奥尔夫音乐的心得体会

　　【前言】下面是会员“i96703”收集的奥尔夫音乐的心得体会，供大家参阅。

　　在20xx年3月，我有幸参加了省教育厅组织的奥尔夫教学法培训，这是一段难得的学习之旅。南娜老师来自奥地利萨尔斯堡莫扎特音乐大学奥尔夫学院，通过她的5天授课，让我初步了解了奥尔夫音乐教学体系及其基本思想观念，并逐步掌握了一些具体的教学法和内容，使我从不懂、不了解奥尔夫教学法到达了理性到感性的过度。这次学习让我感受到了获得思想启示的快乐，也启发了我在教学实践中更有效地实现音乐教育目标的方法。

　　本次培训内容主要包括奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念四部分。

　　在第一部分，许明勇老师向我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系以及奥尔夫教学法在欧洲应用的现状和基础理念。同时，通过学习，我了解了奥尔夫音乐教学为何能够受到世界各国的高度赞誉以及为何能够在50多个国家广泛流传。

　　黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”部分让我认识到，音乐素材和民族音乐文化都存在于我们的生活中，而音乐则贯穿于我们的生活与劳动中。

　　此次培训最重要的教学目标就是通过游戏的形式，激发帮助孩子练习建立信任感、与人交流和对音乐的兴趣的能力。南娜老师通过“音乐与律动”、“音乐与舞蹈”、“音乐与歌唱”以及“音乐与乐器的配合及运用”帮助我们达到以下教学目标：

　　第一，通过肢体动作帮助孩子积极表达和表现，增强孩子的韵律感和对集体韵律感的把握。

　　第二，让孩子们保持住稳定的气息，感受乐曲中的节奏，从而提高对节奏的把握能力。

　　第三，通过4-8岁孩子对音乐内容或活动主题的学习体验和感受，欣赏音乐中多元素整合，培养孩子对音乐的热爱，理解音乐无处不在。

　　本次培训是我在教学实践中无法代替的重要经历，我相信在接下来的教学实践中，我将更好地运用奥尔夫教学法，为孩子们提供更好的音乐教育。

　　南娜老师和她的示范团队为我们带来了一些音乐“游戏”，例如：名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等等。这些游戏让我们在轻松愉快的氛围中掌握了律动、唱歌、即兴创作、乐器合奏和音乐剧表演等技能。尽管我们听不懂南娜老师的语言，但她使用了许多手势、乐器、小道具和夸张的表情，在游戏中让我们享受音乐。这是我第一次意识到，原来音乐课还可以这样生动有趣。

　　通过参加南娜老师的奥尔夫音乐培训活动，我看到了她独特的教学方法。与平时的活动只有一个目标——让孩子们唱歌不同，南娜老师的教学方法非常多样化。在活动中，我们可以看到节奏、律动和欣赏这些音乐元素的有机整合。在这种多元素的教学中，孩子们可以通过记忆、感知、注意和体验等多种方式，更加深入地了解音乐的世界。我希望自己能够向这个方向不断努力。

　　奥尔夫教学法非常生活化，让人感到轻松愉快。我越来越觉得这种教学可以把枯燥的音乐知识变得有趣。通过精心的设计运用舞蹈、游戏、情景教学等方式，孩子们可以轻松掌握这些重要的知识点。

　　音乐不仅仅是审美和育人的教育，更是一种综合艺术的表现形式。奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性，包括语言、律动和音乐教学的有机结合。通过节奏朗诵、人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、情景小剧等多种形式，孩子们不仅可以兴致勃勃地参与音乐活动，而且可以提高语言能力、理解力和表演能力。

　　对于教师而言，奥尔夫教学需要具备更高的音乐教育素质和扎实的音乐功底。在未来的音乐教学中，我将会逐渐将奥尔夫教学法应用到课堂中。我会与孩子们一起探索和实践奥尔夫教学，并结合我们的本土文化和自身情况，为他们带来更加优秀的音乐教育。