代理商的挑选及管理 5.保持良好的渠道联系，维护与合作伙伴的关系
十二、总监制职责 1.对监制中心整体日常运行管理，严格执行公司规定，检查落实公司制度及通知等的执行，进行监制中心建设以及检查监督工作；
2.制定任务指标以及预算评估、控制；编制栏目的具体拍摄日程计划;
3.依据公司要求目标，督察所属人员的每日工作进程，做好周/月计划及总结，并协助人事部对成员的工作内容进行考评打分。
4.召集维护、信息会议，进行相关知识等专业技能的培训，互相交流维护的心得，对疑难的问题进行集体探求解决方案，不断提高人员的水平。
5.负责下属的工作培训及工作指导，确保电视台各栏目的正常运行,各机制运转正常;
6.训练成员全力配合好电视台的客户。
7.根据公司业务发展和同行业竞争对手状况，向部门提出改进建议并负责实施。
8.制定计划任务，检查监督每人每日工作的执行及进展情况，并及时汇总上报。 9.发现同行的优点，及时补充完善本电视台的工作。
十三、技术人员职责
1.负责设备统筹和技术规范工作
2.根据各部门需求，提出设备添置和技术改造方案
3.负责采、编、播、摄、录设备的管理、维护、检修工作，及时排除故障，确保设备正常使用和节目安全播出 4.做好电视栏目的上载工作
5.负责无线电视信号和广播信号的安全、优质、准时发射和播出 6.负责所有设备资料的整理、归档工作 7.抓好人员的技术、业务培训 8.做好相关活动的保障工作 9.完成领导交办的其他工作
十四、灯光师职责
1.根据拍摄需要设计现场灯光效果
2.负责灯光设备的日常调试、维护和保养工作 3.节目录制时灯位的调节
4.节目录制时保证所有设备运行正常
【篇2：电视栏目制片人的责任权利】
电视栏目制片人的责任权利
制片人在电视栏目节目生产中所处于重要地位有以下理由：
一是处于关键岗位。可以说，在电视媒体中，制片人处于节目生产的最关键岗位。制片人所带领的栏目组，如果能坚持生产出好节目，那么就会大大吸引这家电视台的广告客户，从而促进本台事业的全面发展；相反，如果栏目制片人整体素质不高，综合能力不强，就不可能把栏目办成品牌，就会被激烈的市场竞争所淘汰。
二是处于轴心地位。宣传任务最终落实到制片人的头上，靠制片人编制计划，组织实施，进入拍摄。
三是处于基础地位。制片人是处于电视媒体最基层的“领导干部”，制片人阶层如果把各自栏目组的人员管好，就等于把台里这批精兵的作用发挥出来了，从而就使栏目组这个基础巩固了。
四是处于矛盾之中。有人说，制片人身处各种矛盾的交汇之中。这一说法实事求是。每天，制片人操心最多的、压力最大的是栏目质量问题。 五是处于开拓创新的前沿。电视媒体与媒体之间、栏目与栏目之间的竞争非常激烈。要使栏目在竞争中立于不败之地，就要求制片人有创新的意识、创新的能力、创新的业绩。二、责权不可分割
目前，虽然我国电视行业普遍实行制片人制度，但有些地方的制度还不是太完善。主要表现在“责任”与“权力”脱节，或者“权力”与“责任”不符。
一是缺少真正意义上的“财权”。有的电视台虽然也实行制片人负责制，但只给了制片人较大的选题选择、制作策划、节目录制的权力，没有给制片人“用钱”的权力。好节目是人用钱做出来的。哪些人做节目花了多少钱，哪个节目做成需要多少钱，这些都是制片人最清楚的事情。所以制片人只有掌握了用钱的权力，才有做好节目的主动权。否则，对编摄人员的积极性无法调动。
二是缺少真正意义上的人事权力。有的电视台虽然也搞一年一次的“竞争上岗”、“双向选择”，但是制片人选择编辑记者（采编人员选择制片人）的意见只能作参考，栏目组的人员敲定最终是由部门和台里说了算。而且这样的栏目人员组成，常常是一年不变，无论那个人的工作多么平庸、多么懒惰，制片人都不可能挪动他的位置。制片人缺少了用人的权力，缺少调整业务人才的手段，外部优秀人才不能进来，内部的闲人难以调整出去，就很难把栏目的质量进一步提高。
与制片人的责任相适应，其权力必须给足，但又不能“权力无边”，需要一套完善的监督机制。要像中央电视台《焦点访谈》栏目那样，对于选题的审批，不能由制片人一个人说了算，要由选题评审委员会集体通过，再报部门领导同意，防止制片人以选题谋私。部门和 台领导要对制片人的财务进行定期、不定期检查，要实行节目经费公开。对发现违纪现象要及时处理。要建立“落岗学习班”制度，对于被制片人辞掉的落岗人员，部门和台里要集中在一起进行培训，待提高之后，进行再次分配到合适的栏目组工作。要用这个保障体系来防止制片人滥用人事权。
三、制片人的奖惩评判标准
前面说了制片人的责大权大。他们的工作好坏，直接关系到电视台的发展快慢。制片人虽然处于电视台的基层领导岗位，但从他们发挥的作用来讲，可以称得上“一路诸侯”。作为他们的上级主管单位－－“部门”，
行控制和调动的手段。这个手段就是“制片人奖惩标准” 调查”、“节目评审”、“观众来信”、“节目评奖”等等。这个奖惩制度制定的标准是什么呢？
（1）播前审片。电视台播前审看节目一般分为“三级审片制”
写出审看意见，签字后交给部门主任审看，
都要分别写出评语，打出质量档差，指出修改意见，有的给予“枪毙”
查，制片人不禁要问，评判栏目节目质量的标准是什么？一般来说，不外乎是主题、结构、构图、色彩、信号、错字等等。但是仅仅评判这些项目是远远不够的，还有一个重要的标准就是节目好不好看。就是用雅俗共赏的标准，
的主题寓于“情趣”、“快乐”、“轻松”
让观众在新鲜中沉思与回味。三是把奇特的事实用悬念式的故事串起来。这种“解扣子”说故事的办法符合中国人传统的欣赏习惯。
制。优秀的串词如果通过富有魅力的主持人之口，就能增加看的价值。在电视节目收视中，有很多观众是在欣赏主持人的主持艺术。
乏味。某些主持人上镜，虽然决定权不全在制片人，但也与制片人努力争取有关。制片人想方设法，找到最优秀的主持人，包括高薪聘请外部门外台的主持人。
（2）收视率调查。评价制片人工作实绩的有一个节目播出收视率指标问题。以往人们有个误解：栏目的收视率在全台同频道较高，
台同频道收视率较低，就说这个栏目的制片人不行。虽然也有人意识到这个说法不太公平，但局外人所看的、所听的，就是你这个栏目的收视率高低，
段播出；是娱乐性节目，还是政治性节目；是高雅节目，还是通俗节目。那么公正的评价是什么呢？应该是这个栏目与同时段、同类型栏目相比较，
的。
（3）栏目（节目）评审。作为评审栏目节目的技术等常规标准在这里不需多费笔墨，需要谈及的是评价的“特殊标准”：一是“创新”的标准。就是看在原来的基础上有没有进一步发展。因为即使是“好看”的栏目，播出时间长了观众也会感到厌倦，需要不断改进。二是社会效益指数。就是指栏目节目对社会产生效益的高低的评估，
是显赫重大。三是雅俗共赏的标准。因为评委作为专家的眼光和要求，
又讲节目品位。可以说栏目节目的品位高低， 准。同时也是衡量制片人政治素质的高低和社会责任感强弱的标准。四是节目的难度标准。有的节目的拍摄制作条件艰难，路程遥远，气候恶劣，地势危险等等；
毫不费力。五是节目投资经费标准。一分钟投资，就有一个对他们进，内容包括“播前审片”、“收视率 。即：制片人最初审查，部门和台的两级审查。面对如此严厉的审一是要把教育性再好的节目内容表达出来也觉得这就要求 某个栏目在全哪有功夫问你这个栏目在什么时这样评价收视率谁高谁低才是恰当也就是看社会意义是不就需既讲节目“好看”，而有的节目制作起来100元的节目与一分钟投资一千元的节目，再上级领导－－台编委（台党委） 然后交给台审片小组审看。站在观众的角度去评价节目。之中。二是把人们司空见惯的问题用新的角度去表述，四是把绝妙的串词交给优秀的主持人在演播厅内录如果主持人平平，就说这个栏目制片人如何能干；是衡量某个电视台的舆论导向和办台方针的标
放在一起评价质量，其“起跑线”就不一致。而公正的标准是：少花钱，多办事，办好事。
（4）观众来信。在电视收视率调查工作中有一种说法，叫作：一封观众来信代表300个观众的意见。是不是观众来信越多节目质量就越高，而来信越少，节目质量就越低呢？显然不是。观众对栏目或节目的来信，很大程度上是因观众自己切身利益的需要，找某个栏目、某个节目的摄制者直接要求解决具体问题。就是说，他们的来信是与自己的利益驱动有直接关系。如法制节目观众来信询问的内容是法律知识，请求给予法律援助和投诉冤情；对农村科技栏目来信，都是询问种养殖（植）技术的；焦点节目的观众来信是揭露腐败等不正之风的；对文艺节目的来信，主要是歌迷、戏迷对演唱明星等表达崇拜心情，要求某栏目播放某节目等等。相反，如新闻节目、政治性较强的社教类人物专题栏目等等，来信较少，难道这些栏目的质量就低些？当然不是。
（5）节目评奖。这是检验栏目和栏目制片人竞争实力的一个重要项目。那么节目评奖对栏目及其制片人来说如何公正评价呢？应该说某栏目要通过自身的努力参评本系统、本专业组织的评奖，如法制类、经济类、青少类、科教类、党建类等等。其获奖档次、获奖数量应该作为对本栏目制片人考核的标准之一。当然有实力参评综合类的、相关类的评奖更好，如“中国广播电视新闻奖”、“中国新闻奖”等等。自筹资金冲刺评奖，获奖越多、档次越高就证明制片人的实力越强。台里投资制作节目获奖者另当别论。
电视栏目制片人的责任、权力和利益（奖惩标准）三者不可分离。如果强调某一项忽视某两项，或强调某两项忽视某一项，都会影响制片人制度的实施。即使实施也不算名副其实的制片人制度。只有把三者统一实行，制片人制度才能发挥作用，推进电视事业的发展。
（作者单位：湖北电视台）
媒体来源： 《新闻前哨》
【篇3：制片人岗位职责书】
北京尚泉文化传播有限公司 人力资源部
制片人岗位职责书
一、岗位基本职责
? 根据市场走势情况和数据分析，协助公司领导层制定年度总体电影、电视剧投资方向。
? 根据文学统筹提交的梗概，大纲或未发表的小说题材，进行选定，协助公司领导层具体定夺剧本。 ? 策划剧本修改方向并同其他相关人一起完成基本剧本定稿。
? 立项后，纳入本公司生产拍摄计划，获得拍摄制作资金，或者代表本公司对外筹集资金
? 办理有关定影、电视剧拍摄许可手续
? 协助公司聘任导演、摄影、美术、录音、制片主任等主要部门的负责人，签约重要演员
? 监督电影电视剧拍摄的艺术质量、生产进度、资金流向 ? 及时处理行政管理和艺术创作之间或创作部门之间的矛盾 ? 制定宣传、推广计划并同时实施，为影视作品的发行做准备
? 审看已完成的影视作品，准备审查材料，包主管部门审查，获得发行放映许可证
? 出售发行影视作品，负责资金回笼
二、单版块基本要求 ?
? 剧本：寻找、研发、编写优秀的剧本和有价值的资源 目标观众：每个剧本都会有自己特殊的目标观众群。应了解他们是谁，他们在哪，他们的人数是多少，他
们的娱乐消费习惯怎样，他们的喜好是什么，哪些因素能引起他们看电影、电视剧的热情 ? ? ?
? 开发：仔细制定电影的开发方案和开发融资方案，并认真执行 融资：寻找并拓展融资渠道，并完成除公司投资主控外的资金引入 平衡：保持每部影视剧的剧本、目标观众、潜在利润间的平衡，保证每部影视剧的开发、制作和发行 剧组：制片人和剧组要对剧本充满热情，他们之间要制定协议。团队是制片人成功的最大保证。团队成员应
该是技术熟练、热情专注且能自我管理，并要具有团队精神
? 发行：发行商能让一部无人知晓的影视剧变得家喻户晓，他们为每部电影、电视剧在各自区域内开拓市场，
他们能让看似不肯能的变成可能。他们是制片人不可或缺的合作伙伴